Test#7: Professeur Layton et L'étrange Village

Ce n’est que plus d’un an et demi après que nous purent

toucher au nouveau-né du studio Level-5 qui fut encensé par les critiques lors de sa sortie. Encore une fois, l’Europe servi assez tard a pu gouter à une série qui a fait depuis bien longtemps ses preuves et qui engendra un nouveau genre et parfait pour la console au double écran, la réflexion.

 Sur cette introduction assez peu représentative de Professeur Layton et l’étrange village, il se doit de faire un rappel sur qui nous a pondu ce jeu à l’univers si enchanteur. Le studio n’est qu’autre que Level-5 en t’autre à qui l’on doit Dragon Quest VIII : l’Odyssée du Roi Maudit et Rogue Galaxy sur PS2. Pour ne pas en dire plus, à l’annonce d’un jeu de réflexion sur console Nintendo par un studio développant des RPG, il y avait de quoi avoir peur. Néanmoins, le pari fut amplement réussi et le succès fut là.

En plus de nous donner un très bon jeu, Level-5 incorpore un petit scénario des plus plaisants. Cela se passe dans des contrées lointaine, surement en Europe, où le très renommé Hershel Layton, célèbre archéologue, est demandé pour résoudre une affaire. Il emmène avec lui son fidèle assistant Luke dans un étrange village se nommant Saint-Mystère. Dans ce village aux apparences tranquilles, Layton devra mener son enquête sur la Pomme d’Or, qui permettrait d’hériter de toute la fortune du Baron Reinhold. Néanmoins cela ne sera pas simple vu que les habitants trouveront toujours un prétexte à vous lancer une énigme. D’ailleurs nombreux sont les rebondissements dans le scénario qui finira en apothéose des plus poétiques à la fin de l’aventure.

 Comme tout bon jeu de réflexion, Professeur Layton et l’étrange Village nous proposera une bonne centaine d’énigmes toutes plus différentes les une que les autres. Celles-ci seront vraiment optimisées grâce à l’utilisation de l’écran tactile grand atout pour le genre. Les énigmes du jeu pourront facilement se résoudre pour la plupart mais quelques une deviennent très coriaces et vous obligeront à utiliser votre matière grise. On peut cependant remarquer une petite frustration dû à leur difficulté. Heureusement, le soft propose des aides nommées « Pièce SOS », qui se trouvent dans les décors et qui vous permettront d’obtenir un petit indice pour résoudre l’énigme. Décor qu’il faudra ratisser au peigne fin si vous avez la patience pour prendre toutes les pièces du jeu. Car oui, la trame principale si finit assez rapidement si l’on fait seulement les énigmes requises pour avancer mais la durée de vie peut facilement doubler voir tripler si vous voulez le finir à 100%.

  Autre caractéristique importante du soft, les graphismes. Le jeu est constitué de tableaux à l’aspect « manga » et 19ème qui nous mettent directement dans l’ambiance du soft. Notons également le design très réussit de Luke et Layton, les deux protagonistes de l’épisode. De même les personnages secondaires possèdent leur propre personnalité et deviennent étrangement attachants. L’immersion est d’autant plus présente grâce à la bande-son collant parfaitement avec l’univers et qui se veut très agréable et étonnamment pas redondante. Bien que le soft nous donne de très belles cinématiques, elles ne sont pas de très bonnes qualités et peu courantes.

 

Note :

Test#6: Super Mario Galaxy 2

Test#6: Super Mario Galaxy 2

Introduction : Presque trois ans après l’excellent Super Mario Galaxy, Nintendo sort sa suite. Elle annonce le « come-back » du petit dinosaure vert absent dans le premier épisode, et de l’apparition de nouveaux costumes, Nintendo promet beaucoup de nouveauté en somme pour cet opus. Néanmoins, tient-il ses promesses ? Etait-il nécessaire de prolonger les aventures intergalactiques de notre bon vieux plombier ?

 Nintendo en 2007, nous avait éblouis avec Super Mario Galaxy, grâce en partie à la surprise du gameplay et du lieu choisit. Malheureusement, Nintendo ne possède plus ces atouts non-négligeables pour la sortie de la suite. Le jeu possède un nombre grand nombre de nouveautés très alléchantes mais qui peuvent s’avérer décevantes.

 Pour commencer, quoi de mieux de dire que cet épisode est surement un des plus beaux jeux de la Wii. En effet, le rendu est bien meilleur que le premier qui était déjà très bien. Par exemple, l’espèce de taupe qui servait de boss dans le premier, s’est bien embellie dans le deuxième. Le rendu des poils est exceptionnel ! Les graphismes sont très fins et correspondent parfaitement à ce que la Wii peut nous fournir. Tout comme dans le 1, le level design est assez riche, tout en restant dans l’univers Mario. Malheureusement, un point gène au niveau graphique, et plus précisément au niveau présentation. La map de l’épisode a changé ! On ne retrouve plus les différentes planètes, mais un chemin prédéfinis comme dans un Mario classique. Certains en seront ravis du côté nostalgique mais cela déçoit et ne permet pas de rentrer totalement dans l’univers intergalactique.

