[Test] Xenoblade Chronicles X. 400km² de vide sur Wii U.

Dire que Xenoblade Chronicles X était attendu est un euphémisme, et encore le mot est faible. On ne va pas se mentir, l'année 2015 a été d'une tristesse presque infinie pour les fans de Nintendo, surtout pour les fans de The Legend of Zelda et Star Fox. En Europe, Xenoblade Chronicles X a même la lourde tâche de sauver le Noël de Nintendo, même si le jeu n'a pas vraiment le même potentiel de vente que Mario Tennis: Ultra Smash et Animal Crossing: amiibo Festival, aussi mauvais ces deux jeux puissent-ils être. Et encore plus fort, il a la lourde tâche de succéder à Xenoblade Chronicles, jeu plus qu'aimé auprès des fans de jeux de rôle japonais. Le Xeno nouveau est arrivé, et hélas force est de constater que le jeu, dans le fond, n'a pas grand chose à proposer.

Xenoblade Chronicles X part d'un synopsis tout simple, que je vais résumer brièvement. En 2056, des forces extra-terrestres surgirent au-dessus de la planète bleue, et l'humanité n'eut d'autre choix que de fuir leur planète natale. Seul un vaisseau, la Grande Blanche, réussit à s'enfuir avec "quelques" survivants à son bord. Deux ans plus tard, rattrapés par les vilains aliens, un atterrissage forcé eut lieu sur une planète inconnue, qui sera le théâtre de tout les évènements du jeu: Mira. Quelques mois plus tard, un personnage, vous (votre avatar) sera retrouvé, amnésique, dans une capsule de stase par Elma, protagoniste doté de prothèses mammaires, car il en faut toujours un dans un bon J-RPG. Maintenant bien réveillé et équipé, l'heure est venue d'explorer Mira et de remplir moult missions pour mieux assurer la survie de l'humanité, actuellement confinée à New Los Angeles. Un constat de base simple, qui sera hélas le point de départ de presque tout les problèmes du jeu. Mais avant d'évoquer les problèmes, commençons tout de même par citer les points forts.

Avec un tel point de départ, comprenez bien que vous serez plongé directement au centre de l'action, avec des monstres qui traînent déjà en nombre. L'occasion de vous familier directement avec les arts, même si vous n'en avez pas vraiment beaucoup au départ, faible niveau 1 que vous êtes oblige. Petite présentation pour ceux qui n'auraient touché à aucun Xenoblade. Les arts sont tout simplement les attaques vous pouvez lancés. Toutefois, après utilisation, les arts ont besoin de se recharger avant d'être opérationnels à nouveau, le temps de récupération dépendant de l'art en question mais aussi de son niveau, que vous pourrez augmenter contre des points de combat. Doté de dix niveaux dans XC, ils n'en ont ici que cinq, mais ne coutent que des points de combat (alors que dans XC, c'était un poil plus chiant). Monté le niveau d'un art, outre réduire son temps de récupération, c'est aussi améliorer sa force et lui apporter, pour certains, moult effets supplémentaires, en plus des effets que les arts ont de base. En effet, plus que spammer les arts comme un débile, certains ont comme effets de déséquilibrer les ennemis mais aussi les faire chuter, histoire de les empêcher d'attaquer voir de booster les dégâts infligés avec certains arts. Et à cela s'ajoutent les auto-attaques, pour infliger des dégâts même si tout vos arts ont été consommés, même si là encore c'est soumis à des temps de récupération, toutefois bien plus légers.

Mais à force de combats, vous atteindrez le rang maximum de votre classe. L'occasion de changer de classe, et donc possiblement de changer les armes équipables et donc les arts qui vont avec, sachant que vous pouvez changer de classe à volonté (à condition de les avoir débloquer, bien entendu). Et évidemment, vous pouvez également modifier la classe et les arts équipés des autres personnages jouables (présents en nombre). Mais ensuite, grâce aux classes que vous avez expérimentés, vous pourrez attribuer des compétences à vos personnages, dont les effets sont loins d'être à négliger, qui vont du boost de puissance à l'augmentation de points de vie max. Malgré tout ça, vous ne trouvez pas vos coups à la hauteur ? N'oubliez de laisser charger vos arts, petite nouveauté de ce Xenoblade. En effet, autour de l'icône des arts, un cercle vert se forme petit à petit et une fois plein, sa puissance et/ou ses effets sont largement améliorés. Pas assez complet à votre goût ? Rajoutons donc les points de tension, d'une base de 3000. 3000 points de tension, c'est justement le "prix" à payer pour ranimer un allié potentiellement achevé par une blatte du coin. 3000 points de tension, c'est également le "prix" à payer pour activer le métamode après le chapitre 5. En métamode, vous êtes plus puissants, vos arts se rechargent plus vite et plus encore, ils peuvent disposer d'une deuxième recharge (représenté par un cercle blanc qui se superpose au cercle vert) histoire de les booster encore un peu plus vite. Mais voilà, difficile de ranimer un allié avec des points de tension retombés à zéro, sachant qu'en plus certains arts en coutent 1000. Mais rassurez-vous, certains équipements permettent d'allonger un peu le stock de points de tension. Bref, difficile de reprocher quoique ce soit au système de combat si ce n'est l'absence des enchaînements de XC qui permettaient de belles combinaisons dévastatrices.

Mais pourquoi donc enchaîner les combats ainsi ? Pour mieux explorer la planète Mira qui s'ouvre devant vous, du moins une fois le long temps de chargement passé. En effet, tout est presque chargé en même temps, il n'y a donc pas de temps de chargement au sein d'une même zone. Mieux, il n'y a pas de temps de chargement en passant d'une zone à l'autre, les temps de chargement se manifestant pour les (nombreuses) cinématiques et lors des voyages rapides. Et des voyages rapides, vous allez en faire au vu de la longueur des trajets à pied. Ces voyages rapides s'effectuent à l'aide de quelques repères et des sondes que vous installerez dans le jeu petit à petit de vos découvertes et de vos montées de niveaux de compétence en mécanique. L'occasion pour moi de parler du FrontierNav, prétexte pour utiliser le GamePad, dont la principale utilité est... d'afficher la carte. Oui c'est pas nouveau. Quelques légères options supplémentaires sont dispersés sur le GamePad, mais pas de quoi fouetter un chat. Mais sur cette carte, il y a l'emplacement des sondes, et si vous pensiez que le concept se limitait à matraquer le bouton A à côté d'une lumière rouge, alors vous n'avez pas suivi les explications du jeu. Car les sondes vont vite se diversifier, entre celles pour augmenter le gain de crédits, augmenter le gain de miranium ou les matériaux extraits... Jusqu'à arriver à obtenir sondes qui auront des influences sur les combats qui ont lieu sur les territoires adjacentes à la zone où est posé la sonde. Sous-estimez ces sondes est donc une erreur fatale.

Mais voilà, on arrive au gros problème du jeu. L'exploration de la planète Mira se résumera à placer un maximum de sondes dans les zones pré-définies, la découverte de la planète passant finalement au second plan et pour cause: quand vous entrez dans une nouvelle région et que vous la voyez... C'est comme si vous aviez déjà vu 80% de la région, puisqu'à presque aucun moment les décors ne se renouvellent au sein d'une même région. C'est d'autant plus flagrant dans Primordia, où seul la présence de New L.A. permet de faire la différence entre le Nord ou la Sud de la carte. La gueule des décors se répète sans cesse, et même les ennemis finissent par se ressembler à cause d'un manque flagrant d'inspiration dans leur design. Il suffit de courir parfois un petit kilomètre vers l'est pour retomber sur une recoloration d'un ennemi déjà croisé. Dur de prendre du plaisir à parcourir et à se perdre dans des décors qui se répètent. Puisqu'on est dans le design, le jeu n'est pas vraiment un foudre de guerre, la puissance de la console étant utilisés pour afficher les régions inutilement vastes où il n'y a rien d'autre à faire que de tuer les monstres désignés et ramasser les objets sous forme de cristal bleu.

Mais par la suite, vous avez la possibilité d'explorer Mira à bord d'un beau flambant neuf, nommés Skells. Absolument ignobles à diriger, ils pimentent en revanche allègrement certains combats du jeu puisque leurs arts dépendent de leur équipement, mais qu'en plus ils ont leur propre jauge de vie et leur propre jauge de tension. En combat, les Skells deviennent donc des personnages à part entière, des personnages surpuissants mais qu'il vaut mieux bien conserver pour ne pas épuiser l'assurance et payer des frais de réparation ultérieurs.

