The DarkMatters; Zero

Aujourd'hui, autant parler de la DarkMatter. Vu que pas beaucoups de gens ont lu mes préçédentes reviews sur Kirby et que j'ai l'impression de parlé dans le vide pour essayé de faire connaître cette façe perdue de Kirby dût au fait que les joueurs de Nintendo sous-estiment la série, je vais faire plus "direct" en présentant l'article ci-dessous présentant un explicatif sur la DarkMatter, et une chronique de Zero, le méchant de la série. Je tient à précisé que ceci est le copié collé de deux de mes préçédents articles sur d'autres sites, ainsi, de cause, il est probable qu'il y ai des erreurs de contextes que vous ne comprenniez pas ou des répétitions. Désolé dans ce cas.

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DarkMatter (Entitée)

L'entitée DarkMatter est le principal antagoniste de l'histoire Kirby, puisque lié à la quasi-totalitée des évènements tragique de son scénario. A ce que l'on sait, les DarkMatters sont une seule et même entitée vivant en symbiose, ce qui ne les empèches pas d'êtres plusieurs individus séparés. Ils semblent être d'une constitution "liquide", de toute façon leur matière coordonne avec leur noms ("Matière Noire") ce qui explique leur aptitudes physiques étranges proche du liquide. Leur constitution leur permet de se séparés en de multiples particules avant de se reconstitué, de se réunirs pour fusionné en une entitée plus massive, ou de traversé les objets, les murs, le sol. Evidemment, leur capacitée la plus marquante est bien sûr de pouvoir possédé les personnages en rentrant dans leur corps, les rendant particulièrement puissant et dangeureux, car à ce jour il n'est connu aucun moyen direct et physique de les tués, à part utilisé des armes spéciales, ce qui les rends au rang de quasi-invincible. On a remarqué qu'ils utilisent leur pouvoir de "fusionné" pour formé de grands nuages DarkMatters, utilisé pour assiégé les planètes ou couvrir la surface de Dark Star, leur planète. Ils semblent être tous lié à un être central, ou la "reine" si l'on préffère, Zero. Voici les differents individus DarkMatter reconnus :

-Dark Rimuro
Durant l'attaque de Ripple Star, Ribbon s'enfuit avec le crystal tant convoité par les DarkMatters, et trois entitées DarkMatters se détachèrent du nuage principal pour la poursuivre, avant de la rattraper et de détruire le crystal alors qu'elle s'échouait sur Pop Star. Dark Rimuro était l'un d'eux. Leur objectifs ne s'arrêta pas là, ils devaient maintenant allez sur Pop Star et essayé d'arrêter Kirby/Ribbon et les empéché de reconstruire le crystal. Il posséda Waddledee pour se faire, mais échoua.

-Dark Rimura
Pareil que Dark Rimuro, à la difference prêt qu'il posséda Adeleine pour se faire.

-Dark Rimuri
Pareil que Dark Rimuro, à la difference prêt qu'il posséda DeDeDe pour se faire.


Miracle Matter

Miracle Matter est une espèce de forme géomérique DarkMatter tournant sur elle même, possédant 20 yeux et semblant être vide à l'intérieur. Il possède le dont de changer d'éléments lorsqu'il doit combattre. De fait, il se trouvait dans le palais des fées de Ripple Star durant le temps où la planète était assiégée, et il semble que plus on approche de lui, plus la masse DarkMatter présente est importante, on peut donc en déduire qu'il est une sorte de "machine" qui maintient la matière DarkMatter autours du chateau pour émpéché toute intrusion. Vu son nom et son rôle, on peut aisément pensé qu'il n'est pas le seul de son type, mais on en sait pas plus. Il semble perdre ses yeux à mesure des coups qu'il se prend, une fois qu'il a perdu tout ses yeux il tombe en morceau. Après sa destruction, la masse DarkMatter qui assiégait le palais s'est enfuit, comme le veut son rôle.


"Real" DarkMatter

DarkMatter (ou Real DarkMatter) est probablement l'individu DarkMatter le plus reconnu et le plus apprécié, surtout dû à son déguisement lors de sa première apparition, alors qu'il brandissait une épée. Le fait qu'il porte le simple nom de "DarkMatter" vient du fait que lors de sa création, le nom de "DarkMatter" devait se rapporté à un seul individus, lui, et il n'était pas prévu d'en faire une race entière comme à partir de Dreamland 3. De ce fait, son nom officiel est "DarkMatter", mais ce nom se rapportant à beaucoups trop d'autres choses (La race DarkMatter, la matière DarkMatter, les entitées DarkMatters ...) l'on peut le surnommé par son autre nom : Real DarkMatter, "Real" car durant la première confrontation contre lui dans Dreamland 2, il aborda d'abord un déguisement humanoïde avec une épée, avant de prednre sa vraie forme, sa vraie forme étant nommée "Real DarkMatter" dans les guides. ("Véritable DarkMatter") Il est, en quelque sorte, "l'emblème" des DarkMatters et de leur race, qui sont, je le rapelle, partie d'une seule et même entitée en symbiose controllée par le cerveau, Zero. Quand à son histoire, il fît sa première apparition dans Dreamland 2, où il posséda DeDeDe dans le but de conquérir Pop Star en s'attaquant à Rainbow Island, devant Kirby il pris d'abord la forme d'un épéiste humanoïde en revetant une cape et une armure et en tenant l'épée avec sa matière, puis feintas sa mort dans une explosion pour retirer son déguisement, avant de se reconstitué à côté révélant sa vraie nature. Dans Dreamland 3, il revint en force attaquer Pop Star avec un puissant nuage DarkMatter, surnommé "Hyper Zone" dû au nom du niveau (Probablement un nom de dernier niveau pour faire "cool", d'ailleurs un clin d'oeuil à un encien jeu de HAL nommé Hyper Zone.), cette fois avec Zero lui même, mais il fût une fois de plus vaincu, et cette fois définitivement éliminer. (Il se vida complètement de sa matière avant de disparaître complètement, au lieu d'exploser pour feinté sa mort.) Il semble se differencier des autres DarkMatter car il est plus gros (Les autres faisant sensiblement la taille de Kirby alors que Real DarkMatter le surpasse de loins.) et possède des sortes d'épines oranges dans le dos, qui semble aussi présentes sur des mini-DarkMatter que Zero lance en guise d'attaque. Il pratique le combat direct, contrairement aux autres DarkMatters qui ne savent que possédé et charger : Il peut lancer des éclairs noirs de son oeuil, ou utilisé ses épines (Plus proches de grosses boules liquide en fait.) dans son dos comme projectiles, dû à son rôle et ses apparitions il est donc considéré comme le DarkMatter le plus puissant et le plus emblématique derrière Zero.


Zero

Si il y a un personnage qui a long sur son histoire dans la série, c'est Zero. De base, Zero est l'overmind derrière les DarkMatters, l'entitée qui les controlles tous et au centre même de la DarkMatter, et donc probablement leur créateurs. Il apparait qu'il est celui qui crée les DarkMatters à partir de sa peau, comme vu dans Dreamland 3 où il balance des DarkMatters miniatures en guise de projectiles. Ceci dit, son oeuil est fait de sang et produit du sang continuellement, ce qui fait que l'intérieur de son corp est entièrement fait de sang, qui est retenue par sa peau, ce qui explique que les déplacements physiques de Zero réagissent un peut comme un ballon d'eau, ce qui peut porté à sourrire. Il utilise son sang en guise de projectiles pour attaquer, et peut donc ouvrir sa peau pour balancer du sang sur ses ennemis ou visé à partir de son oeuil. De ce fait, on en déduit que sa peau est faite de matière DarkMatter. Son utilisation assumée du sang dans sa constitution même est un fait surprenant brisant le tabou du sang dans ce genre de jeux, et sa mort est, si on omet les limitations techniques, limite gore dans Dreamland 3 où il apparaît pour la première fois où on vois son oeuil sortir de son orbite dans une gerbe de sang, puis disparaître dan une explosion de sang après s'être vidé de tout le sang qui compose son être.