 En continuant dans les déceptions, nous pouvons parler de Yoshi. Tout comme dans New Super Mario Bros Wii, Yoshi est anecdotique. Il est jouable dans moins d’un quart de la totalité des niveaux du jeu.  De plus, l’irrégularité des items est toujours présente. En effet, Yoshi trouvera beaucoup de Piment mais presqu’aucun fruits lumineux. De même, Mario ne devient un Boo ou un ressort que très rarement dans le jeu. En parlant des Power-up, on peut souligner que beaucoup d’item ont pu se payer un deuxième voyage intergalactique (la fleur de glace ne doit pas être riche). Malheureusement, tous ne sont pas simple à manier, prenons exemple sur le ressort que l’on rencontre 2-3 fois dans l’aventure (heureusement^^), il est presque impossible de diriger Mario correctement ! Par contre, il y a quelques nouveaux item très sympathique comme le Mario Nuage ou le Mario abeille.

  Un bon Mario est sans doute caractérisé par l’absence totale de scénario, ce qui est le cas dans celui-ci. On a ici, le scénario habituel sauf que l’intrigue se passe dans l’histoire. Néanmoins, dans le premier les développeurs avaient pris le temps de faire une belle mise en scène, là rien juste un passage 2D façon old-school pour nous donner un contexte. Autre grosse déception, au niveau scénaristique, Harmonie ne fait pas partie du voyage alors que dans le premier elle était au centre de l’aventure.

  Harmonie sert justement à nous aider à la manière du super guide maintenant habituel. Mario Galaxy fut critiqué par sa trop grande facilité lors de sa sortie, alors Nintendo nous donne une aventure bien plus longue et plus dure pour cet épisode. Le soft en devient parfois fais pour les Hardcore gamers, les niveaux du dernier monde vous donnerons du fil à retorde. Néanmoins cela reste apprécier par les joueurs car une très bonne surprise nous attend après avoir obtenu les 120 étoiles.

Pour compléter le tableau, notre cher plombier se la joue multi-joueurs ! En effet, son grand frère en possédait un anecdotique voire catastrophique, or ici le second joueur peut désormais attraper des objets pour les donner à Mario ou stopper les ennemis. De plus, la maniabilité est excellente puisqu’exactement pareil que dans le 1.

 Enfin, ce Mario s’affuble tout comme son prédécesseur d’une bande-son excellente qui transmet très bien l’univers de Mario. On retrouve notamment d’anciens thèmes  et un ancien Niveau.

  Terminons, en disant que ce Mario est d’un côté meilleur que son grand frère mais déçoit sur certains points qui auraient dû être approfondis. Cependant, Nintendo a encore réussit le tour de main en ne tombant pas dans le jeu lassant que l’on connait déjà avant d’y avoir joué. Un Must dans la ludothèque, tout autant que son prédécesseur.

Note :

Graphismes : 19/20 La Wii a eu un de ses plus beaux jeux.

Jouabilité : 19/20 Très ergonomique et spontané surement la plus complète des Mario ! On ne perfectionne pas le parfait!

Durée de Vie : 18/20 Plus dur que le premier, mais aussi plus accessible pour les néophytes, ce jeu a tout pour plaire !

Bande-son : 17/20 Très bonne, bande-son qui mix le neuf et le retro.

Scénario : 6/20 Même pour un Mario console de salon, c’est basique…

Général : 19/20

Test#5: Super Smash Bros Brawl

Test #5: Super smash Bros Brawl

Introduction : Après la bande-annonce humoristique de 2006, nous montrant l’arrivée de nouveaux personnages, les fans ont dû attendre 2 ans pour pouvoir y toucher. De plus, européens que nous sommes ont du attendre 6 mois de plus, pour qu’il arrive dans nos contrées. Tous fans est dans le droit d’attendre un excellent épisode faisant suite au déjà culte Super Smash Bros Melee. Est-ce que Super Smash Bros Brawl aura une place de luxe dans toute ludothèque digne de ce nom ? Réponse dans ce Test.

  En 1999, Nintendo nous affuble d’une nouvelle franchise qui n’est qu’autre qu’un melting pot de ses plus grandes licences.  Le but, est simple, il suffit d’éjecter nos adversaires hors du terrain grâce à des combos destructeurs. A son époque, sur Nintendo 64, le jeu fut un véritable succès. De ceci, il connut 2 suites : Super Smash Bros Melee et Super Smash Bros Brawl. Le premier fut comme son ainé un grand succès commercial qui lui valut le titre le plus vendu de la GameCube. Comme on le dit, jamais deux sans trois et sans conteste, le dernier Smash Bros vaut clairement le détour.