Mais le jeu ne se limite pas à massacrer toutes les espèces parfois inoffensives dans les cinq régions du jeu. En effet, vous effectuerez de nombreux allers-retours à New Los Angeles, l'unique ville du jeu. Terrain central du jeu puisque c'est ici que se trouvent presque tout les PNJ ainsi que presque toutes les missions à accepter. Et des missions, y en a une tonne. Et des PNJ... Y en a une tonne aussi, au point que le sociogramme ressemble juste à une bouillie de pixels ignoble. Dans XC, le sociogramme était surtout utile pour localiser certains PNJ à une horaire précise. Ici c'est à peu près pareil sauf qu'on met dix minutes à trouver la personne recherchée. Toutefois, une grosse partie des missions sera listé devant la caserne du BLADE auprès d'Eleadora, soumises par des membres du BLADE lambdas dénués d'identités. Des missions qui se limitent souvent à ramener des objets, trouver un objet précis (représenté par un cristal rouge), tuer un certain nombre de monstres, tuer un monstre précis, ramener une certaine somme de miranium ou tuer certains monstres avec une arme précise. Les missions les plus intéressantes seront soumises par des PNJ dans les principaux quartiers du jeu, sachant que ce sont souvent les seuls moments où les backgrounds des PNJ sont effleurés. Certains s'en sortent bien et reviennent plus souvent que d'autres, mais certains ont des destins moins sympathiques... Mais dans tout les cas, on s'en fout un peu puisque les personnages du jeu sont tous aussi développés et intéressants qu'un verre d'eau posé sur une table basse. Et ce constat vaut aussi bien pour les personnages principaux que les antagonistes, tous plus ratés les uns que les autres. Tout ce qui touche de près à la trame narrative du jeu (que ce soit lié au scénario principal, qu'à la vie des personnages étoffés dans les quêtes annexes et les missions d'entente) est inintéressante au possible, au point de se rendre compte qu'on joue au jeu presque exclusivement pour le plaisir des combats, souvent tendus, notamment les combats de boss souvent jouissifs. Car ce ne sont pas les quelques pseudo-twists ridicules qui surgissent en cours de route qui apportent du piquant à l'histoire. Pire, le seul point du jeu vraiment intéressant scénaristiquement... C'est la fin. De là à justifier les 60 heures de vide scénaristique qui la précède...

Xenoblade Chronicles X mise exclusivement sur sa planète à découvrir mais en oublie d'être réellement captivant avec ça. Il aurait pu prétendre être aussi bon que son "prédécesseur" si au lieu de miser sur la taille de ses régions, il avait étoffé davantage ses personnages et proposer plus de richesse sur cette fameuse planète.

[Super Nintendo, 25 ans] La Super NES, en dix nombres clés

Deuxième (et dernier, pour ceux qui craignent que j'envahisse l'espace des blogs ) article dédié aux 25 ans de la Super NES. Un beau prétexte pour entamer une nouvelle rubrique, où je reviens sur un point précis (une console, un jeu, une entreprise, autres...) en dix nombres clés. Et on commence... ... ... ... Maintenant !

C'est l'année de sortie de la Super Famicom au Japon, mais à force vous avez du le comprendre. La Super NES a la double tâche de succéder à la NES (qui a été un véritable carton) et de concurrencer la Mega Drive, arrivée bien avant elle. Sortie fin 1991 aux Etats-Unis, sa sortie était prévue pour 1993 puis Septembre 1992 en Europe, mais le succès grandissant de la Mega Drive a poussé le distributeur de la console a avancé la date de sortie à Avril de la même année.

Il s'agit du nombre de Super NES vendus dans le monde. Malgré son arrivée tardive par rapport à la MEGA Drive, la Super NES dépasse cette dernière de plus de neuf millions de ventes, faisant donc de la Super NES la console la plus vendue de sa génération devant la MEGA Drive (40 millions) et la PC-Engine (10 millions). Il faudra attendre la Wii pour que Nintendo reprenne à nouveau la première position des ventes de console d'une génération.

C'est le nombre d'exemples écoulés du jeu le plus vendu de la Super NES, en occurrence Super Mario World. Ce succès s'explique facilement par deux points évidents: De un la licence Mario était extrêmement reconnue, de deux le jeu était également vendu en bundle avec la console dans tout les pays. Pour information, le second jeu le plus vendu est Super Mario All-Stars avec 10,50 millions d'unités vendues; tandis que le troisième jeu le plus vendu est Donkey Kong Country avec 9,60 millions d'unités vendues.

Et bien plus: il s'agit du nombre de jeux vendus en tout sur Super NES en tout et pour tout. Pour information, le top 10 des jeux les plus vendus sur Super NES correspondent à 76 millions de ventes à eux seuls. Ce top 10 est constitué, dans l'ordre, de Super Mario World, Super Mario All-Stars, Donkey Kong Country, Super Mario Kart, Street Fighter 2, Donkey Kong Country 2, Zelda A Link To The Past, Yoshi's Island, Street Fighter 2 Turbo et enfin Donkey Kong Country 3.

C'est le prix de la console à sa sortie en Europe. En francs, évidemment. Ce qui équivalait à 196€. En prenant en compte de l'inflation et autres paramètres, ça reviendrait à 275€ aujourd'hui. Oui, c'est pas pareil. Aux Etats-Unis, elle comptait 199$. Pour ce prix, vous aviez deux manettes et le jeu Super Mario World.

C'est le chiffre du mode graphique le plus connu de la console. Le fameux Mode 7, qui donnait une illusion de profondeur, qui a notamment servir pour les jeux de course de la console. Toutefois de nombreux jeux l'ont utilisé de manière moins importante, comme Illusion of Time, Zelda A Link to The Past et Secret of Mana pour leurs maps, The Lost Vikings pour quelques scénettes, ou encore Super Castlevania IV pour des arrières-plans. Pourquoi Mode 7 ? Bah parce qu'il y a d'autres modes qui vont de 0 à 6.

C'est le nombre de jeux qui ont dépassé le million de ventes. Dans cette liste, 19 jeux sont de Nintendo, 8 jeux sont de Capcom, 6 jeux sont de Squaresoft, 4 jeux sont de Enix (tous des Dragon Quest) et 4 jeux sont d'Acclaim.

C'est le nombre de périphériques destinés à la Super NES, si on excepte les manettes. Le plus connu est sans doute la souris créée pour Mario Paint, mais il y a aussi le Satellaview resté exclusif au Japon ou encore le Super Score, davantage connu pour être un objet dans Super Smash Bros.

Année où la production de Super Nintendo s'est terminé au Japon. L'aventure s'est arrêtée dès 1999 aux USA, et douze mois plus tard en Europe.

C'est l'année de sortie du tout dernier jeu paru sur Super NES, et oui. De son nom Nightmare Busters, il s'agit d'un run & gun. Développé en 1994, l'entreprise chargé de l'édition a fait faillite avant de pouvoir éditer le jeu. En 2013, c'est finalement Super Fighter Team qui édite le jeu. Toutefois la boîte n'est pas comme celles d'origine, puisqu'ils n'ont pas eu l'autorisation de Nintendo d'utiliser les inscriptions d'époque.

[Super Nintendo, 25 ans] Vingt-cinq jeux à avoir fait sur Super NES

Et bien ça y est, on y est. La Super Nintendo fête ses 25 ans... ou plus précisément la Super Famicom fête ses 25 ans, puisque telle est son nom au pays du Soleil Levant. Elle est sortie le 21 Novembre 1990 au Japon (donc elle aura 25 ans demain en vrai). Il aura fallu attendre Avril 1992 pour la voir débarquer chez nous, puisque le 20e siècle n'était pas coutumier des sorties mondiales en matière de jeu vidéo. La console a rapidement su trouver son public et a mené une lutte acharnée contre sa grande concurrente de l'époque: la Mega Drive. Peu se doutaient encore que la PlayStation ne tarderait pas à arriver, mais c'est une autre histoire.

Mais évidemment, que serait une console sans jeux ? Ce serait une Wii U. Pour cette belle console qu'est la Super Nintendo, voici 25 jeux actuellement tout à fait cultes et jouables. Comprenez par là "les jeux qui ont bien vieilli" globalement, et que je vous conseille de faire si vous en avez l'occasion.

ATTENTION ! Il s'agit d'une liste de 25 jeux et non d'un top 25. Donc ne m'engueulez pas parce que vous n'aimez pas le jeu que je cite en premier.