Zero-Two

Zero-Two est la réincarnation de Zero dans Kirby 64. N'étant pas totallement détruit à la fin de KDL3 (On suppose que du fait qu'il a laissé son corp derrière, on a juste détruit son oeuil, il a pu se réincarné à partir de là) il s'est réincarnée sous la forme d'ange de sang chaotique et symbolique. Lançant des larmes explosives, alors que son artwork à la fin montre un artwork où il pleure une larme de sang, ce boss est très vite rentré dans les annales des boss fianux les plus cultes jamais crée, déja pour son look original et osé pour un Kirby (Son oeuil projètte du sang à chaque fois qu'on tire dedans, après un certain nombre de coup il est destabilisé, on peux alors brisé ses ailes de sangs ou brisé son anneau pour touché le pensemetn sur sa tête ce qui fait sortir de force un racine qu'il cache sous le corp et qui projètte du sang vert acide qu'il faut évité tout en tirant sur la racine pour le blessé pendant qu'il se débat de douleur.), mais aussi pour sa musique cultissime, mélancolique, lente, puissante et négative, qui sort de la normalle des themes de final boss. Si il n'est pas si dur en lui même, l'extrême classe du boss et son symbolisme en a fait un boss culte, égallemetn grâce à son theme relativement magnifique.

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Chronique de Zero et de son histoire à travers la série;

Je fairais un résumé complet de l'histoire de Amazing Mirror et Canvas Curse car ces deux jeux ont beaucoups de détails et de non-dits dans leur scénarios, ceci dit KDL3 et K64 marchant essentiellement sur l'interprétation de l'histoire (Ce qui est aussi une part de richesse dans l'univers.) je vous conseille de jouer aux jeux eux même pour comprendre l'histoire, je me contenterai de parler de Zero dans ces deux jeux qui fait des apparitions ... Vraiment excellentes. Zero est connue pour que, dans son corp vivant, il aborde du sang, beaucoups beaucoups de sang, c'est limite gore dans KDL3 où son oeuil sort de son orbite dans une gerbe de sang lorsqu'il passe à sa dernière forme. c'est techniquement une grosse boule avec la peau blanche et uniquement fait de sang à l'intérieur, avec un gros oeuil de sang, et à partir de sa peau il crée tout les DarkMatters et les controlles en tant qu'une seule et même entitée en symbiose. Dans KDL3, il s'incline face au pouvoir de la Love Love Stick mais n'étant pas complètement mort; il a laissé son corp derrière lui et a laissé son oeuil se faire détruire; il ressuscite en se formant un nouveau corp sous le nom de Zero-Two. (le "-two" c'est pour la résurection.)

Zero-Two prend cette fois la forme d'un ange déchu et chaotique avec des ailes brisées faites de sang, toujours sa peau blanche et morne, et son oeuil de sang toujours aussi inexpressif (Qui saigne toujours avec des larmes de sang symbolique) avec une oréole pour continué dans le trip "ultimate creature qui own Sephiroth", le tout accompagné d'un theme splendide qui explose A one-Winged angel (Qui est une musique que je n'aime pas en passant, period.) sans avoir besoin de faire des omg-champs en latin à la con comme ce cher Nobuo le fait, juste en ayant une composition magistralle; afin de donné un des best final boss evar !!1 dans Kirby 64. Cette fois, Zero se fait détruire sous sa forme ultime au centre de Dark Star (La planète des DarkMatters lorsque toute la matière se concentre en un seul point) la planète explose et toute entitée DarkMatter est détruite, y compris son corp; mais pas son âme. Commence une longue série de plans stupides Sigmatique (J'invente des mots moi ?) pour ressuscité.

Dans Amazing Mirror, ces cons de flagship se sont dit "lololol, comme Nightmare est devenu un DarkMatter dans NiD, on pourrais le ré-utilisé pour le rendre définitivement intègre à Zero ?", et donc, ça m'irrite, mais ils ont ré-utilisé Nightmare dans Amazing Mirror. Le plan de Zero dans mirror était cependant génial à la base. (C'est égallement ici que vous êtes prié de regarder la version jap. si vous voulez avoir une chance de suivre.) Son âme, maintenant sans corp, déçide de se rendre dans le Mirror World, un monde enfermé dans un mirroir magique qui flotte dans le ciel de Pop Star, et reflètes tout les rêves de Dreamland pour crée un monde en son saint. Ceci dit, Zero va évidemment essayé de corrompre le mirroir pour ressuscite; en y allant son âme va se reflété et crée un corp négatif, le Dark Mind, qui est la version "mirroir" du corp de Zero. (Il ne saigne donc plus et a un look "boule de feu" plutôt classe.) L'âme de Zero va donc possédé le Dark Mind et s'en servir comme nouveau corp pour corrompre le mirroir et commencer à étendre son champ d'influence pour ressuscité. (Le nom "Dark Mind" du boss de fin de Amazing Mirror vient aussi de là : C'est le reflet du plus malsaint des esprits qui a corrompus le mirroir.) Au centre même du mirroir, il va crée le Dark World, qui corromp l'âme même du mirroir : Au lieu de reflété les rêves, le monde du mirroir se construit maintenant en reflétant les mauvais esprits de Dreamland et les pires cauchemards immaginable. Inévitablement, cela ressuscite donc Nightmare qui était mort sur Dreamland (Sur la lune plus exactement ...) et dont Zero va fusionné au Dark Mind pour complété un corp fortifié et plus puissant.

Heureusement, ce changement se ressent dans l'aura qui entoure le mirroir dan le monde extérieur, et MetaKnight la ressent et déçide d'allez enquêter. ERREUR SUBLIMINALE !! En rentrant dans le mirroir, il se reflète automatiquement dans le Mirror World ce qui crée Dark MetaKnight son reflet négatif qui va le poursuivre. Dark MetaKnight obéïssant à Zero pour d'obscure raisons (Rappel : Les devs. ne savent pas de quel côté mettre MetaKnight, ils le mettent uniquement pour le fanservice.) il va allez à l'extérieur du mirroir (!?) pour piégé Kirby et l'attiré dans le mirroir. Là, l'!xcuse scénaristique pour justifié le gameplay veut que Dark MetaKnight divise le corp de Kirby en 4, ce qui l'oblige à poursuivre MetaKnight et faire équipe avec ses doubles si il veut récupéré ses pleins pouvoirs. Une fois rentré dans le Mirror World, le piège se referme et Dark MetaKnight défait le vrai MetaKnight et l'enferme au coeur du Mirror World (Le Dark World) en brisant les morceaux du mirroir central qui y mènne et y condamnant l'accé. MetaKnight se retrouve bloqué en pleine surface du Dark World, une terre désolée qui est une version "détruite" du hall du Mirror World en apparence, et pendant ce temps, Kirby arrive dans le hall avec tout ses doubles sans rien comprendre à la situation. Dark MetaKnight commence sa traque ici. En rentrant dans le mirroir, bien évidemment, Kirby a reflété un double négatif de lui même : Shadow Kirby. Etrangement, Shadow Kirby est plus faible que le vrai Kirby et ne veut aucunement se battre contre lui : Il veut l'aider à stopper Zero et à sauver le monde du mirroir. Ceci dit, Kirby ne comprennant pas, il l'attaque à chacune de ses interventions le prenant pour un ennemis.