Tout d’abord ce qui nous choque quand on compare les deux versions précédentes, c’est le travail effectué en 10 ans. En effet, le soft propose au joueur un univers très particulier qui retrace au mieux l’histoire des stars de Nintendo. Chaque personnage possède un niveau de détail impressionnant surtout pour le niveau de la Wii, qui n’est pas connu pour sa puissance. Tous les joueurs pourront donc apprécier les graphismes grâce au mode Photo. On peut aussi prendre des photos de nos héros  sous tous les angles possibles, ce qui appréciable vu que l’on peut les sauvegarder sur carte SD et les mettre sur le PC. Ce qui l’est moins, est que le format de l’image ne peut être lu par tous les lecteurs. Il faut donc en télécharger un, ce qui s’avère très contraignant.

  Passons maintenant, à un des  grands points du soft, sa jouabilité. Il est préférable de d’abord signaler que tous les pads compatibles avec la Wii sont autorisés par le jeu (manettes gamecube, Pad classique, nunchuk wiimote, Wiimote seul). Chaque pad comme vous pouvez le douté a des qualités et des défauts. Dans tous les cas, nombreux sont les joueurs qui ont bourriné les pauvres touches du pad et ont gagné. En effet, jeux de combats oblige, le bourrinage de touches est le maître mot des Néophytes. Cependant, le soft se révèle assez technique, quand on prend la peine d’analyser tous les coups que peuvent effectuer notre personnage. Vous deviez vérifier plusieurs fois votre pourcentage de dégâts si une attaque smash approche ou pire un Final Smash. Qu’est-ce que le Final Smash, me dîtes-vous? C’est simple, c’est une sorte de coup spécial qui se déclenche après l’obtention du pouvoir Smash que l’on devra libérer de la Smash Ball. Ceci dans la plupart des cas provoquera une attaque qui risque fortement d’envoyer vos ennemis vers d’autres cieux. On notera tout de même que certains Final Smash sont assez originaux et parfois surprenant dans le cas de Samus.

  Nous pouvons dire que cet épisode est sans conteste le plus complet que la saga est connue. En effet, le soft possède une bonne dizaine de modes, passant par le simple Brawl, les mini-jeux, et le mode histoire, ici intitulé l’univers Subspatial. Attardons nous un peu plus sur ce mode qui je vous le dis, en vaut le détour. C’est la grande nouveauté du jeu, on parcourra un monde aux allures diverses et variées qui nous permettront de découvrir  l’histoire des héros de Nintendo (même s’il y a deux personnages non-Nintendo, j’ai nommé Snake et Sonic). De plus, le mode possède de nombreuses cut-scene muette s’alliant très bien au style que Nintendo se forge depuis bien longtemps maintenant. Même si le scrolling horizontal peut s’avérer lassant, le côté beat’em all reste présent. Encore une fois les cut-scene contraste avec l’aventure, d’une part pour leur beauté, de l’autre pour le fait de voir nos antagonistes préférés s’allier (qui n’a pas déjà rêvé de voir Link et Yoshi parcourir une forêt ensemble ou Pikachu et Samus s’échapper d’un centre de recherche. Malgré cela, on peut noter quelques défauts comme le fait que le mode histoire est assez long (entre 15-20 heures !) ce qui s’avère lassant.

  L’un des grands aspects d’un jeu de combat est certainement  le multi-joueurs. Super Smash Bros Brawl ne déroge pas à la règle, et offre ici, une des meilleures interventions de Nintendo pour le multi. On peut profiter de cela avec la presque totalité des modes de jeu ! Bien entendu, le mode Brawl reste le plus intéressant et le plus chaleureux entre amis. Le soft se pare aussi d’un mode Online.

  Question durée de vie, le soft fait très fort. Je suis près à parier que vous resterez bien une trentaine d’heures minimum à y joueur. Pour terminer le jeu à 100%, il faut bien entendu terminer tous les modes avec tous les personnages ce qui est assez conséquent, mais aussi réussir les défis qui s’avèrent très difficile. Par exemple, qui peut se targuer d’avoir réussi Smash dans le mille au niveau 5 en moins de 40s !

 Grâce à ce jeu, vous pourrez, vous, gamers, nostalgiques, néophytes, découvrir ou retrouver les musiques qui ont bercé la plupart des softs Nintendo dans le Jukebox. On passe de la vallée Gerudo au thème de Super Metroid en passant par des remix très satisfaisants. Vous saurez heureux d’apprendre que ce jeu comprend plus de 300 musiques dont le thème de cet épisode qui est justement épique ! Si vous vous ennuyer, vous savez quoi faire, écouter des musiques sur la Wii !

Malgré quelques problèmes qui s’avèrent très gênant, comme les Freezes ou le problème de la double couche, SSBB reste le modèle du jeu convivial, où l’on sait que chaque personne y prendra du plaisir pour peu qu’il aime le genre.

Note :

Graphismes : 17/20 Très beau jeu. Le mode photo est un vrai plus !

Jouabilité : 17/20 La multitude de pads que l’on peut utiliser est appréciable même si le jeu se révèle être asse bourrin.

Durée de Vie : 19/20 Très complet, le jeu qui quand vous le terminerez à sans 100% vous rendra très fier.