Pouvais-je l'oublier ? Il s'agit, avec F-Zero, du tout premier jeu sorti sur le support, et même vendu avec la console dans certains bundles. Pour l'anecdote, hors bundles, c'était le jeu vendu le moins cher en Europe. Autant dire que tout a été fait pour en écouler par camions... Et ça a complètement réussi: un total de 20 millions d'exemplaires seront vendus. Pour ceux qui en douteraient, c'est la meilleure vente du support.

Pour ceux qui accomplissent l'exploit d'être sur un site Nintendo sans connaître ce jeu, il s'agit ni plus ni moins que 4e jeu Mario "officiel" (parce que y avait deux Super Mario Bros 2, toussa). D'ailleurs, au Japon, il était sous-titré Super Mario Bros 4, puisqu'il s'inscrivait dans la lignée entamée par Super Mario Bros 3. Toutefois, Super Mario World a inclus trois éléments désormais indispensables, dont le premier n'est ni plus ni moins que Yoshi qui apparaissait pour la première fois. Un allié indispensable qu'on pouvait chevaucher pour écraser des ennemis tenaces, ou qu'on pouvait sacrifier pour échapper à la loi de la gravité au-dessus de vide. En second, les sorties secrètes, nécessaire pour découvrir réellement tout les niveaux; et enfin une carte du monde complètement libre, avec possibilité de refaire des niveaux quand ça nous chante. On peut ne pas aimer, mais ça reste un jeu à essayer obligatoirement, ne serait-ce que pour gouter aux joies de faire mumuse avec une cape.

Seul un jeu culte peut succéder dignement à un autre jeu culte. Et pour beaucoup (dont moi), Yoshi's Island est sans doute un des meilleurs jeux de la Super Nintendo, et le meilleur jeu de plate-forme de cette même console (avec un autre, cf plus bas). Comment expliquer ce qu'est Yoshi's Island... C'est simple, tu prends un jeu de plate-forme, tu lui mets un levl-design de feu de dieu, une performance graphique à tomber, un gameplay sans accroc, et enfin des combats de boss à la hauteur qui changent des Koopalings dont on était déjà lassé. Et pour couronner le tout, des secrets à chaque écran de jeu histoire d'assurer la rejouabilité et de justifier les passages cachés.

Un jeu tellement excellent que les suites n'ont jamais vraiment été à la hauteur. Yoshi's Story a eu la bonne idée de jouer la carte de la différence, puisque ce n'était pas un Yoshi's Island à proprement parlé, mais le jeu N64 ne tient absolument pas la comparaison. Yoshi's Universal Gravitation sur Game Boy Advance, sans commentaire. Et puis vint enfin une suite, Yoshi's Island DS, mais malgré ses qualités, il n'a su épater autant que son illustre ancêtre. Et que dire de Yoshi's New Island, qui reprend quasiment à l'identique des mécanismes entiers du 1er jeu, sans inventivité. Il faudra attendre Yoshi's Woolly World pour retrouver un bon jeu Yoshi à la hauteur, et qu'on prend plaisir à parcourir. Les autres jeux étaient-ils trop mauvais, ou au contraire est-ce juste Yoshi's Island qui était trop bon ?

Que serait une console Nintendo sans son Zelda ? Ce serait une Wii U. Il fut un temps où le jeu Zelda inédit n'arrivait pas cinq ans après. D'ailleurs, Zelda A Link To The Past a tout juste 24 ans, puisqu'il est sorti le 21 Novembre 1991 au Japon, pour le 1er anniversaire de la Super Famicom. Que dire sur cet opus si ce n'est que c'est un des meilleurs Zelda en 2D..... avec Link's Awakening, Oracle of Seasons et Oracle of Ages. De nombreux items et possibilités sont apparus avec cet épisode. On les résume ? Allez ! C'est le 1er épisode où co-existait deux mondes différents, en occurrence monde de la lumière et monde des ténèbres. Cette idée sera repris dans Ocarina of Time (passé et présent), Twilight Princess (Hyrule et Crépuscule), Skyward Sword (mais légèrement pour celui-ci) et A Link Between Worlds (Hyrule et Lorule). C'est le 1er épisode où on pouvait jeter des bombes, puisqu'auparavant on ne pouvait que les poser. C'est cet épisode qui a introduit le grappin, histoire de traverser quelques ravins. C'est le 1er épisode à où on pouvait obtenir des flacons, pour enfermer des fées tel un barbare. Toutefois, il fallait un filet à papillons à cette époque.

Mais c'est aussi le 1er épisode où Link fait mumuse avec un ocarina, même si les traducteurs ont été assez cons pour appeler ça une flute. C'est aussi l'épisode qui a introduit la baguette de feu et la capacité de nager, à condition d'avoir des palmes. Plein de choses qui semblent presque indispensables aujourd'hui. Les Zelda les plus décriés, Phantom Hourglass et Spirit Tracks, n'ont pas de flacons. Coïncidence ?

Notons que cet épisode a subi quelques censures de la part de Nintendo of America (qu'on retrouve chez nous par extension), notamment quand ça touchait de trop près à la religion. La plus connue étant sans doute Aghanim, prêtre au Japon devenu sorcier en Occident. Parce qu'un prêtre qui attaque à coups de boules d'énergie, ça passe pas du tout chez Nintendo of America. Le jeu a également marqué par son excellente bande-son, dont un des thèmes les plus connus et apprciés est le Dark World, n'en déplaise à Radikal.

L'art de ressusciter une licence, par Rare. Un peu d'histoire: Donkey Kong, 1981, arcade, carton, youpi, Mario. Et Donkey Kong ? Quelques autres jeux arcade et Game & Watch passent, sans plus. Et 1994, alors que la PlayStation va détruire tout concurrence ultérieure, Rare sort Donkey Kong Country. En quoi est-ce si impressionnant ? Parce que plus qu'un jeu de plate-formes plutôt classique, le jeu impressionne sur le plan technique, grâce à l'utilisation d'une station de travail de Silicon Graphics. Kézako ?! Cette station de travail a servi à créer des modèles 3D, et de convertir tout ça en sprites affichés par la Super Nintendo qui est, je le rappelle, une console 16-bits. Le résultat est époustouflant, c'est beau, c'est fun, le jeu en lui-même est très bien construit grâce à la complémentarité entre Donkey Kong et Diddy Kong, mais aussi aux très nombreux bonus cachés. Succès commercial, Donkey Kong Country sera le 3e jeu le plus vendu derrière Super Mario World et Super Mario All-Stars.

Et forcément, un succès entraîne une suite. Dans le cas présent, une suite bien plus aboutie que son prédécesseur. Reprenez la base du jeu précédent, mais plus abouti, plus animé, de tout nouveaux décors, une palette de mouvements enrichi (possibilité de porter le second personnage, nouveaux animaux), le tout dans un jeu plus difficile et plus fourni. Le jeu se vendra à plus de cinq millions d'exemplaires, soit environ 45% de moins que le premier, mais qui reste sans nul doute un excellent score.

3e épisode de la série Metroid, Super Metroid a été mine de rien un petit pari risqué, puisqu'il reprend (au début tout du moins) une bonne partie des zones de Metroid, puisque l'action de Super Metroid se déroule sur la même planète. L'occasion toutefois de découvrir des zones cachées et de botter le petit cul en métal de Mother Brain de manière définitive. Marque de fabrique de cette série, l'exploration est au cœur du jeu, avec tout ce que ça implique de lieux cachés à trouver et d'améliorations de capacité à trouver pour sa combinaison. En effet, de base armé de son petit rayon de charge (et tirs classiques), et peut ensuite compter sur le rayon de glace pour geler des ennemis et les utiliser comme plate-forme, le rayon de plasma pour vaincre les ennemis redoutables ou encore le rayon à ondes pour se faire quelques plates surgelés pour la route.

Je vais être franc, j'aime pas cette série, mais ça reste une référence pour le genre. Par contre, avec les 3 000 versions qui existent, c'est même pas le peine de me demander d'en citer une en particulier. DE-MER-DEZ VOUS !

Une belle petite compilation qui comprend les remakes de Super Mario Bros, de Super Mario Bros 2, de Super Mario Bros.3 et, cerise sur le cake au chocolat, Super Mario Bros The Lost Levels qui n'était jamais sorti en Europe. Trois bons jeux et un presque bon dans une cartouche, ou un CD si vous avez profité du superbe portage Wii, qui contient la même chose pour 30€. Sacré Nintendo !