A la fin, Kirby réunis tout les morceaux du mirroir central et les unifie pour recrée la porte principalle qui mènne au coeur du mirroir. Arrivé dans le Dark World, Dark MetaKnight les défis directement mais le vrai MetaKnight enfermé ici tout ce temps intervient et dénonçe le faux. Après un (court) combat, Dark MetaKnight se brise à la façon du reflet qu'il est (Il meurt comme un mirroir qui se brise.) et une faille se crée et aspire Kirby dans le centre même du Dark World où attend Zero, ou plus exactement, Dark Mind. Shadow Kirby a le temps de rentré in-extremis dans le portail, mais pas MetaKnight qui a juste le temps de passer son épée, la Master Sword, à Shadow Kirby avant que le portail se referme. Shadow Kirby ne pourras aider Kirby qu'en lui envoyant la Master Sword durant le combat final, qui est la seule arme suffisamment puissante pour réellement blessé Dark Mind. Après un nombre incalculable de combats où le corp de Nightmare tient bon et subsiste, celui-ci finis par explosé pour de bon et le combat direct contre le vrai corp de Dark Mind commence. Même après avoir été affaiblis et dans une ultime tentative de fuite, Kirby poursuit le corp jusqu'aux confins du mirroir et détruit une fois pour toute le Dark Mind et sauve le Mirror World. Maintenant que le mirroir est libéré de l'emprise de Zero, Shadow Kirby devient le nouveau gardien du mirroir et ouvre un portail qui permet à Kirby et MetaKnight d'enfin sortir d'ici, le jeu se finissant sur un screen-art de la Master Sword.

C'était long hein ? Je m'aime à expliqué Amazing Mirror dans les détails car il a un excellent scénario selon moi. Ceci dit, Canvas Curse n'est pas mal non plus, bien que plus simple. Donc, le prochain plan Sigmatique de Zero sera d'utilisé Drawcia, une sorcière de peinture, pour ressuscité. Drawcia est une sorcière de peinture enfermé dans un tableau, sa vraie histoire reste inconnue, mais elle est complètement jalouse du monde extérieur où on est libre et où l'on est pas réduit à l'état de peinture. Condamnée à resté scéllée dans ce tableau toute sa vie, elle a décidée de se crée un monde dans son tableau (Encore une histoire de monde paralelle ...) en se créant des pinceaux magiques comme seul accompagnement et en dessinnant toute sortes de mondes avec. Un jour, l'âme de Zero découvre ce tableau maudit et va conversé avec Drawcia, lui proposant la libertée et la vengence sur le monde réel si Drawcia accepte de vendre son âme à Zero pour que le corp de Drawcia lui serve de réceptacle. Ils fusionnèrent leur deux âmes donc pour crée un nouveau corp, celui qu'on connait de Drawcia. N'avez vous jamais remarquer combiens Drawcia a des goûts vestimentaires très proches de DarkMatter de Dreamland 2 ? Même cape mais en violet, le corp sans bras ni jambes caché par sa cape et ses épaulettes, son visage caché par un foulard et un chapeau, et plus que tout, elle n'a qu'un oeuil et un autre gros oeuil sur son abdomen caché par sa cape. Parlant de cet oeuil, c'est évidemment l'oeuil de Zero et d'où Drawcia tire ses pouvoirs : A chaque fois que Drawcia lance un sort, cet oeuil sur son ventre ressort et brille. C'est donc éffectivement le corp de Drawcia après la fusion avec l'âme de Zero.

Avec ce nouveau corp, Drawcia peut enfin brisé le sceau qui la retient dans ce tableau depuis tout ce temps, va dans le monde réel, et lance des sortilèges pour transformé le décors en peinture et attiré Kirby vers elle. Evidemment, elle ammène Kirby dans le tableau ce qui est un piège (DUH!!) puisqu'elle a les pleins pouvoirs dans ce monde. Elle lance un sort à Kirby qui fait qu'il perd ses bras et jambes, et il se retrouve complètement sans possibilitée de se défendre, pris au piège. Cela aurait pu être une victoire instantannée pour Zero et savoureuse pour profiter de sa victoire écrasante et rapide, si un des pinceaux de Drawcia, voulant arrêter sa maîtresse devenue corrompue, n'était pas venu pour aider Kirby. Avec l'aide du pinceau, Kirby peut donc intéragir dans ce monde et avoir une chance de se battre contre Drawcia. Se rendant au World of Drawcia, le centre même du tableau maudit d'où Drawcia controlle ce monde, le combat final contre Drawcia (Ou devrais-je dire, Zero ?) commence enfin. Le corp de Drawcia/Zero se fait annhillé, et les deux âmes sont forcées de se séparées et d'annuler leur fusions. On vois donc le corp de Drawcia disparaître dans une courte cinématique, où la vraie Drawcia apparait, une simple boule violette avec deux yeux jaunes, un chapeau, et des cheuveux turquoises, et derrière un reflet menaçant qui a gardé la forme de l'enciens corp, puis qui se déforme pour prendre la forme d'une orbe liquide, et commence à engloutir le corp de Drawcia et à forçé une nouvelle fusion ... Cette fois clairement dans l'avantage de Zero. Ainsi se forme Drawcia's Soul, qui est en réalitée l'âme de Drawcia mûtée en Zero de façon forcée. C'est donc, même si le nom ne l'indique pas, clairement Zero, et non plus Drawcia, même si son âme sert de réceptacle, et ça se vois. (Vous connaissez beaucoups de grosses boules avec un oeuil qui sert de boss de fin dans un Kirby ?) Le Zero de peinture est sur-puissant dans ce monde, et profite du peut de temps qui lui reste avant que ce monde ne collapse pour détruire Kirby une bonne fois pour toute dans un combat désespéré et acharné. Sous cette forme, Zero peut faire tout ce qu'il est sencé pouvoir faire en temps normal mais sous une nouvelle forme : Il peut crée des ParraMatter à partir de sa peau, la dérivation de peinture des DarkMatters, ou se séparé en une multitudes de parties et s'en servir pour provoqué l'égal d'une pluie de météores. Mais au final, il échoue encore une fois et l'âme de Drawcia collapse littérallement, se tord, se crève de partout, son liquide fuie, elle est complètement massacrée et son monde se détruit derrière elle. Le mirroir du sceau vient l'acceuillir et engloutie son âme, puis une explosion énorme retentie et c'en est finis du monde de Drawcia. Mais Zero étant un escartz de Sigma, même une explosion astrale n'est pas capable de le mettre hors jeu, on peut donc supposé que son âme a pu avoir le temps de défusionné de Drawcia lorsque son âme s'est crevé de partout. (De plus, il n'y a plus de liquide qui fuie lorsque Drawcia meurt, alors que de toute la durée du combat ce liquide étrange (L'âme de Zero je suppose.) n'a pas cessé de coulé.)