Bande-son : 20/20 Que dire, on retrouve les thèmes Nintendo ayant fait le succès d’entant avec des remix très bien ficelés.

Scénario : 13/20 Très classique, mais on ne joue pas à SSMB pour le scénario. Cependant, les cut-scene sont horriblement belles.

Général : 19/20 Voilà un vrai hit Nintendo ! Nostalgiques et Gamers trouveront leur bonheur

Note: Je ne suis pas du tout content de ma présentation alors si des personnes voudraient bien me dire ce qui serait mieux (comme les anciens test?), ce serait gentil. Merci

Test#4: Metroid Prime

Test#4 : Metroid Prime

Date de sortie française : 19 mars 2003

Date de sortie japonaise : 28 février 2003                                                                                               

  Un nouveau genre de jeu, le FPA

Introduction : Depuis Super Metroid, la licence de science-fiction de Nintendo s’est fait petite, très petite à tel point qu’elle à louper le coche de la Nintendo 64 ! Quelle injustice ! Donc pour réparer cela, Nintendo nous dévoile un tout nouveau Metroid, game leader du line-up de sa nouvelle console, la Nintendo GameCube. Cependant, l’aspect graphique du jeu déroute plus d’un fan : Nintendo nous a pondu un FPS !! Mais est-ce que le gage de qualité de Nintendo n’est plus d’actualité ou a-t-il réussi à transmettre l’atmosphère d’une série culte dans un genre décrié par beaucoup de joueurs ?

 Il est très dur de tester un jeu de l’ampleur de Metroid Prime puisque je n’ai pas suivi son avènement en 2003 et que je me suis mis vraiment à accrocher à la série que depuis un an donc je ne suis pas très bien placé pour parler aux noms des fans de longues dates mais je ferai tout mon possible pour retranscrire au mieux l’attention porter à ce jeu.

 Donc, nous sommes en 2003, l’annonce de Metroid fut un choc après la déception de n’avoir aucun épisode parvenu sur la N64, on pouvait penser que Nintendo avait enterré la série mais que nenni ! Nintendo nous propose, ici, pour la première aventure modélisée en 3D de la belle Samus Aran, un univers riche et varié qui retransmet parfaitement l’ambiance des jeux 2D. La firme de Kyôto, tire un coup de génie en confiant le développement à un studio américain, Retro Studio. En effet, pour une meilleure immersion dans l’aventure intersidérale, ils nous proposent une vision à la première personne, à la manière d’un FPS. Beaucoup de fans, comme je l’ai dis plus haut, ont été rebuté par l’aspect FPS mais Nintendo les rassure en parlant d’un nouveau genre de jeu, le FPA, First Person Adventure (Aventure à la première personne pour les anglophobe).

   Dès qu’on commence le jeu, on se rend compte du travail fait par retro Studio, les graphismes sont sublimes ! On se rend aussi vite compte que le jeu mise surtout sur la liberté de mouvement sur Tallon IV, la planète où l’action se passe. Certes, pour pouvoir avancer, on aura besoins d’item et power-up mais la sensation de liberté se fait vraiment ressentir d’autant plus que le soft nous vient rarement en aide pour nous indiquer le chemin à suivre.

 Le soft possède une durée de vie plus que correct au vue de certains jeux qui se terminent en moins de 5h. Comptez une bonne vingtaine d’heure pour terminer l’aventure, une bonne chose sachant que le jeu n’est pas forcement très dur. Je dis bien « forcément » puisque le mode difficile vous donnera du fil à retordre et que certains boss ne sont pas des parties de plaisir !

 Venons-en maintenant à un des points les plus importants d’un jeu, la maniabilité. En effet, certains jeux peuvent être excellent mais avoir une maniabilité exécrable comme le premier Tomb raider connu pour la lourdeur de Miss Croft. Je vous rassure, ce n’est pas le cas ! Par contre je vous conseille de prendre la Trilogy Prime pour bénéficier du Gameplay de la Wii qui est certainement plus approprié. Mais si vous voulez toujours tester la version GameCube, je ne pense pas que vous aurez de gros problèmes (je joue sur la version Wii mais je n’ai jamais reçu de point négatif sur la version gamecube). Donc, pour ceux qui joue avec la version Wii, tenir la wiimote d’une main et diriger la tête avec celle-ci peut-être assez déstabilisant mais reste tout de même très ergonomique. Le seul problème que j’ai rencontré, c’est que pour lancer des supers missiles il faut charger un tir en enfonçant A et appuyer sur la flèche bas qui est un peu trop haute mais sinon rien de bien compliqué.