Encore un jeu de plate-formes, histoire de varier les plaisirs. L'histoire d'un ver de terre qui explore l'espace et chevauche de temps à autre des hamsters pour accomplir sa mission. Mais il peut aussi se suspendre grâce à son corps, attaquer avec sa tête qui fait office de fouet... Bon vous l'avez compris, Earthworm Jim n'est pas un jeu qui se prend au sérieux mais qui reste très bien et qui est sorti sur suffisemment de supports pour que vous puissiez en profiter. En effet, il est disponible sur une dizaine de supports différents. L'occasion de découvrir un bon jeu et une bonne série qui, comme plein d'autres, s'est faite enterrer avec un jeu en 3D raté.

Certains vous diront que c'est un des meilleurs jeux de rôle qui existe, rien que ça. Un jeu qui date de l'époque où on avait d'un côté Squaresoft, et de l'autre Enix. Le 1er, plus connu pour Final Fantasy, lança une série nommé au Japon Seiken Densetsu, ce qui se traduit en français par "C'est clair, donne tes sous !". Le 1er épisode est sorti sur Game Boy, et Seiken Densetsu ça fait pas vendre en Occident. Il faut un nom anglais, et ce sera Mystic Quest en Europe et Finak Fantasy Adventures en Amérique du Nord. Donc quand on prépare Seiken Densetsu 2, on sort le jeu sous quel titre en Occident ? Mystic Quest 2 et Final Fantasy Adventures 2 ? Trop simple, on est chez Squaresoft les gars, ce sera Secret of Mana. Résultat, un beau succès (1,8 million de ventes) même si évidemment, le jeu n'a jamais égaler les ventes d'un Final Fantasy.

Le jeu a su se faire une place dans le cœur des joueurs grâce à son univers, son système de jeu excellent, avec en prime la possibilité de jouer jusqu'à trois. Un peu cher aujourd'hui, le jeu est dispo pour 800 points (huit euros quoi) sur la console virtuelle de la Wii.

Mega Man est une série connu pour sa difficulté relevée, et Mega Man X ne déroge pas spécialement à la règle. On peut même dire que le jeu aurait pu s'appeler Mega Man 9 (on en était qu'au 8 à cette époque), ça n'aurait pas été une différence majeure. Mais désormais de retour avec une palette de mouvements enrichi, Mega Man botte la boite de conserves qui sert de fion aux Reploides, pour sauver le monde. Le jeu introduit également dans la série quelques passages de recherche, histoire de retourner dans les niveaux qui nous ont fait souffrir.

Un shoot them'up signé Konami. Un jeu qui a marqué les esprits surtout pour ses performances graphiques impressionnantes... Pas mal pour un jeu qui s'appelle "Ah qu'c'est laid !". La pauvre Super Nintendo innocente crache littéralement ses tripes. Le jeu combine animations parfaites et mode 7, pour un résultat bluffant et dynamique. Contre toute attente, le jeu n'est pas si difficile que ça, et peut donc être conseillé sans problème aux néophytes. On regrettera toutefois le fait que le jeu n'ait que six niveaux. Un jeu qui n'a pas connu de suite... Peut-être un retour prochain en pachinko ?

Un shoot them'up signé Konami. Oui encore. Leur série la plus connue à cette époque était peut-être bien Gradius. Comme le nom du jeu l'indique, Parodius se moque allègrement des jeux du genre, qui se limitait souvent à des vaisseaux sur-armés qui dézingue en masse dans l'infinité de l'espace. Un jeu intéressant à faire, à la fois pour ses qualités mais également pour le délire persistant qui entoure le jeu.

Que se passe t-il quand une horde de dinosaures dévore tout le stock de nourriture d'un peuple d'hommes des cavernes ? Et bien ça donne Prehistorik Man, en réalité troisième épisode d'une série destinée à l'époque au PC. Un jeu de plate-formes très intéressant. Le jeu peut tout simplement être fini en ligne droite, mais le but du jeu est aussi de récolter toute la nourriture cachée dans les niveaux, telle que des frites, des poulets, des hamburgers etc... à l'époque préhistorique, oui oui. Mais le jeu sait également varié les plaisirs avec quelques passages en véhicule (avec amende à payer pour conduite illégale), et quelques armes à récupérer en nombre limité. En effet, en plus de son cri dévastateur pour nettoyer un écran et sa massue, le héros peut également compté sur des hachettes ou des lances histoire de massacrer la faune locale.

L'histoire d'un jeu Super Nintendo qui a pris une bonne taule. Un RPG qui sort sur Super Nintendo en 1997 quand le monde entier attend Final Fantasy VII dans les mois qui suivent, et que de manière générale beaucoup sont passés aux consoles nouvelle génération (Play Station, Nintendo 64, Saturn)... Bah forcément, le jeu n'a pas fait un véritable carton. Et pourtant, malgré l'époque, le jeu propose un univers travaillé avec un scénario très bien construit. Hélas aujourd'hui, il compte extrêmement cher, mais si vous avez une opprtunité de l'avoir à bon prix, ou si vous avez un salaire mensuel de 5000€: foncez !

Tu es fan de Castlevania, et tu pestais car j'ai pas cité Castlevania mais des noms obscurs tels que Axelay ou Terranigma ? BAH C'EST FAIT MAINTENANT ALORS TU TE CALMES.

Castlevania, je résume brièvement. Le but est de latter Dracula à coups de fouet... Ok, c'était un résumé vraiment bref. On incarne Simon Belmont, qui descend d'une famille de fouetteurs de vampires, qui part affronter Dracula, sorti d'un sommeil de 600 ans et qui s'est levé du pied gauche. Simon est armé d'un fouet (si à ce stade vous l'aviez pas encore compris...). Un fouet qui peut partir dans huit directions (la puissance de la Super NES) mais peut aussi servir de grappin de temps à autre. Le jeu donne également un coup de fouet à la Super NES, qui sort pour l'occasion ses plus beaux décors.

Dernier point que j'ai peut-être oublier de préciser: Simon a un fouet. UN FOUET BORDEL !

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Voilà, cette première salve est terminée. Maintenant, nous allons nous attarder sur les jeux qui n'ont jamais eu droit à des cartouches PAL. Des bons jeux dont nous avons été privés, mais auxquels nous avons désormais accès par divers moyens. Non, je ne parle pas d'émulation. Pas bien !
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Ai-je réellement besoin de présenter cette série ? Des trois jeux SNES parus, le 6e épisode est probablement celui qui a mieux vieilli, et même un des préférés de certains fans. Avec le 7, le 8, le 9, le 10, ou le 12. Jamais d'accord, ses fanboys. Final Fantasy VI a eu droit à un portage GBA, sorti en 2007 chez nous.

Quand un héros s'amuse à voyager dans le temps, même si ce point n'a qu'une utilité narrative et sert à justifier les décors traversés. Le jeu se débarque toutefois d'un système de combat différent des RPG habituels, et de son univers singulier. Le jeu a bénéficié d'un portage DS, qui aujourd'hui coute une blinde.

Aka Mother 2. Un autre RPG (on nous a privé que de ça), cette fois-ci de Nintendo. Que beaucoup ont surtout découvert avec le personnage de Ness dans Super Smash Bros. Le jeu est finalement sorti sur Console Virtuelle (celle de la Wii U) en 2013, en version anglophone.

Encore un RPG de Squaresoft, pour le compte de Nintendo cette fois-ci. Plus précisément le premier RPG Mario, qui pose déjà les bases des futurs séries Mario & Luigi et Paper Mario. Un jeu sympathique, accessible sur la console virtuelle de la Wii.

Surprise: c'est un RPG. Des trois épisodes parus sur Super Nintendo, j'ai privilégié celui-ci. Déjà parce que le 4 est chiant à en crever. Mais le 5 est probablement le plus travaillé dans sa narration. Une histoire mené par les tragédies (et si vous aimez les tragédies, vous allez aimer le numéro 22) et qui s'étend sur plusieurs générations. Le jeu est paru pour la première fois en France à travers un remake sur DS.

Un RPG, ça pour une surprise. Le 1er épisode de la saga Tales of, qui possède autant d'épisodes différents qu'un gamin de 15 ans possède de boutons d'acné. Vous aimez les tragédies ?

Vous êtes Cless, vous partez dans la forêt, suivi de votre meilleur ami. Vous revenez au village, il ne reste qu'un tas de cadavres parmi lesquels votre père, votre mère et votre soeur. Partant à Euclid, il rend visite à son oncle... une sale race qui le trahit et le donne au chef des soldats chargé de le capturer et de l'envoyer en prison. Une fois en prison, une femme meurt juste devant vous avant de retrouver sa fille. Si ça c'est pas une vie de merde, je m'y connais pas. Tout ceci n'est que le point de départ d'une quête qui mènera nos héros à travers le passé et... le passé. C'est déjà pas mal.Le jeu est sorti en France tout traduit sur Game Boy Advance.