Drawcia n'aura été finallement qu'une marionette pour servir aux desseins de Zero ... Et l'a payée cher. Ceci dit, l'histoire ne s'arrête pas là : L'histoire la plus réçente à date est Squeak Squad, et vient après. Une énième histoire, un peut moins tordue cette fois, de plan Sigmatique pour réssuscité. Mais vous savez quoi ? Je HAIS Squeak Squad, ce jeu est une merde, y'a des références à l'anime, son scénario est bourré de trou, et je suis fatigué, donc non, je ne le résumerais pas, pas maintenant en tout cas. Et non, Zero ne saigne toujours pas, il ne saigne que dans KDL3 et K64 et c'est dommage oui je sais. ET OUI, Zero n'est PAS Real DarkMatter qui sert de boss de fin de KDL2 et de première phase du boss de fin de KDL3, arrêtez de les confondres, Zero est l'overmind de la DarkMatter ! Et enfin, une fois pour toute, Nightmare Wizard EST un DarkMatter depuis Nightmare in Dreamland, mais ça j'ai la sainte flemme d'expliqué pourquoi là.

(MOTHER3) King Porky

Aujourd'hui je vais parler d'un des plus grands méchants du jeu vidéo jamais crée, que ce soit au saint de Nintendo que dans le jeu vidéo en général. Un personnage tellement classe, puissant et profond, mais malheureusement oublié dans la communautée Nintendo au profil de personnage clichés comme Ganondorf ou Ridley. Je vous présente aujourd'hui; King "P", ou, King Pokey. (Porky en original)



Ce que vous voyez là, est tel que Pokey apparaît dans le jeu Super Smah Bros. Brawl, son artwork fût présenté aujourd'hui sur le site officiel. Afin de combattre l'ignorance qui entoure ce grand personnages, voici ici sa chronique pour que vous compreniez mieux qui il est et en quoi sa présence est amplement justifiée malgrès qu'il soit méconnus des joueurs européens. La forme qu'il aborde dans Brawl est un relook de ce qu'il est dans Mother 3, là où il fait sa plus grande prestation et atteint son apogée en tant que véritable méchant, ceci dit, dans le but de faires une chronique complète, préçisons que Pokey, à la base, c'est ça :



... Oui. Il est à la base, plus ou moins, une sorte de carricature du petit obèse américain, du fait que Mother 2, le jeu où il apparaît pour la première fois, a une ambiance très axée amérique 80'ish parodiée. Ceci dit, son background, si il paraît étrangement banal à sa base, va énormément évolué au fil de l'histoire. Il est l'un des deux enfants de la famille Minch, une famille richissime et terriblement avare, voisins de Ness, de ce fait il s'est crée une sorte "d'amitiée" hypocrite avec Ness. Ceci dit, il n'en a jamais été ainsi : Pokey, pire encore que sa famille, est un hypocrite avare de pouvoir et égocentrique, qui ne reculle devant rien, une vraie pourriture. Sa relation avec Ness le mène à se prétendre son amis, mais il possède en réalitée une jalousie quasi-maladive et ne le supporte pas; alors que Ness est un enfant modèle, serviable, courageux; lui, est juste tout le contraire. Lors des évènements du début de Mother 2, lorsque la météorite s'écrasa sur la montagne à côté de l'habitation de Ness, le frère de Pokey se perdant en voulant allez regarder. Désespéré de la punition qu'il risquait de la part de ses parents, il est allez supplié Ness de l'aider à retrouvé son frère. Lorsqu'ils fîrent façe à la météorite, Buzz Buzz apparû et racontas à Ness qu'il vient de 10 ans dans le futur, une époque où tout est chaos et dévastation à cause de Giygas, méchant de Mother 1, un extra-terrestre à l'histoire tragique venus mettre la terre à feu et à sang. Il racontas la prophécie de l'Apple of Enlightment à Ness, comme quoi il était un des quatres héros de la prophécie qui sauverons le futur en détruisant Giygas. Le problème, est qu'il fît une grave erreur : Il racontas tout ça en façe de Pokey. C'est là que son destin changeas complètement.



Alors que Ness partis en quête de reconstitué la Eight Melodies pour stoppé Giygas dans le futur, Pokey partis lui aussi, mais en quête de pouvoir. Par exemple, il devînt le lèche-botte du chef d'une secte, ou encore, il devînt le bras-droit d'un PDG à Fourside. Mais dans tout les cas, il restait un fait : Il mettait des bâtons dans les roues à Ness. Faisant tout pour stoppé Ness dans son aventure, il finis par mystérieusement disparaître, laissant juste des lettres d'insultes à Ness par moments au court du jeu. Sa montée en pouvoir, son hypocrisie dégoullinante et sa méchancetée naturelle, lui permis d'arriver finallement au point le plus haut et extrême du pouvoir : Il devînt le bras-droit de Giygas lui même. Plus puissant que jamais, dans le but de prévenir la prophécie de l'Apple of Enlightment, Giygas construisît une machine à remonté le temps et ils partîrent dans la Cave of the Past, d'où Giygas se mis à attaquer le présent depuis le passé, mais son âme se consummas et il devînt une énorme structure malsaine de haine et de destruction, et les fragments de son âme, une incarnation du mal même. Pokey, qui restait le bras-droit de Giygas, pûs ensuite le manipulé afin de controllé le futur et continué à envoyé des armées dans le présent. Bien que c'était Giygas qui controllait et qui envoyait des soldats dans le présent, Pokey utilisais la faiblesse de son âme pour le manipulé. Cette situation, l'Apple of Enlightment ne pouvais le prédire, et tout ça arrivas à cause du simple fait que Buzz Buzz réçitas sa prophécie devant Pokey. Ainsi, dans le présent de Ness, la menaçe n'était plus le futur, mais le passé. Heureusement, grâce au génie du Dr.Andonuts et la technologie des Mr.Saturns, sortes d'extra-terrestres installés dans une vallée, une autre machien de distorsion temporelle, bien que moins élaborée que celle de Giygas, fût crée, permettant d'envoyé l'âme de Ness et co. dans l'époque de Giygas, au détail prêt qu'ils devaient abandonné leur corp derrière eux pour faire ce voyage. Finallement, arriver à la Cave of the Past, et malgrès tout les imprévus, les quatres héro fîrent façe à Giygas ... Et à Pokey.



Sur la structure organique sencé représenté Giygas, une orbe s'ouvras montrant l'image de la figure de Ness. Là où toute la haine de Pokey, était dirigée, valorisé par le bloc de haine que représentait Giygas. Pokey, qui fût toujours maladivement jaloux de Ness, ne cherchais qu'à lui montrais combiens il était inférieur et pathétique façe au pouvoir qu'il a obtenu en servant Giygas. La première partie du combat se déroullas contre le noyau de Giygas et Pokey dans sa Devil Machine, suivît du combat contre le vrai Giygas, ou ce qu'il en reste, une forme éthérée et chaotique qui est plus un amas de PSI qu'une existance, ne vivant que de haine. Alors que Pokey narguait les héros façe au pouvoir de Giygas, celui-ci finis par collapsé sous le poid de la Eight Melodies et les prières de Paula, disparaîssant une fois pour toutes. Retour dans le présent, le monde sauvé de l'ombre de Giygas, Ness rentras chez lui quand il reçus une lettre menaçante de Pokey disant qu'il reviendrais, après qu'il se soit enfuit lors de la destruction de Giygas. Le jeu se finissa là dessus.