J’écris ces lignes et je ne sais pas trop comment introduire le paragraphe sur le scénario, qui est certes assez simple mais prends tout son ampleur grâce au scanner, l’item indispensable du jeu. En effet, on apprend tout grâce à lui, tout de tout ! Comment tuer un boss ? On le scanne pour détecter ses points faibles. De plus l’ambiance s’y prête extrêmement bien puisque Samus arrive après des faits passés, et retrouve les lieux totalement délabrés. Aussi, l'immersion dans le jeu est totale du fait que pleins de petites fioritures peuvent perturber la vision de Samus (insectes écrasés, pluie, brouillage d'onde, ...). Voilà, j’espère que vous m’avez compris sinon heuhh bah sinon rien xD…

 En parlant de l'immersion, nous sommes obligés de parler de la bande-son de Metroid Prime 1. Comme vous vous en doutiez, elle est assez bonne. Chaque thème a sa propre identité, ce qui est vraiment agréable quand on parcours plusieurs zones. La musique peut être très douce mais change radicalement (ou radikalement ) dès qu'un combat se présente. Ceci donne vraiment une grosse dose de stress. En effet, dès lors que l'on entends la musique propre aux pirates fantômes, on risque de passer un quart d'heure assez turbulent. De plus, les bruitages de cette opus sont excellents. Vous arriverez à sursauter aux cris de Metroid. Immersion assurée!

PS: J'ai changé la présentation de mon test, est-elle mieux maintenant où comme celle du test#3?

PS2 xD: N'oubliez pas que si le coeur vous en dit de m'écrire un paragraphe sur la série Metroid pour plus d'info, c'est [lien=http://www.nintendo-master.com/blog/koume-no-zelda-article-35096-0_samuss_week.htm]ici![/lien]

Mes notes :

Graphismes : 19/20 Magnifique même certains jeux Wii n’arrivent pas au niveau de Metroid Prime

Durée de vie : 17/20 Énorme durée de vie, le soft vous tiendra en haleine des heures et des heures !!

Gameplay : 17/20 Malgré quelques défauts cela reste très ergonomique.

Scénario : 15/20 Assez simple en apparence, mais prend tout son intérêt grâce aux scans incessant mais qui peuvent lasser certains joueurs.

 Générale: 18/20

 Comme dans un jour se termine la Samus Week, voilà un petit cadeau, le début de Metroid Prime.

Test#3: Metroid Other M

Test #3 : Metroid : Other M

Titre: Metroid Other M

Date de sortie japonaise : 2 septembre 2010

Date de sortie française : 3 septembre 2010

Note: Attention, il peut y avoir du spoil dans la partie scénario.

Le Plus Beau Jeu du Catalogue Wii

Intro : La série débute aujourd’hui un nouveau tournant. Après les épisodes prime tous aussi excellents, la série s’affuble d’un nouvel épisode revenant aux bases de son succès : le 2D. Développé par la Team Ninja, connu pour ses jeux de combats comme Dead or Alive, en collaboration avec Nintendo, on peut s’attendre à un jeu dénaturant la série. Mais qu’en ai t-il de la qualité du soft ? Répond t-il aux attentes des joueurs ? Réponse dans le test qui suit.

Graphisme : Je commence donc mon test par un point très critiqué de la communauté des fans de Metroid, les graphismes. Certains les trouve digne d’un jeu HD d’autre les trouve fade sans de réel travail. Cependant, pour moi, je trouve l’in-game très bon. Certes les couleurs sont parfois un peu trop flash et on a droit à des textures peu voir moins détaillé que Metroid Prime 3 mais le tout reste très agréable à l’oeil. Néanmoins, le soft possède des faiblesses graphiques à certain moments de l’aventure. On peut aussi remarquer parfois quelques polygones disgracieux.

 Mais voilà, on arrive maintenant à un fait que personne peut le nier, les cut-scene sont tout bonnement digne des consoles HD ! En effet, le rendu de l’effet de synthèse est magnifique, on se croirait presque dans un film modélisé en 3D ! Comme vous l’aurez compris, les graphismes de cet opus Wii m’ont grandement plu, je qualifirais même sans hésité du plus beau jeu Wii actuel.

 Gameplay : Comme tous le monde le sait Metroid est souvent la preuve d’une maniabilité exemplaire, par exemple Super Metroid, Metroid Prime, tous on eu des éloges pour leur Gameplay. Ceci-dis attardons-nous sur le Gameplay de ce Metroid Other M.

Tout d’abord, le jeu se joue entièrement à la Wiimote exit le Nunchuk, à la manière de la manette NES. Donc, les nostalgique en seront ravie mais ceci peut être assez déroutant tout de même pour les habituer des épisodes Prime. Pour ma part, la croix directionnel ne m’a pas posée de problème, au contraire elle se révèle être très ergonomique et plus qualifier qu’un stick analogique.

 Ensuite, pour les tirs, on un grand choix mais malheureusement ils marchent comme une sorte d’upgrade et donc se cumule à la place de pouvoir être choisi un par un. Les tirs sont tout de même très intuitif, il faut noter aussi que la visée est semi-automatisé et permet de ne pas avoir un champ de tir trop restreint.