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Nous finirons cette liste par trois jeux qui ont plutôt mal vieillis mais que je ne pouvais pas ne pas citer.
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Second jeu de lancement (japonais) avec Super Mario World. Le 1er jeu qui exploite le fameux mode 7 pour donner une fausse impression de 3D. Si le jeu gère en circuits, il n'y a toutefois que quatre véhicules jouables. Autant dire qu'en matière de F-Zero "2D", y a meilleure matière, comme par exemple GP Legend sur GBA. Et évidemment F-Zero GX, le gros morceau sur GameCube.

Et ce même système sera repris pour donner naissance à la série des Mario Kart. Un gameplay similaire auquel s'ajoute des items devenus cultes: bananes, carapaces, ou encore champignons. Toutes les courses de cet opus seront repris dans Mario Kart: Super Circuit, sur Game Boy Advance.

Un jeu avec de la vraie 3D... qui se limite à des polygones tout moches. Mais à l'époque, c'était la révolution, de la 3D sur une console 16-bits. Si le gameplay reste sympathique, le jeu a quand même salement vieilli, et qui à se lancer dans la série, autant commencer directement par Star Fox 64 / Lylat Wars.

8 évènements marquants chez Nintendo en 2015

Cette année 2015 a certainement été particulière par rapport aux autres. Car au début de l'année, nombreux auraient ri au nez de celui qui aurait annoncé qu'on verrait Fallout 4, The Last Guardian, Shenmue 3 et Final Fantasy VII Remake... Et pourtant tout ce beau monde a levé le doigt en Juin 2015. Bien sur, les scatophiles habituels ont pu compter sur leur dose d'Assassin's Creed et de Call of Duty. Konami et Kojima ont aussi bien fait parler d'eux... Et au milieu de tout ça: Nintendo. Le même Nintendo qui ne fait rien comme tout le monde. Et qui a su (hélas) marquer 2015 à sa manière. Faisons donc un bilan de ce qui a probablement été l'année la plus catastrophique de Nintendo depuis une éternité.

Cette année, deux choses sont arrivés en masse depuis un autre pays: ceux qui sont à moitié petits, et les amiibo. La différence, c'est que les Amiibo, c'est moche, ça coute quinze euros et on se demande encore un peu si ils servent à quelque chose hormis décorer son intérieur.

Dès la fin 2014, le phénomène a commencé notamment grâce à certains exemplaires défectueux, entre une Peach avec les jambes à l'envers (du moins quand elle en avait) et Marth doublement équipée, on a eu de quoi faire. Depuis, les défauts se sont calmés, mais c'est la pénurie d'Amiibo qui a ensuite fait parler. Et entre les cartes amiibo, les peluches amiibo et les nouvelles séries dédiées (série Mario, série Splatoon et série Animal Crossing), y a de quoi payer. Et ça continuera en 2016...

La Wii U a connu deux succès cette année (ouah, folie ). Récemment: Super Mario Maker. Mais qui doutait sérieusement du succès de ce jeu ? Puis Splatoon, la toute nouvelle licence, la 1ere depuis 1768 (bon ok j'exagère). En dépit de la qualité du jeu, le jeu a fait carton plein notamment chez nos amis japonais, où le jeu figure encore parmi les jeux les plus vendus hebdomadairement. Un exploit pour un jeu dédié à une console de salon.

Puis on a eu une nouvelle licence sur 3DS: Code Name S.T.E.A.M. Ne riez pas, c'est mal de se moquer des handicapés. Un triomphe: Il n'a toujours pas atteint les 100 000 ventes mondiales.

Si Splatoon et Super Mario Maker... Bah c'est bien. Xenoblade X a aussi fait une bonne performance au Japon (égalisant presque les ventes du 1er Xenoblade qui était sorti sur une console presque dix fois plus vendues au Japon). Quand au reste... Bon y a Mario Party 10 qui a presque atteint 1 million de ventes, soit presque un million de trop vu les qualités inexistantes du jeu.

Mais après, Yoshi's Woolly World et ses 500 000 unités font un peu de peine, surtout que ce Yoshi est vraiment excellent. Même les japonais amateurs de jeux de plate-forme 2D et d'animaux mignons n'ont pas craqué. Puis on a Kirby avec ses 300 000 unités, mais pour le peu d'efforts qui y ont été investis, c'est déjà pas mal. Notons toutefois les 830 000 ventes de Captain Toad. Pas mal pour un jeu eShop vendu quarante boules. Est-ce que Project Zero 5 et sa version simple inexistante en magasin (et même collector par endroit, ma ville n'a reçu aucun exemplaire que ce soit Leclerc ou Micromania...) a pu rehaussé le niveau ?

Mars 2015, patatra: Iwata a de toute évidence cédé, les jeux Nintendo arrivent sur mobiles. Zelda mobile arrive mes amis... Puis sept mois plus tard, les fans sont rassurés et les investisseurs pleurent leurs mères: pas de Zelda free-to-play, pas de puzzle-game Donkey Kong, pas de Mario Runner mais... Miitomo. De son côté, la Pokémon Company lâche Pokémon Shuffle Mobile et lâchera Pokémon GO! l'année prochaine. D'ici Mars 2017, seulement quatre jeux supplémentaires arriveront sur mobiles.

Dans la foulée est annoncée la NX dont on ne sait... Rien. Si ce n'est que c'est un appareil qui complètera la 3DS et la Wii U... du moins telle était la volonté de Satoru Iwata. Tout pourra changer entre temps. Notons toutefois que si sa révélation est annoncée pour 2016, sa date de sortie, elle, est inconnue et peut très bien être calée à 2017. Certains y voient une console hybride, d'autres la remplaçante de la Wii U. Moi ce que je vois... c'est mon clavier vu que j'écris avec (lolilol).

Dès début 2015, la nouvelle tombe. Donc du coup elle s'est fait mal (lolilol ). Plus sérieusement, la nouvelle tombe: ZELDA EN 2016, B*TCHES ! Les fans se taillent les veines, le temps passe, et explications: "Pour l'E3, on se concentra sur les jeux à venir". Mais rassurez-vous, car à la fin de l'année, Star Fox revient. En Septembre, deux semaines à peine après l'annonce de la date, le jeu est reporté à début 2016.

Bon bah au moins je me disais qu'en Mars, ça me ferait un jeu pour mon anniversaire. Et ces connards ont annoncé la sortie en Avril. Je vous hais.

Ce point est facile à résumer. Ce que voulaient les fans:

=> Un nouveau Mario 3D
=> Zelda Wii U même si il est pas prévu
=> Un vrai Animal Crossing sur Wii U
=> Metroid Wii U *kiki tout dur*
=> Paper Mario Wii U *kiki tout dur*
=> F-Zero Wii U online *kiki tout dur*
=> Le nouveau jeu de Retro Studios *kiki un peu trop dur*

Et on a eu Metroid Prime Federation Force, Mario & Luigi 5 sur 3DS, Mario Tennis, un jeu Animal Crossing full amiibo, Yoshi's Woolly World qui sortait la semaine d'après, un Zelda multijoueur et une mise en scène hyper gênante. Et aucune surprise n'a été à la hauteur. De là à dire que c'était pas ce que les joueurs voulaient... Non, vraiment ?

Tatsumi Kimishima. Cet homme, c'est l'actuel PDG de Nintendo. Du moins pendant un an... Que dire de plus ?!

Point d'humour pour cet ultime point. Comment citer autre chose, alors que Nintendo a probablement eu droit à ce qui pouvait arriver de pire ? Dans la nuit du 12 au 13 Juillet 2015, heure française, la nouvelle tombe: Satoru Iwata est décédé le samedi 11 Juillet 2015, suite aux complications de la tumeur contracté l'année précédente, à l'âge de 55 ans. Un genre d'information qu'on recherche sur plus de trois sites pour réellement y croire. Un décès qui a surpris tout les fans de Nintendo, et la vague d'hommages n'a pas tardé à suivre aussi bien des joueurs que des acteurs de l'industrie vidéoludique. Phil Spencer, Shuhei Yoshida, Warren Spector, Masahiro Sakurai, Hideki Kamiya et plein d'autres se sont succédé pour rendre hommage à celui qui a dirigé Nintendo pendant environ treize années.