Evidemment, cela laissait fortement sous-entendre que Pokey reviendrais sous la forme de méchant principal dans le prochain Mother. Ceci dit, Mother 3 fût annulé, prévu à la base sur N64, pour ressortir plusieurs années sur GBA. Il fallût attendre 11 ans pour savoir ce que Pokey était devenus, dans une histoire se situant dans un tout autre univers et dans un tout autres contexte. Cette fois, Pokey avait acquis la notoriétée d'un vrai méchant, et réellement plus effreyant que jamais. Après sa défaîte dans Mother 2, il héritas malgrès tout de la technologie de Giygas, par extension, la possibilitée de voyager dans le temps. Il se mis alors à exploiter les tunnels du temps et voyager à travers le temps et l'espace, le passé et le futur, Il acquis la technologie néscéssaire pour accédé aux pouvoirs de l'omnipotence, devenir l'égal d'un dieu à travers les époques, et le pouvoir de la vie éternelle, à forçe de voyages dans le temps il devînt incapable de veillir normallement, et son corp fût figer dans sa forme actuelle, quand bien même son corp continuas à veillir et pourrir avec le temps, alors il s'enfermas dans une machine-lit qui préserva son corp éternellement. Rendus à l'état de cadavre, de débris, ne pouvant à peine bouger, il s'est condamné à vivre pendant des siècles dans sa machine-lit qui préserve son corp, c'est le prix qu'il eût a payer pour devenir l'égal d'un dieu. Enfermé dans sa machine; la même machine que vous pourrez voir relookée dans Brawl, dans un look plus imposant, lorsque dans l'original elle adopte un look plus froid et lourd de sens; il continuas à voyagé à travers le temps et à sublimer son omnipotence jusqu'à atterrir à Nowhere Island, l'extrême de l'humanitée et de son histoire. Si vous comptez jouer à Mother 3, ne lisez pas la suite pour ne pas vous spoiler.



Il rencontras un des 7 magypsy, Roqulia, qui lui expliquas ce qu'était Nowhere Island et son origine. Nowhere Island est la dernière parcelle du monde existant encore à cette époque. Tout le reste fût détruit. Le "monde", l'anciens monde, fût détruit aux mains des humains et de la folie de ce monde. Avant que la fin ne vienne, un bateau blanc vînt embarquer tout les habitants d'un village et s'en allas vers l'île, Nowhere Island, qui était la seule île qui serait protégé par la fin du monde. Nowhere Island est une île où, il y a longtemps, vivait un dragon, qui vivait en harmonie avec les humains. Un jour, le dragon et les habitants de l'îles fûrent en incapabilitées de cohabité, pour qu'aucune tragédie ne se produise, les ancêtres Magypsy scéllèrent le dragon sous les 7 épines à travers l'îles, et le dragon reposa dans un sommeil quasi-éternel sous l'île. Ainsi, le pouvoir du dragon permettrait de protégé l'île lorsque "la fin" viendrais. Et elle vînt. Lorsque le monde fut détruit, seul Nowhere Island subsistas, et les quelques humains encore vivants qui avaient embarqué sur le Bateau Blanc discutèrent sur ce qui menas à cette terrible tragédie, et après un long débat, ils en conclûrent que c'était leur mode de vie. Pour empéché que cela ne se reproduise, ils déçidèrent de construire un village, Tazmily Village, d'éffaçer leur souvenirs, et de devenirs acteurs d'une histoire pré-écrite afin de vivre éternellement dans le bonnheur et loins de la corruption, en harmonie avec la nature. Les Magypsy, eux, se fichaient bien de ces humains et n'y vîrent aucun inconvéniant, les Magypsy ayant une espérance de vie de mille ans et veillant sur le dragon depuis des générations. C'est ainsi que Tazmily Village, dernier bastion de l'humanitée, et ses habitants, nacquîrent. Lorsque Pokey appris cela de Roqulia, il se mis en idée de corrompre ce monde, de d'abord crée le chaos et le désordre dans ce monde, ensuite ammenné la corruption et l'industrialisation du village, puis enfin retiré les épines et réveiller le dragon, ce qui fairas collapser l'île, le dragon étant presque aussi grand que l'île, et réaliser son voeux. L'âme de Dragon se refflète dans celui qui retire les épines, et seuls quelques élus ont le pouvoir de retiré les épines. Evidemment, ce bilan était très sombre, mais Pokey voyait cela comme un éternel jeu qui continuait : Pokey, malgrès ses milles fois dix milles ans de vies, n'avais pas changé et avais gardé son esprit jeune et égoïste, et il voyait ce plan de destruction sur le long therme comme un jeu dont il menait la partie; prenant un malin plaisir à jouer avec le destin de tout un chacun tel le dieu qu'il était.



Il fît tout d'abord venirs des humains depuis le passé, pour faires une sorte de culture d'humains qu'il brainwashas afin d'en faires des soldats vides et obéïssants, des soldats en uniforme rose avec un masque de porc, qu'il nommas les Pig Masks, unitées de la Pig Army. Il fît égallement venir le Dr.Andonuts du passé, et l'exploitas dans un laboratoire à chimère afin qu'il crée des chimères pour la Pig Army. Il envoyas la Pig Army crées le chaos sur l'île, tel qu'en brûlant la forêt à côté de Tazmily Village, ou en robotisant des animaux pacifiques pour en faire des machines violentes. Les habitants de Tazmilly Villages, ne comprennèrent rien à ce qui arrivas, Flint perdu sa femme, mère de Lucas et Claus, sous les croc de Drago, un animal à piorie pacifiste, Claus lui même fût vite porté disparûs en essayant de vengé sa mère, et le peuple de Tazmilly Village qui avait toujour vécus en harmonie avec la nature se trouva maintenant façe à un changement imminnant, façe au chaos, façe à la peur. Une histoire tragique autours de Tazmilly Village s'enclanchas. Alors, Roqulia entrant en scène : Sous le nom de Yokuba, il allas corrompre Tazmily Village en tant que général de la Pig Army, ventant les mérites des "Happy Box", sortes de télévisions de brainwash sencé corrompre la population, en exploitant la peur, la peur des prédictions apportées par la natures, la peurs des réçents évènements terribles survenus. Alors que les habitants avaient toujours vécus paisiblement, ils étaient maintenant façe à un changement, et avant tout la corruption et la création de l'individualisme et l'égocentrisme. Des disputes commençaient déja à éclaté grâce aux manipulations de Yokuba, et vite grâce à la banalisation de la Happy Box dans le mode de vie des habitants, le village se modernisas, des usines et se créèrent, la Pig Army devînt omniprésente dans le village, la monnaie fît son apparition, et tous se mirent à croire en un seul maître, le "King P", ou "Pig King", soit, King Pokey. Personne ne l'as jamais vu, mais chacun croit en lui, alors que la Pig Army s'est bel et bien immiscée dans le mode de vie du village. Des usines qui fûrent crées, fût la tour électrique, à son sommet un lazer, sencé controllé la foudre, son utilisation étant secrètement dans le but de détruire les maisons des quelques érudits qui refusèrent obstinément de changer de mode de vie et s'opposant au régime de la Pig Army, tel que Wes le père de Duster, ou Alec le grand-père de Lucas. En 3 ans, le village changeas complètement dans une modernisation rellative, il était méconnaissable, c'était le nouveau Tazmily.