 Puis, comme dans chaque Metroid digne de ce nom, on peut tirer des missiles et super missiles. Il suffit simplement d’orienter la télécommande vers la sensor-bar pour passer en vue subjective. Très pratique pour balayer une salle, on peut noter un point important : on ne peut marcher en vue à la première personne. Mais cela ne dérange en rien, au vue de la vitesse et de l’agilité de cette Samus plus en forme que jamais !

 Enfin, la dernière partie du Gameplay n’est autre que les passages en morphball. Ils sont très bien menés mais assez faciles.

 Scénario : Ce qu’on peut dire de MOM c’est qu’il apporte de grandes avancées scénaristiques pour la série. En effet, MOM est le premier épisode où Samus parle, et pas qu’un peu! Dès qu’elle se sent seul, un petit monologue sur ses pensées. Je l’admets ceci peut agacer mais aide énormément à la compréhension de la trame scénaristique.

 Les bases posées, on peut entrer dans les détails. L’histoire se passe entre Super Metroid et Metroid Fusion. Juste après le sacrifice du bébé Metroid et ainsi sauvé Samus, celle-ci reçoit un SOS intitulé Baby Cry. Tout dit que la chasseuse doit y aller. Dans la station, elle rencontrera une troupe de la fédération intergalactique qu’elle connait bien. On découvrira ensuite que la station bouteille est en faite une station de recherche ayant pour but de reconstituer Brain Mother et les Metroid mais aussi d’autres protagonistes, … Cependant, Brain Mother est représenté par une sorte de cyborg qui développa des sentiments refoulés et proclama l’anarchie sur la station. De plus on sait qu’un agent de la Fédération intergalactique est là pour éliminer les témoins des projets secrets de la Fédération.

 Ainsi dit, j’espère vous faire comprendre que le scénario prend une place importante dans le jeu. Néanmoins, il fut critiqué pour ses côtés série B mais je pense qu’il apporte un grand plus à Nintendo vu que c’est la première de ses mascottes à parler. On accroche ou l’on n’accroche pas.

Durée de vie : Pour répondre à tous ceux qui voulait savoir si Metroid Other M est long ? Je vous dirais que NON. C’est un fait, le jeu se termine très rapidement, en une dizaine d’heure pour être précis. Cependant, le soft possède quelques passages terriblement ardus si l’on n’est pas un pro de la croix directionnel. Cependant, Nintendo rectifie le tir, en nous donnant l’opportunité après la fin du jeu de revenir sur la station Bouteille pour trouver tous les items, réserves de vie, de missiles, … Néanmoins, la recherche d'objets est facilisé et donc tous les objets sont donc indiqués sur la carte par un point.

Note :

Graphisme : 19/20  Juste pour la beauté des cut-scene ! Le plus beau jeu de la Wii!!

Gameplay : 16/20  Très intuitif bien qu’on ne puisse pas choisir les rayons.

Durée de vie : 11/20  Bien trop court mais trop long aurait t-il lasser le joueur ?

Scénario : 16/20  Il faut accrocher mais on adore voir notre Samus se révéler à tous !

Général : 17.5/20  Excellent jeu, un indispensable du catalogue Wii même s'il change radiqualement (ou radikalement :D) l'aspect de la Série.

 Pour finir, en cadeau, pour avoir suivi le deuxième jour de la Samus's Week, je vous propose l'intro de Metroid Other M. Pour rappel, le jeu se situe juste parès Super Metroid. Jugez par vous même de la qualité:

Test#2: Final Fantasy Fables : Chocobo Tales

Test#2

Titre européen : Final Fantasy Fables : Chocobo Tales 

Titre japonais : Chocobo to Mahô no Ehon

Sortie française : 24 mai 2007

Sortie américaine : 3 avril 2007

Sortie japonaise : 14 décembre 2006

Note : je n’ai jamais joué à un FF original donc je ne ferai aucune allusion à la série.

Personne ne peut résister à ces petits poussins dorés

Introduction : Qui ne connaît pas les Chocobo ? Ces petites créatures mi poulet mi canari, de jaune vêtu. Cette créature qui vous à transporter sans même rechigner tel un Yoshi à peine sorti de l’œuf. Square Enix l’a bien compris, personne ne peut résister à ces petits et mignons poussins dorés. Square Enix a donc développé un spin-off de leur très célèbre série, j’ai nommé les Final fantasy.  Ici, on ne contrôle pas un personnage qui sauvera le monde grâce à son épée mais un tout mignon chocobo. On note tout de même la touche rpg de la série principale avec un party- game  avec l’univers coloré des Chocobo.

Graphisme : Le soft en lui-même aborde le thème du conte pour enfants. On retrouve donc des graphismes très pastel rappelant Yoshi Island, dans les mini jeux. En dehors, dans le mode histoire, les graphismes sont mignons, colorés néanmoins je pense qu’ils auraient pu être améliorés. Ceci-dit, on ne peut reprocher autre chose aux graphismes qui sont très plaisant. Mention spéciale aux duels de cartes qui mélangent la 3d (les combattants) et le 2D des cartes qui prennent vie sous nos yeux ébahis. L’effet des combats est des plus réussi. On peut noter le côté contes qui  s’entremêle avec l’univers de FF. On assiste donc à un bestiaire dans les duels assez beau. Outre cela, le soft possède des textures inégales.