2015 aura finalement marqué les esprits par les morts qui ont jonché sa route. Triste constat pour conclure cet article.

Un coup d'oeil sur la face arrière du disque de Xenoblade Chronicles X

On se rapproche doucement mais sûrement de la fin d'année et la sortie de Xenoblade Chronicles X se profile donc à l'horizon puisque désormais moins d'un mois nous sépare de sa sortie en exclusivité sur Wii U. En attendant de découvrir le jeu par nous mêmes, certains testeurs ont commencé à recevoir leur exemplaire du jeu. Les previews puis les tests devraient s'enchaîner très prochainement... Nintendo-Master et ses journalistes d'investigation ont newsé sur le disque du jeu. Mais nous, on va encore plus loin. Grâce à mon envoyé spécial, voici une news exceptionnel, réduisant l'intérêt de tout ND. Voici en exclusivité, l'arrière du disque de jeu de Xenoblade Chronicles X.

Selon nos informations, l'arrière du disque est doté d'une surface réfléchissante. Mon envoyé spécial a même affirmé qu'on pouvait voir notre visage dedans, toutefois cette surface pouvait être rayée et ainsi empêcher la bonne utilisation du disque.

Parce que moi, contrairement au staff de NM, je fais des vraies investigations poussées pour rassurer et renseigner au mieux les joueurs Nintendo. Du coup la semaine prochaine, en exclusivité, nous vous présenterons l'arrière de la cartouche de Mario & Luigi: Paper Jam Bros. Et prochainement, moi aussi, je vais ouvrir ma chaîne Youtube pour partager des vidéos déjà uploader sur la chaîne officielle de Nintendo France.

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Plus sérieusement, je profite au passage (je vais pas faire deux articles à la suite, je suis pas un vulgaire membre random ) pour poser une question sérieuse. Je prépare actuellement un deuxième Décryptage JV (le 1er a fait un carton, 4 commentaires, tu peux pas test Masharu) centré cette fois-ci sur les innovations dans le jeu vidéo. Un sujet vaste donc pas de sondage, une question simple: Quelle est, selon, l'innovation la plus importante qui a bouleversé (ou bouleversa) le jeu vidéo dans son ensemble ?

Top 10 des jeux que j'attends le plus en 2016

Aujourd'hui je me suis dit: "Tiens, et si je testais les blogs sous la NV pour voir si ça bugge ?". Alors je me suis dit en prime "Et si je faisais un top 20 des jeux que j'attends ?". Puis je me suis rappelé que je jouais sur des consoles Nintendo ( ) donc j'ai du baisser jusqu'à un top 10, et encore j'ai rempli. Bref, voici le top 10 des jeux que j'attends le plus pour l'année à venir, je parle bien entendu de l'année 2016. Article garanti sans pavé.

NUMERO 10

Je sais que vous mourrez d'envie de m'insulter. Allez, insultez-moi !

Oui, à chaque nouvel article, j'essaie de me faire de plus en plus d'ennemis. Parce que selon mes estimations, y a encore 5% du site qui me trouve sympa, hors j'ai un certain standing à respecter.
Bon, je vous rassure, je n'attends pas vraiment le jeu en lui-même, surtout qu'il est loin d'envoyer du rêve. Mais les développeurs ont l'air d'être à fond dans ce projet, puis bon, dans le fond, on sait rien. Y a des missions co-op et un jeu de boules qui a enculé des Transformers, mais hormis ça ? Donc j'attends de voir ce que le jeu a d'autres à proposer. De voir si ce jeu a un vrai potentiel ou si il a juste été conçu pour remonter la popularité d'Other M.

NUMERO 9

Et pourquoi pas ?

J'ai quasiment rien à dire car à vrai dire je me suis pas trop renseigné. J'aime bien les J-RPG, j'aime bien le style du jeu, alors une fois sortie, je verrai si ce jeu peut avoir une petite place dans mon coeur durci par le marbre.

Bon, on reste dans le classique. Un blond, une meuf avec des gros boobs,
et un mec avec les cheveux qui veulent partir sur la lune.




NUMERO 8


"Fates" au pluriel, car il y a plein des destins différents.
En DLC.

Là j'hésite. Je n'ai aucun doute quant à la qualité du (enfin "des") jeu. Mais le système économique est juste absolument dégueulasse. Grosso modo, j'attends de voir si il y aura un pack en Europe, et si oui Leclerc le vendra surement au prix d'un jeu neuf normal. Moi aussi je peux être un vrai enculé économique.

Les soutiens-gorges, c'est so 90's.





NUMERO 7

Celle-là, vous l'aviez pas vu venir. Pour faire bref: j'aime les jeux de réflexion et de puzzle. C'est pour ça que mes séries préférées sont Donkey Kong et Zelda (ne cherchez pas le rapport, j'étais sarcastique). Et Picross... Bah j'aime bien. Et le 1er Picross 3D sur DS était excellent. Donc je pense que ce Picross 3D 2 a tout pour être un excellent jeu.

NUMERO 6

A mes yeux, la série des "Pokémon Donjon Mystère" (et des DM en général, par extension) est une des séries les plus sous-estimées du côté de chez Nintendo. Le 1er et le 2e ont été lourdement critiqués juste pour leurs faibles performances graphiques et leur système de jeu (pourtant pas mauvais), et le 3e... bah il était plutôt pourri et du coup la série a été encore plus enterrée avec. Bref, j'attends ce jeu avec l'espoir qu'il réhausse la qualité de la série après le baisse de régime du 3e épisode.
Ah oui au fait. "Explorateurs du Ciel" n'est pas le 3e opus, c'est juste une putain de version complémentaire à la con.

Un jeu qui sera peut-être excellent. Hoopa.

Un jeu de combat en 3D réservé aux consoles Nintendo, c'est rare... Bon en fait c'est même le 1er je crois (si on excepte quelques daubes qui ont du passés entre temps). Et le 1er jeu de combat réservé aux Pokemon. Bon, au vu des premiers retours de la version arcade, ça a pas l'air trop fameux. Mais on aura une version complète sur consoles de salon, et j'attends de voir à quoi ressemblera le résultat final.

Mackogneur, après son évolution en Super Saiyan God.








NUMERO 4

Ce jeu est spécial. Ce sera pas un hit absolu, le jeu n'aura pas une durée de vie magistrale... Mais je pense que ce sera un jeu parfait pour se détendre sur sa Wii U. Je ne fais pas partie de ceux qui ont critiqué le jeu (ça change, vous avez vu ), parce que le côté graphique, je m'en tartine la trompe avec du beurre de cacahuète, puis le jeu n'ait pas si laid que ça; mais je pense sincèrement que côté plaisir de jeu et côté gameplay, ce sera une réussite. En plus il sortira avant mon anniversaire. Puis c'est une exclue Wii U en 2016, pokémon légendaire quoi.

Les textures, c'est so 90's.







NUMERO 3

J'aime Banjo-Kazooie, j'aime le Rareware du passé, et je n'ai jamais caché que je suivais ce jeu de près. Sera t-il à la hauteur de ses ambitions ? Je l'ignore. Mais avant ça, j'aimerai vraiment avoir la certitude d'une sortie Wii U, puisque depuis, le jeu s'est trouvé un éditeur et bizarrement c'est mauvais signe quand ça concerne la Wii U.

NUMERO 2

Ace Attorney est une de mes séries favorites, et probablement la seule que j'aime chez Capcom. Son traitement en Europe me fout donc d'autant plus les boules. Je n'ai rien d'autre à ajouter, si ce n'est que je m'attends à des personnages complètement nawaks, des situations loufoques et un scénario complètement dément, toujours en marge de la réalité. Il faudra au moins ça pour me faire oublier la sortie eShop en anglais.

Sourire, c'est so 90's.









NUMERO 1
NUMBER ONE
NUMERO UNO

Sans trop de surprise. J'en attends tellement que j'ai décidé de lui consacrer un article entier à venir. Mais globalement, je ne veux pas revoir les errances de Skyward Sword, je veux me faire dépuceler les tympans par la bande-son, et parcourir un monde vivant et non un open world vide qui avait l'air de transparaître des premières présentations. J'y crois. Je veux un 30e anniversaire du tonnerre pour cette série. Je veux une aventure épique. Et après la Wii U pourra crever. Mais qu'elle meure la Master Sword haute.

Votre avis sur les DLC m'intéresse.

Bonjour !