Alors que Yokuba faisait ses speechs sur la plaçe centralle, chaque habitants avait appris à croire avec foie en le King P, chaque habitant croyait en l'argent, chaque habitant était devenu égoïstes et bélliqueux. Ainsi, Tazmilly Village, crée avec la foie d'ne faire un bastion de paix éternelle pour l'humanitée, devînt corrompus, et au cerveau de tout cela, Pokey, qui prenait plaisir à se glorifié tel un dieu devant ce pathétique monde. Claus, Duster et Kumatora, commençèrent à s'opposé à la Pig Army, et Lucas découvrîs son destin inextriquable lié aux Magypsys, entant qu'un des rares élus povuant retiré les épines du dragon. Tout arrivas si vite; alors que Lucas s'était rendus chez un Magypsy sur le propos d'un problème, celui-ci se mis à disparaître, expliquant que son épine venait d'être retirée, et lorsque l'épien est retirée, la raison d'existée des Magypsy finît et le Magypsy assigné cesse d'existé. Ainsi, il se révèllas que la première épine avait été retiré, mais, étrangement, alors que l'âme du dragon est sencé se reffleté en celui qui retire l'épine, Iona expliqua qu'il n'y avais aucune traçe d'âme sur le lieu d'où l'épine venait d'être extirpée. Aucune traçe de bon ou de mal, juste, rien, une âme vide, ce qui n'est pas sencé existé. Lucas possédait le pouvoir de retiré les épines lui aussi, et Iona allait prévenir les autres Magypsy que "CE MOMENT", le moment de retiré chaque épine et le réveil inévitable du dragon, était enfin venu. C'était le début de la fin. La Pig Army avait déja retiré la première épine, le plan de l'ultime destinée de Pokey s'était enclanché, et Lucas et co. devaient retiré les épines avant la Pig Army afin que le reflet du dragon soit pur. Commenças la courses aux différents points de l'îles pour rencontré les Magypsys, et retiré les épines. Il se révèllas que le mystérieux être capable de retiré les épines, était un certain Masked Man, un général de la Pig Army dénué de parole et d'âme, juste, très puissant. Lucas ... Le Masked Man et Pokey ... Salvation ou Damnation ?

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Pendant que Lucas et la Pig Army faisaient une course pour les épines, Pokey achevait la création de son oeuvre : New Pork City. Cette ville, était le symbolle d'un adieux avec le monde, une ville chaotique, high-tech, complètement folle et avec son image partout, elle était sencé être la représentation d'une grande fête, une très grande fête avec l'humanitée, ou de moins ce qu'il en reste, tout entière, réunis en un lieu, dans une grande fête d'adieux. A mesure du temps, les habitants de Tazmilly Village quittait le village, pour se rendre vers la ville de New Pork City, bientôt tout le village se retrouvas à New Pork City. La ville fût contruite en hauteur, au dessus de là où est sencé se trouvé la dernière épine qui, dit-on, est plantée dans la tête du dragon même. Les troupes s'activent dans les sous-sols pour trouver la dernier épine, et alors que Lucas et co. venaient de retiré l'avant-dernière épine, il leur est indiqué l'emplaçement de la dernière épine, une ville salle et chaotique, alors qu'une limousine vient les cherchers pour les invités à New Pork City là d'où Pokey assisteras avec plaisir à la fin.



Lucas, avant d'entrée dans la grande bâtisse qu'est l'Empire Pokey Building, trouveras dans les sous-sols de la ville des appartemments miteux, où il rencontreras une veille statue ayant le dont de parole, ayant conservé la mémoire des derniers humains ayant habité ici et qui lui raconteras l'histoire de l'île et comment on en est arrivé là, l'enciens "monde" qui fût détruit, le rôle de chaque membre du groupe, leur véritable histoire, l'identitée de Pokey ... Toute les révéllations se fairons ici ... Et bien que c'est difficille à accepté, les héro devron partir avec ces nouveaux poid très lourds sur leur destins, dans l'ultime défie lançer par Pokey :

Pokey: Attention, everyone in the Empire Pokey Building, the final game
has begun. Use your pitiful intelligence and laughable courage
and come, if you dare, to the 100th floor. However, I can't
promise that the elevator will act as you want it to. Kyahaha.
I'll be waiting on the 100th floor.

Le dernier donjon est une funeste série de blagues stupides comme Pokey sait si bien le faires, avec des "faut" 100emes étages non-stops, des épreuves stupides contres des robots-Pokeys à son (encienne) image, ou encore un chantier en construction, un pseudo-laboratoire, des épreuves stupide contre un robot à son éffigie un club des fans de Pokeys, et des toillettes désignées en donjons. Et avec Pokey qui, bien sûr, nargue les héros depuis l'interphone avec des messages hautement sarcastiques et cassants.

Pokey: Hehehe. Looks like you're taking your sweet time. That specially
designed toilet dungeon was great wasn't it? Did it make you want
to pee your pants? Well, unfortunately, I have an announcement to
make. The place where you are now is the FAKE 100th floor. You
are nothing more than cheap toys for my amusement. I invite you to
the real 100th floor. Take the elevator up ahead. I'm waiting.

Mais finallement, le groupe arrivas au centième étages, où un Pokey-bot les acceuillas avec ces phrases à en faire froid dans le dos : "The beginning of the end. The end of everything.". Après un long combat contre une armée de Pokey-bots, le vrai Pokey apparaît. Voici une vidéo de son apparition et la traduction complète de son speech qui fait froid dans le dos quand on y repense :

L'apparition de Pokey

Traduction :

Pokey: Uh-hum. Come forward a little more and let me see your face. Ah, so
that's what you look like. It was I who called you here. I, the
traveler in both times future and past. I am smarter than anyone
else. I am more charming than anyone else. And, I am better at
pulling pranks than anyone else. Me, Pokey Minch. Ladies and
gentlemen, survivors of the old world, welcome.

*Cough* *Cough* So you humans wouldn't make all the same mistakes
again, you erased your memories and tried to create a new world.
Are you complete idiots? No matter how much you revise the rules,
no matter how much you try to grin and bear it, humans are cursed
to do the same bad and stupid things. We strangle ourselves. And
this brings the ruin. If you could just accept my glorious,
heroic filled idea and follow me, you would find happiness. *cough*
Why do you even attempt to live with that tiny brain, pitiful body,
weak spirit, and the floundering and struggle? The time has come to
drop the curtain on your little monkey show. The time has also come
for me to take the power of all power. Everything up to this point
has happened exactly as I have for seen it. There is no way that I
will not succeed. Hehehee. Ahahahahaahah. *cough* *cough* Until
now you have been part of a game, and I have allowed you various
triumphs. I was extremely bored and needed a game with a little
thrill to it. My slave...my lifeless son, will remove the final
needle. This will awaken the dragon and the world be as I think
it to be. I'm assuming that when the moment comes you idiots will
all disappear like garbage or dust. Ahaahaha. I'll be a little
lonely, I concede. But if this doesn't happen I will be crushed
under the weight of my own boredom. Got it? This the sadness
of one who becomes like a god.

I know how you, with your idiot plays, love great timing. The
seventh needle has been discovered in the underground below this
spot.

PROFESSOR ANDONUTS ENTERS

Professor Andonuts: I refuse to cooperate with you anymore!

Pokey: Ha..Ha...Hahahahahah!! Lucas, you also want to remove the needle,
don't you? How about going and seeing is you can? I'm telling you
everything fair and square. It'll add some more excitement to
the game. I'm taking a headstart, though. And I'm taking the
shortcut. If you think you can follow me, be my guest. The elevator
is yours to use as you please.