Gameplay : Pour tout dire, le jeu peut se jouer entièrement au stylet. Chaque mini jeu profite d’un Gameplay à part : tracer des traits pour faire apparaître des feuilles, diriger le chocobo grâce au stylet, etc. Le soft possède un bon nombre de mini-jeux or presqu’aucun ne se joue avec le même Gameplay. On ne peut s’ennuyer ! Ensuite, le joueur fait face aux micro-jeux.  Très simple à prendre en mains même si ces jeux sont plus du scroring qu’autre chose. Cependant, chacun se démarque de l’autre ce qui est un atout pour un Party game. Enfin, la dernière partie de gameplay est les duels. Le côté un peu rpg du soft. Il faut se munir de cartes préalablement trouvé dans l’aventure, dans les livres pour ensuite formé se dit-deck qui vous permettra d’affronter les « boss » dans un tour à tour assez aléatoire. Cela consiste à choisir une carte sur 3 proposées qui ont chacune des atouts. Une carte de couleur bleu peut par exemple avoir une attaque jaune et une défense bleu or si une autre carte rouge attaque en premier avec une attaque bleu, la carte 1 le contrera et pourra parfois effectuer un contre. Vous l’aurez compris, le duel de cartes est un mix de jeu de carte virtuel à la pokemon et un rpg au tour par tour.

Scénario :  Chocobo tales possède comme tous bon jeu un mode histoire. Passage obligatoire pour apprécier le jeu à sa juste valeur. La trame scénaristique est dans tous les cas légère, un livre magique aspire tous les chocobos, sauf un petit poussin jaune qui va chercher des cristaux pour contrer le pouvoir maléfique du livre. Malheureusement, la trame ne propose aucun rebondissement majeur.

Durée : Il est très difficile de dire spécifiquement la durée de vie du jeu puisque on doit prendre en compte le multi-joueurs qui est une part importante du soft. On pourra donc faire des duels de cartes et s’essayer aux mini jeux à plusieurs. Sans compter le mode histoire qui nous prends environ 6-7 heures.

Bande-son : M’intéressant de plus en plus à la musique dans les jeux, je ne pense pas que l’Ost de Chocobo tales me marquera. La musique colle bien avec l’univers pastel, cartonné du soft mais aucune ne se démarque. Cependant, elles restent plaisantent pendant les mini-jeux.

Note :

Graphisme : 14/20   L’univers est mignon et coloré mais le soft propose des endroits fades parfois dans le mode histoire. Malgré tout, c’est très plaisant.

Scénario : 10/20       Scénario simpliste sans véritable rebondissement. Agréable à découvrir mais sans plus.

Gameplay : 15/20    Entièrement jouable au stylet, la prise en main est donc très rapide.

Durée : 13/20           Avec un mode histoire bien remplie, la collection de carte à rechercher, les duels et le multi-joueurs on ne risque pas de s’ennuyer.

Bande-son : 14/20   Sympa mais sans réel apport dans l’aventure même si collant bien avec l’univers.

Général : 13/20

Test #1 New Super Mario Bros. Wii

Titre mondial : New Super Mario Bros. Wii

Date de sortie JAPON : 3 décembre 2009

Date de sortie USA : 15 novembre 2009

Date de sortie FRANCE : 20 novembre 2009

Introduction : Voici le nouvel arrivé des jeux Mario. J’ai nommé New Super Mario Bros Wii. C’est un jeu scrolling horizontal faisant intervenir Mario, Peach, Bowser, etc. Beaucoup de choses ont été annoncé comme un mode multi-joueurs plus poussé et le grand retour de Yoshi. Après un opus DS très réussi qu’en ai t-il de son petit frère ?

Le scenario : Bon ici, tout bon fan de Mario, même sans avoir joué au jeu, pourrait expliquer dans le moindre détail le jeu. En clair, Mario est un invité à l’anniversaire de Peach  (sans rappeler le diner dans Mario party DS ou l’invitation à manger dans Mario 64) où s’incrusteront les enfants de Bowser dissimulés sous un énorme gâteau. Je pense que vous aurez compris la suite. On aurait pu s’attendre à quelque innovation dans le scénario mais que nenni ou presque. On retrouve Bowser, et son rôle de super méchant qui lasse à la fin. Par contre j’ai été assez surpris par l’apparition de Kamek dans chaque forteresse. Malgré tout cela on peut dire que ce Mario est captivant. L’humour n’a jamais quitté le royaume champignon et ne le quittera PAS !!