Actuellement, je prépare un article sur les DLC (le concept, comment ils ont modifié les habitudes des joueurs etc...). Et pour enrichir cet article, il se trouve que votre opinion m'intéresse. Et c'est pour ça que je vous demande, si vous le souhaitez, de répondre à un questionnaire par message privé (MP) sur le sujet. Je vous remercie d'avance.

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Pour vous, le DLC...

...est un excellent concept
...le concept même est une arnaque monumentale
...est l'évolution logique du jeu vidéo et de son mode de commercialisation

Pour vous, les Amiibo sont-ils une forme de DLC, sans la partie "Download" ?

Oui. Cela revient toujours au fait de vendre un contenu par une voie externe à celle du jeu de base.
Non. Le DLC est là pour enrichir un jeu tandis débloque juste un bonus facultatif couplé à l'acquisition d'un objet physique.

Un éditeur vend sous forme de DLC un contenu déjà codé dans le jeu que vous possédez, et ce en payant une somme supplémentaire...

C'est un scandale. (Pourquoi ?)
C'est normal. (Pourquoi ?)

Un éditeur vend sous forme de DLC un contenu déjà codé dans le jeu que vous possédez, mais ce de manière gratuite sans contrepartie (autre que l'attente du contenu)...

C'est un scandale. (Pourquoi ?)
C'est normal. (Pourquoi ?)

Pensez-vous qu'un avenir tout dématérialisé est possible ?

Oui. Le marché est trop juteux pour que des nouvelles tentatives ne soient pas tentées et qu'elles soient fructueuses.
Non. Les rares essais n'ont pas fonctionnés, c'est un signe.

Quand vous achetez un DLC relié à un jeu, qu'est-ce qui influence dans votre choix ? (vous pouvez répondre tout si ça vous chante pour cette question)

Le prix.
La qualité.
La quantité (durée de vie, nombre de persos etc...)
Le fait d'avoir aimé le jeu de base.

Question libre: Selon vous, quel(s) jeux ou séries de jeux vidéo sont totalement incompatibles avec le concept de DLC ?

Et vos jeux, vous les achetez en boîte ou en dématérialisé ?

Boites. Toujours.
Dématérialisé. Toujours.
Tout dépend du meilleur prix auquel je peux trouver le jeu (promo sur les stores en ligne, marché d'occasion etc...)

[Test] Yoshi's Woolly World (Wii U)

Quasiment deux ans et demi. C'est le temps qui ce sera écoulé entre l'annonce du jeu (Nintendo Direct de Janvier 2013) et sa sortie officielle eurpéenne (une minute de silence pour les américains qui devront attendre le mois d'Octobre). Un bon gros silence radio d'un an et demi avant de revoir le jeu à l'E3 2014, un opus 3DS, une année avec quelques images, des trailers et un Amiibo entre temps, l'heure est enfin venue de tâter le Yoshi en ces temps moroses.

LA LAINE FRAICHE

Evidemment, ce qui a immédiatement frappé, c'est la direction artistique du titre. Développé par Good-Feel, Yoshi's Woolly World est dans la lignée artistique de Kirby: Au fil de l'aventure. Si certains voyaient au départ également une influence tirée de Yoshi's Story, soyons clairs pour la structure du jeu: c'est du Yoshi's Island tout craché, si on excepte l'absence de Bébé Mario. Aussi bien dans le but du jeu (jeu de plates-formes classique, avec pour but d'atteindre l'anneau de fin) que dans les items à récupérer. Les étoiles sont remplacés par des coeurs, les pièces rouges par les tampons Miiverse (Y avait 20 pièces rouges auparavant, il y a 20 tampons Miiverses cachées dans les gemmes, gemmes qui remplacent les pièces, tac tac badaboum ça fait des Chocapics), on retrouve les cinq fleurs éparpillées et, petit supplément, cinq écheveaux de laine sont cachés dans chaque niveau. Leur utilité est simple: Récupérer les cinq écheveaux de chaque niveau permet de sauver le Yoshi qui va avec. Et qui dit Yoshi's Island tout craché, dit du coup lancers d'oeufs en série, nuages cachés dans tout les recoins possibles et imaginables. Quand aux décors, on pouvait aisément craindre un Yoshi's Island skinné à la laine comme les opus DS et 3DS l'ont avant lui... Et effectivement, quelques décors ressemblent à ceux du Yoshi's Island du passé mais se renouvellent assez vite pour nous rappeler que l'on joue à un nouveau jeu: le monde 3 se chargera de vous convaincre de ça à titre d'exemples. Et tant que je suis à parler des bases du jeu, parlons du scénario: Patatra à Tricot'île ! Cette petite salope de Kamek a fait péter les Yoshi en cinq, les a transformés en écheveaux de laine sauf deux par facilité scanéristique et les paume tous en cours de chemin. Qui a dit que Kamek n'était pas doué ?

Allez on pousse, ça vient !

LE FIL ROUGE DU DESTIN

Et la ressemblance avec les Island va jusque dans le contenu: Six mondes de huit niveaux chacun, plus un niveau caché dans chacun des mondes. Un panel de 54 niveaux vous attendent donc, soit l'exact nombre de niveaux que l'on retrouve dans Yoshi's Island et Yoshi's New Island, même si le jeu se pare de bonus supplémentaires. En ligne droite, le jeu vous prendra donc une petite huitaine d'heures, ce qui est dans la lignée des jeux de plates-formes Nintendo, d'autant plus que le jeu en lui-même n'est pas spécialement long. Mais là encore, comme ses aînés, tout le sel du jeu se situe dans les objets cachées. Soyons clairs: le nombre de niveaux que vous finirez à 100% dès le 1er passage se comptera vraisemblablement sur les doigts d'une main. Le jeu s'explore, GamePad en main (ou Wiimote, manette classique, manetta pro), pendant de longues minutes. Court en ligne droite, le joueur aguerri et amateur de fouille passera presque dix minutes voir un quart d'heure dans chaque niveau pour être sur de ne rien rater. Et si sauter sur une plate-forme qui bouge nécessite trop d'efforts pour vous, Good-Feel a largement pensé à vous.

Le temps d'un niveau, Yoshi troquera ses pelotes de laine pour des oeufs-oiseaux qui font des nuages.

COULIS DE JOYAUX AVEC SUPPLEMENT BONUS D'AIDE

Un mode Relax est accessible (ou au contraire peut être enlevé) à tout moment. Yoshi se dotera alors d'une petite paire d'ailes et se chargera d'éviter de poser un pied au sol. Marcher, c'est pour les merdes. Et si ce n'est pas assez, vous débloquerez des bages au fur et à mesure du jeu, qui se monnaient quelques joyaux. Ainsi en mode relax, vous aurez droit à un badge qui vous fera carrément sauter un niveau, rien que ça. Mais aussi, pour tous cette fois-ci, d'autres badges pour avoir une attaque rodéo plus puissante, une immunité au feu, de ne plus tomber dans le vide et j'en passe beaucoup. Et petite cerise sur le cake au chocolat: par moment vous pouvez utiliser un badge gratos. Toutes ces aides sont optionnelles mais nous rappellent quand même que le jeu se destine à tout les publics, des fois qu'on ne l'avait pas remarqué avec l'absence de compteur de vies. Mais quand un jeu est carrément vendu en collector avec une peluche, on ne s'attend pas à une difficile à la Super Meat Boy. Parlons-en de l'Amiibo, qui s'illustre encore une fois par son inutilité légendaire. Il créé une copie de Yoshi qui vous suit partout et que vous pouvez avaler, recracher, propulser, bref en faire un esclave sans âme. En bref, 15 euros l'aide pour le mode solo. Mais c'est probablement, physiquement parlant, l'Amiibo le plus réussi (et le plus doux) qui soit. De plus vous pouvez également jouer avec un ami pour parcourir le jeu à deux. Loin des coups de pute de New Super Mario Bros U, il s'agit ici clairement de coopération. Vous avez une copine, et vous rêvez de la recracher dans le vide pour attraper une fleur ? Yoshi vous attend en magasin.

Le noeud du problème, Yoshi l'avale. Littéralement !

100% COTON

Mais tout n'est pas rose au pays des Yoshi de laine. Excellent pour la recherche, ceux qui attendent des boss du niveau de Yoshi's Island devront calmer un tant soit peu leurs ardeurs. Faciles pour ne pas dire ridicules (sauf un), deux d'entre eux se payent même le luxe d'être recyclés à plusieurs reprises. Et j'en profite du coup pour rebondir sur le manque d'originalité du jeu. Si chaque niveau sait être unique au sein du jeu, c'est moins en le comparant à d'autres jeux. Ainsi on a un niveau centré sur une descente en rideaux, une pyramide labyrinthique, une balade sur des Oréo géants, le jeu sait divertir sans surprendre. Et cette constation peut résumer le jeu en lui-même: Yoshi's Woolly World n'est pas un jeu qui se parcourt, c'est un jeu qui s'explore, un jeu dont on doit tout retrouver pour vraiment ressentir la sensation d'en avoir profiter et en ressortir satisfait.