Freaky hein ? Flint, qui était avec le groupe, demande alors à Lucas si il peux prendre de l'avançe. C'est alors que, plus loins dans les sous-sols chaotiques de la cave qui ne sont pas sans rappellée la Cave of the Past de Mother 2, on retrouve Flint, à genoux, consterner, qu ia une révélation troublante à faire : Le Masked Man ... C'est Claus. Claus que Flint a chercher durant ces 3 dernières années sans s'arrêtée. Pokey a récupéré le corp laissé pour mort de Claus dans la montagne, et l'as robotisé pour en faires son serviteur, et utilise son pouvoir pour retiré les épines, car il est le frère de Lucas. Ainsi, en tant que serviteur sans âme de Pokey, les désirs de Pokeys sont ses ordres, et le reflet vide de son âme sur le dragon et le voeux du nouveau maître du dragon sera celui que Pokey auras désigné. L'heure du combat final à sonné, alors que le groupe s'approche de l'autel de la dernière épine, Pokey apparaît au point de non-retours, pour le combat final :

Vidéo du combat final (Et admirez la musique au passage)

Traduction :

Pokey: St-st-st-st-stop!!! This is no time for games. I won't let you
go any further. Don't worry about the needle. My cute little
monster is headed to the needle as we speak. ....hmmm? It's name
is Claus? My little monster had the name Claus? That's just
like a human name. However, now he's my robot. There's no shard of
life left in him. He listens to anything I say, my slave robot.
Only my will moves him. My double. He doesn't have any idea you
even exist. *cough* *cough*

DURING THE FIGHT...

Pokey: I'll let you in on a little secret. No matter how much you attack
me, I'm not going to die. Even if you manage to knock me down,
I will not die. Didn't you know that?

I have traveled countless times through both time and space. So,
I haven't been able to age like a normal human would. I might be
1000 years old, or even maybe 10000 years old, but my brain is
still in it's childhood. Is it strange? It is strange. Don't laugh.
*cough* *cough* Don't laugh at me!

If the dragon awakes and everything is destroyed, that means all
living things will disappear. Ahhahaha. Ahahahaha. *Cough*
I'll still be alive, though. Just me and the dragon and the wide
open world. Remember that. I am eternal. I'll watch the end of the
world for you when you're gone. The world that exists after everyone
who hates me is dead.

Thank you for playing with me all this time. I'm not such a bad
guy, am I?

I won't die. I won't die. I lose to no one. However, the energy in
my machine seems to have run out. Lucas, don't think that you've
won. I'm evacuating in to my "Absolutely Safe Capsule". Once I
am in the capsule, your attacks will have no effect. You are
probably thinking that there is no such thing as "absolute". I
assure you there is. I tricked Professor Andonuts and the Mr.
Saturns in to making this capsule.

"Pokey has shut himself in the Absolutely Safe Capsule."

PROFESSOR ANDONUTS APPEARS.

Professor: Ah...ah,ah. No matter how bad a guy Pokey was, I feel sorry
for what has just happened. It's true that this Absolutely
Safe Capsule, which I created along with the Mr. Saturns, will
protect the body from harm. It is absolutely safe and once you
enter it, it cannot be opened again. This Absolutely Safe
is absolutely safe for the people not in it. I told Pokey, in
a really, really small voice, not to use the capsule yet. Now
he will live out his infinite days absolutely within the
capsule. In a sense, this was what he wanted. Maybe. Do you
think I'm wrong? (YES/NO) No? I wonder. I have a feeling I may
be wrong.


... Et c'est ainsi que Pokey, fût arrêté net dans sa folie. Voyant que sa machine perdait de l'énergie, il s'enfermas dedans la Absolutely Safe Capsule pensant mieux narguer les héros ... Et y fût bloqué pour toujours. Il ne pourras jamais en sortir. Evidemment, le jeu ne finis pas comme ça; s'en suit le combat contre Masked Man, la dernière épine, et la fin du jeu, que je ne vous spoilerez pas ici, si ce n'est que le combat contre Masked Man n'est pas un vrai combat; il faut juste survivre. D'une considération, Pokey est le vrai boss final du jeu, le vrai méchant, le vrai cerveau derrière tout ça, le fou qui, ayant atteint son stade d'omnipotent, cherche à atteindre l'extrême de l'extrême après s'être lassé de tout les plaisirs mortels; qu'est la destruction pure et simple de toutes vies. Ayant payer de son éternitée par le fait de possédé un corp meurtrie, n'ayant pour seule possibilitée que de resté couché dans une machine-lit qu'il controlle, ayant pris un teint blanc, pourris, cadavérique, Pokey est juste classe. Il n'y a pas d'autres mots. Un méchant tellement classe, mais si peux reconnus. Bien que sa fin laisse à désiré (Mais selon des sprites qu'on a retrouvé dans la cartouche du jeu, il était bel et bien sencé mourrir à la base.), tout le symbolisme qui ressort de son être et de ses actes montres juste de la classe et une originalitée assumée du personnage; comment une simple carricature ridicule au début de Mother 2, a pu devenir un dieu déchue riant de l'humanitée. Dans Brawl, il apparaît dans un relook où a machine apparaît plus grande, plus imposante, plus puissante, pour servir de boss. Pour moi, ce relook est inférieur à l'original : Pokey se remarque moins et est moins effreyant, la machine, trop grande et trop imposante, n'as plus son design froid et glauque qui allait avec ce qu'était devenu le personnage, une simpel-machine lit avec des sortes de pattes d'arreignées gréffées pour le déplaçement. Mais relook ou pas relook ... Pokey, c'est Pokey. C'est la classe. Et ce personnage, j'espère que vous comprennez maintenant combiens sa présence dans le jeu est hautement justifiée, bien qu'il est juste le boss du niveau 7, et que vous ne pesterez pas contre lui sous l'excuse que vous ne le connaissez pas. Je terminerais mon article ... Là dessus :


Lucas VS Pokey dans l'SSE

(Brawl) FALCON PUUUUNCH !!1!1!1!1111oneoneoneleven

Ok, la première new vraiment inutile de ce blog (Mais il en faut bien une), mais je doit avouer que c'était plus fort que moi quand j'ai vu la new de ce matin sur le site officiel de Brawl. Devinez qu'est-ce qui a pris la moitiée de la place de la new d'aujourd'hui ? (Sencé être consacrée à Captain Falcon)

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This is the Falcon Punch, a move virtually synonymous with Captain Falcon!


It looks like Snake’s a big fan as well.

This move really works wonders for you in chaotic group matches. Try throwing one out in the fray and your wild punch may just connect with a few opponents.


If you tilt the Control Stick in the opposite direction that Captain Falcon’s facing while he’s winding up...


He pulls a 180...


FALCON PUNCH!!

And there you have it, a reverse Falcon Punch. This move packs juuust a touch more power than the standard version.

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Ah ok, les dévellopeurs ont eux aussi été convertis à la mode du Falcon Punch alors ? Pour ceux qui ne connaissent pas le grand classique :

Fal-c-own PAAAAAAAAAAAAAAUUUUUUUUUUUOOOOOOOOOOONNNNNNNNNNNNCH!

Falcon Punch est l'attaque la plus puissante de l'univers. Period. (And can stop pregnancy too lolz)

"This is the Falcon Punch, a move virtually synonymous with Captain Falcon!"
Franchement le "Falcon Puuuuunch !!" de Snake est ultime ... (Fallait osé, carricaturé le Falcon Punch dans Brawl !)

Article rédigé Le 22/02/2008 à 14:33

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Mother 3

Laissez moi vous présenter ... Mother 3. Vous en avez probablement déja entendu parler, mais jamais vous avez dût vous en approcher de plus prêt que ça. Il sagit d'un jeu magnifique, l'un des plus grands RPGs jamais réalisé, et cela, sur GBA, une plateforme à priori limitée. Mais ce n'est pas la technique ni l'apparence qui vous touche dans Mother 3, c'est le charme et l'émotion.