Graphisme : Depuis des années Nintendo est reconnu pour que le style graphique de ses licences soit en accord avec le support soutenu. Autrement dit, Nintendo soigne ses jeux et utilise le maximum de la puissance de la console. Et New Super Mario Bros. Wii ne fait pas exception à la règle. Composé de 8 mondes ayant chacun un thème bien à part (les plaines, le désert, la glace, la forêt, la montagne, le volcan, la plage, les nuages) et un dernier monde qui regroupe les 8 thèmes, Mario a de quoi se vanter et prétendre à un des plus beaux jeux Wii.   Malgré cela les décors peuvent lasser (surtout le premier monde) néanmoins certains niveaux relèvent le niveau. Par exemple, les stages aquatiques bien que parfois difficiles possèdent un incroyable level design. De même, les grottes où l’on peut assister au jeu de lumière dû à la pénombre totale qui recouvre le stage, heureusement que notre personnage dégage un peu de chaleur « humaine » si l’on puits dire ! Malheureusement ces niveaux sont rares et assez courts. On a également la surprise de retrouver les bateaux volants. Même peu nombreux, on arrive à apprécier l’ambiance de ces niveaux particuliers grâce au boss surtout. Venons-en au boss, quoi de mieux pour introduire le sujet que de dire que ce sont tous des CLONES. Ce qui est faux. D’accord, il se ressemble tous, normal vous me dîtes puisque se sont des frères et de sœurs, mais quelle est votre perception quand vous remarquez que chaque 1^er boss de forteresse se bat exactement de la même façon. Déception. Mais elle disparait quand on voit les boss de fin de monde qui ont des superbes animations !

Gameplay : Pour jouer, il faut tenir la wiimote à l’horizontal comme un pad classique. Ce qui est très agréable. La manette est très ergonomique pour le bonheur de nos petits doigts. Très intuitif, chaque costume (fleur de feu/glace, pingouin, hélice, champignon mini, …) se prend en main facilement. Sauf peut être le mini champignon qui demande précision et concentration pour les sauts de Mario. Sinon, le contrôle de Yoshi est parfait.

Duree de vie : Parcourir les 8 premiers mondes, est assez facile en soit, je dis bien car certains stages sont très ardus. Le dernier monde est particulièrement dur paradoxalement le boss déçoit par la difficulté mais il est très cinématisé. La quête principale qui est de trouver les 3 pièces étoiles dans chaque niveau vous donnera énormément de fil à retordre. Mais par conséquent vous serez récompensé par l’obtention d’un niveau bonus sans aucun checkpoint donc qui est bien plus dur. Pour terminer le jeu à 100%, il vous faudra bien une vingtaine d’heure minimum (estimation) donc autant le dire tout de suite vous y passerez du temps sur le jeu.

Bande-son : Ce qu’on peut dire sur la musique est déjà quelle colle à l’univers déjanté de Mario et heureusement ! Ensuite, chaque thème est reconnaissable et donne une véritable ambiance au niveau. Que ce soit dans les grottes, les montagnes ou les plaines le thème est toujours différent. Cependant, après d’innombrables heures de jeu, bloqué sur le même stage, on pourrait faire une remarque : la musique énerve ! Normal me diriez-vous mais je la trouve particulièrement agaçante quand on refait le niveau pleins de fois d’affilé. Malgré cela la bande-son est de qualité.

Divers : Une des grandes nouveautés mise en avant dans NSMBW est le multi-joueurs. Jamais dans un Mario, on avait vu des joueurs s’affrontant sans relâche pour être le premier à franchir le drapeau. C’est tout simplement l’évolution du multi-joueurs de NSMBDS. Ce mode de jeu est particulièrement fun ! On se surprendra à redécouvrir le jeu sous un aspect totalement différent. Qui plus est, ce mode permettra au plus malin (ou pas) de coopérer pour obtenir les pièces étoiles mal placées. Par exemple, une pièce étoile qui est au dessus du vide ne peut être attrapé quand ayant l’hélice, le problème est résolu à deux : un se sacrifie (de préférence le petit frère ou la petite sœur) et l’autre se met à l’abri. Dans tous les cas, on n’est obligé de s’amuser sur ce jeu.

  Autre grosse nouveauté : Yoshi is back !!! Enfin, c’est un retour en demi-teinte. Je vous explique. Tout d’abord, depuis l’annonce du jeu, Nintendo mise sur deux choses qui sont Yoshi et le multi-joueurs. Pendant ce temps, nous les fans on s’imagine pleins de trucs avec des niveaux au level design magnifique… Alors quand le jeu sort et qu’on le découvre, quelle déception ! Yoshi est présent seulement 6 ou 7 fois dans le jeu. On ne peut pas sortir du niveau avec lui. Vous l’aurez compris sa venue est anecdotique. Le plus ABERRANT est que Nintendo met en avant Yoshi sur la jaquette c’est comme mettre en avant les boos (ce qui rappelle Super Mario Galaxy 2 où Yoshi est peu pésent.)

Voilà c'est terminer! (Enfin!) J'attends vos réactions, les bonnes ou mauvaises pour pouvoir m'améliorer. Pour ma part je trouve ce test lourd en présentation, et mon style d'écriture n'est pas top. Le prochain test est sur Final Fantasy Fables Chocobo Tales.