2 090 104£ pour Yooka-Laylee

Des anciens de chez Rare qui se réunissent pour recréer un jeu de plates-formes 3D inspiré de Banjo-Kazooie ou encore de Donkey Kong 64 (tout deux de Rare, tout deux étant du même type de jeu). De quoi faire rêver... Suffisemment pour convaincre 73 206 backers (donneurs) de placer quelques livres (la monnaie bien sûr ) dans ce projet. "Quelques" livres... Pas grand chose, seulement plus de deux millions.

Pour rappel, le jeu permettra de suivre les explorations de Yooka (caméléon) et de Laylee (chauve-souris) dans une aventure bercée par les musiques de Grant Kirkhope (Banjo-Kazooie, Donkey Kong 64...) et David Wise (Donkey Kong Country 1 & 2, Tropical Freeze, Tengami...). 2 090 104£ (livres), soit l'équivalent de 2906993€ (et 33 centimes), réunis au terme de cette campagne Kickstarter. Une belle récolte !

Pour rappel (oui, je rappelle plein de trucs), voici tout ce que cet argent a rapporté (liste non exhaustive).

=> Les simples 175 000 premiers livres ont financés le jeu.
=> Le cap des 665 000 livres a financé un mode multi.
=> Celui des 715 000 livres a servi à traduire le jeu en d'autres langues que l'anglais, dont le français.
=> Le cap du million de livres a permis d'avoir une sortie console simultanée à celle sur PC. La Wii U est concernée actuellement.
=> Le cap des deux millions de livres atteint permettra de développer un DLC, qui serait offert aux backers.

La sortie est calée à Octobre 2016: Notons toutefois qu'il s'agit d'une estimation qui a été donné pour pouvoir lancer la campagne Kickstarter.
Il ne reste plus qu'à souhaiter bon courage à Playtonic Games.

Page kickstarter: https://www.kickstarter.com/projects/playtonic/yooka-laylee-a-3d-platformer-rare-vival

Mario Maker, l'expérience Mario ultime ?

Cet article a été fait à l'arrache à 4h du mat'.

Mario Maker, c'est un peu le rêve ultime des fans de Mario qui réclamaient un éditeur de niveaux depuis un bon moment. Et un doigt de Nintendo à ses détracteurs: "Quoi ? Y a pas de jeux sur Wii U ? Bah tu te démerdes."
Et pour un éditeur de niveaux annoncé il y a bientôt un an (annoncé pendant le Nintendo Direct E3 2014), et qui sort dans un peu plus de quatre mois... La vache ce qu'on ne sait pas grand chose. Bon, c'est souvent dans les derniers mois que Nintendo spoile leurs propres jeux comme des truies (mention spécial au début de la séquence finale de Skyward Sword dans les publicités). Et actuellement ils ont d'autres jeux à mettre en valeur (même Yoshi's Woolly World, qui sort dans deux mois, on en sait pas tant que ça). Et je pense personnellement que Mario Maker sera bien mis en avant à l'E3 de cette année, pour les 30 ans de Mario.

Dans le dernier Nintendo Direct, celui du 2 Avril (si, vous savez, celui qui était à chier), Satoru "Please take a look" Iwata a carrément vendu "l'expérience Mario ultime". Donc forcément le jeu va être phénoménal. Bah oui. C'est pas le genre d'une entreprise de jeux vidéo de survendre leur produit.

Ci-dessous, se dresse une liste de... "trucs" que j'aimerai voir dans cette fameuse "expérience Mario ultime", complétés par des taux de probabilité totalement arbitraires. Ces trucs qui, si ils sont absents, bah déjà ce sera moins ultime dans la gueule déjà. Cette liste n'a pas pour prétention de représenter les goûts de tout le monde. Yoshi, juste vu sur une image, ne sera pas cité, on va dire qu'il est confirmé.

PRESENCE DE DECORS EXCLUSIFS

C'est dingue comment j'ai l'impression de demander l'évidence. Par décors exclusifs, j'entends par là "décors absents d'au moins un opus", ce qui inclut, liste non exhaustive: le désert, la forêt, la montagne, les nuages, les bâteaux volants ou encore les maisons hantées. Non parce que si dans l'expérience Mario ultime, on peut faire que des plaines, des châteaux et le tréfond des océans, bah ça pue du du steak. Comme si Radikal me promettait le moelleux au chocolat ultime et qu'il se pointait sans farine. Donc je veux TOUT les décors des quatre Mario concernés.

Taux de probabilité: 80% si Nintendo est pas con.

k La forêêêêêêêt, la la...la la la. k

LES PIECES ETOILES

Les pièces étoiles, c'est pas juste trois pauvres pièces à collectionner. Enfin si, mais pas que: ça rapporte de la rejouabilité. Pour faire de bons niveaux bien construits, et exploiter chaque élément de gameplay au mieux. Allez, je veux plus: Possibilité de mettres des pièces étoiles dans chacune des quatre versions de Mario. NON JE VEUX PLUS: Pouvoir mettre plus que trois pièces par niveau. Dans des passages secrets tout cachés pour troller les gens. J'aime troller les gens.

Taux de probabilité: 40%, au moins pour le style Mario Bros U.

Les passages secrets, c'est la vie.

NOMMER SES NIVEAUX

Pour avoir un niveau "Plaine des glands" avec des blocs qui forment une b*te. Et des blocs de glace qui font du sp*SBAF*

Taux de probabilité: 100%, mais Nintendo censurera les niveaux obscènes.

Fait par des professionnels. Ne pas reproduire.

CHOIX D'OST

Pour l'instant, on a juste vu une musique imposée selon le décor. Et bien j'en veux plus. Rien que pour Mario World, plusieurs musiques passent crème pour une plaine. Alors faites péter la bande-son Nintendo. Une expérience Mario ultime où on peut sélectionner soi-même de musique, franchement ? C'est comme si Punish me promettait le croque-monsieur ultime et qu'il se pointait sans pain de mie. Alors faites péter l'OST. Avec des musiques tirées d'autres opus tant qu'on y est (plusieurs musiques de NSM3DW passeraient sans problème dans NSMBU).

Taux de probabilité: 20%

Musique ici => https://youtu.be/JF0GA_u-XQ4?list=PLz5gUls4mkX-AM61S5BeBt_UaxPvXF4iZ

Cette musique dans la forêt de NSMBU, ça passe.

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Maintenant on passe en mode believe...

Là normalement y avait une seconde vidéo... Mais bon, Codel quoi.

GERER LES BOSS

Bon, à tout les coups on aura ses bâtards de Koopalings (si on a des boss d'ailleurs). Alors ce serait bien de choisir leur mode d'attaque dans chaque style (avoir leurs attaques de SMB3, dans le décor SMW, à noter qu'ils sont aussi dans NSMB2 et NSMBW), de choisir l'ordre de leurs attaques, le nombre de coups pour les tuer voir en mettre deux au même endroit. Voir même avoir les boss de NSMB sur DS.

Taux de probabilité: 5%

Tu l'as vu ?

FAIRE SES PROPRES WORLD MAPS

Dans SMB 1er du nom, on enchaînait des mondes successifs composés de quatre niveaux chacun, et ce concept est repris dans Mario Maker. Alors pourquoi pas reprendre les "tilesets" de SMB3 pour ses maps carré par carré et y mettre le nombre de niveaux souhaités ? Bon, c'est un peu plus compliqué pour NSMBU mais ça reste pas du domaine de l'irréalisable. Puis merde quoi, quand on dit "expérience Mario ultime" pour vendre son produit, on assume. C'est comme SuperMario25 me promettait de jeter les pigeons au bûcher et qu'après il achetait des amiibos.

Taux de probabilité: 0,01%

Je veux la même.

JOUER EN MULTI DANS SES NIVEAUX

Et pourquoi pas ?

Taux de probabilité: Flemme %

PECHO LA PRINCESSE

Merde quoi. Si dans l'expérience ultime, le plombier reste puceau ça craint du boudin.

Taux de probabilité: Ta gueule

Viens tâter de ma pêche bien juteuse, beau brun.