"Strange, Funny, & Heartrending-
-Welcome to MOTHER3 World-
(Slogan officiel)

MOTHER 3 est le troisième épisode de la série Mother, vous avez peut-être déja jouer à Mother 1 et 2 (Earthbound aux US) et leur humour déjanté et leur ambiance "space", mais Mother 3 est très different de ses deux prédéscesseurs. C'était inévitable, car pas moins de 11 ans sépare Mother 2 à Mother 3. (De 1995 à 2006) A la base, Mother 3 fût prévu sur N64 mais fût finallement annuler, pour réssuscité sur GBA dans un style graphique plus propre à la série avec une team de dévellopement en charge du jeu extérieure à Nintendo (Heureusement vu le BigN d'aujourd'hui ...). Shigesato Itoi, le créateur de la série, a libéré tout son génie dans ce 3eme épisode qui transcende le domaine du RPG. Plus que ce qu'avait fait Mother 1 à son époque. Plus que ce qu'a fait Mother 2 qui est un OVNI aujourd'hui encore. Cette fois, Mother 3 vous touche directement au coeur et vous sert une histoire tragique qui n'a rien à envier à un FF6 au niveau où de simple sprites peuvent vous procuré plus d'émotions que des superbes personnages modélisés en 3D avec motion engine, mais ce tragique est partager avec des louffoqueries propres à la série et des ennemis aux designs délirants, respectant la norme de la série mais changeant littérallement de cap sur le scénario. Le slogan reflète parfaitement l'esprit du jeu : Strange (Etrange), Funny (Amusant de ses louffoqueries), & Heartrending (Qui vous touche directement au coeur avec son histoire.)




Je sais ce que vous pensez. "C'est moche". Mais ce n'est pas moche. C'est épuré. Comme je l'ai dit, ce jeu est une expérience unique, vous ne pouvez comprendre la magie qui en dégage tant que vous n'y jouez pas directement. Une fois avancé dans le jeu, vous serez emporté dans son style et son univers étrange, décalé et dramatique à la fois, c'est une ambiance impossible à décrire; c'est le genre de jeux qui se vivent, ils ne s'expliquent pas. Je le répète, mais à part certaines similitudes (Conservation du design des monstres délirants, trucs parfois décalés ...) il n'a rien à voir avec Mother 1 & 2. Les deux premiers n'étaient pas aussi touchant, ils étaient originaux et bizarres, mais rien à voir avec la façon dont Mother 3 prend les choses en main. Donc n'enterrez pas le jeu, même si vous avez déja joué à Mother 2, même si les graphismes ont l'air "moche" : Essayez le jeu, c'est tout. Mother 3 ne se regarde pas, il se vie.



Ceci est Nowhere Island, l'île où se passe le jeu. L'histoire du jeu n'a aucun rapport avec Mother 1 & 2 d'apparence, Nowhere Island est une île qui se trouve au milieu de nulle part et où il n'existe qu'un seul village, Tatsumairi, où les gens vivent paisiblement sans se soucier du moindre problème. Lucas vie paisiblement ici avec sa famille, mais un jour un enchainement d'évènements tragiques vont ébranler le village de Tatsumairi qui subira des changements sans précédents. Mother 3 a une histoire tragique, d'amour, de corruption. Vous ne contrôllerez pas le héros dans le premier chapitre; durant les trois premiers chapitres vous contrôllerez different personnages, puis enfin Lucas endossera le rôle de héros au chapitre 4, trois ans après les évènements mis en place par les trois premiers chapitres. Bien que Lucas soit plutôt jeune (Le blondinet habituel de 12/13 ans), tout les autres personnages sont adultes (Sauf le chien, haha). A noter que, oui, bien que Mother 3 n'a pas de liens apparent avec Mother 2, les révélations finalles sont troublantes et vous serez surpris d'apprendre qui est le méchant de l'histoire. (Bien que vous n'apprendrez son identitée qu'au chapitre 8, le dernier chapitre et le plus marquant de tous.)



Niveau gameplay, je n'ai pas eu le temps de parler des combats. Les combats sont de "vue subjective", façon Dragon Quest, d'ailleur parlant de DQ vous pourrez trouver quelques similitudes avec, mais le tout reste très different dans l'ensemble. La preuve, je déteste DQ, mais j'adore Mother 3. Mais si vous aimez DQ, alors vous accrocherez peut-être plus facillement à Mother 3. (Je pense) Bref, pour les combats, vous avez droit à des vues subjective, sur des fonds délirants qui se tordes, offrant des perspectives psychédéliques, avec des désigns de monstres tout aussi bizarre et délirants qui fait le charme de la série. Les combats sont rapidements expédiés, et le jeu est assez difficile par moments (C'est le cas de le dire ...) ceci dit les combats sont tout sauf compliqué et prise de tête. Les techniques sont vites assimilés, et il n'y a rien de vraiment tactique. A noter une petite originalitée, les themes de combats sont assez actifs et très variés, la raison étant que lors de attaques normales vous devez appuyer en rythme avec un certain tempo de la musique pour placé des combos. Cela donne ceci dit beaucoups de temps à maîtrisé au début.



Musicallement ... MUSICALLEMENT ! Mon dieu, c'est la qualitée numéro 1 du jeu, ou numéro 2 derrière les sentiments que procure ce jeu bien sûr. Les musiques sont magnifiques, ils ont réussit à inclure de la bonne qualitée sur GBA, croyez le ou non, pas de brouillements ou de "grr" propre au son sur GBA, ils ont mis le paquet, la sonoritée de la musique est parfaite, on a du mal à se reconnaître sur GBA. Les musiques sont magnifiques, envoutantes, n'ont aucune limites de talents ! L'OST est composé de 250 tracks, bien sûr beaucoups de musiques mineures, mais là dedans, tant de musique reflèttent un tallent fou ! Tant de musiques énormes, puissantes, pleins de charme, Nobuo Uematsu peut allez se rhabiller puissance 1000. Ils ont d'ailleurs sortits deux CD de Remastered Tracks (Mother 3+ et Mother 3i) qui reprennent les musiques avec une meilleure qualitée. Exquis. Et puis profitez du main theme du jeu version piano, qui a été la première chose présentée du jeu avant même les premiers screens :

MOTHER 3 Love Theme

Sur ce, je vais conclure. Je vais conclure, oui. J'espère vous avoir donner envie de jouer à ce magnifique jeu, dont le génie n'égalle la profondeur de l'expérience qu'il vous apporte. Ce jeu ne retient que deux catégories : Ceux qui seront laissé indifférents (Qui n'ont pas pu s'adapté au charme particulier mais pur du jeu) et ceux qui sont définitivement marqué par ce jeu. Il n'y a pas d'entre catégorie. Pour moi, l'un des Best.Game.Evar, si ce n'est LE. Au passage, en fait ... Vous avez dût vous dires "Mais pourquoi diable est-ce écrit en jap sur les screens ?", j'ai le malheur de vous annonçer que le jeu est jap-only. Pour en profité, vous pouvez trouver le script du jeu traduit sur GameFAQs et jouer au jeu avec le script à côté, ou bien, tout simplement, attendre que le patch de traduction du jeu soit terminé (Des fans travaillent dur là dessus.) pour pleinement profité de ce trésors vidéoludique. Ne vous laissez pas abusé par la plateforme sur laquelle il tourne. Je conclût avec un trailler présentant rapidement quelques scènes avec des extraits de musiques du disque Mother 3i dont il faisait la promotion.


Trailler du jeu

Shimomura Episode 3 ~ Kirby 64: The Crystal Shards

Kirby 64 ... Le dernier épisode de la série de Shimomura, *Pinçement au coeur* avant que le destin ne s'acharne sur elle et la détruise net d'un coup ... C'est ma dernière chance, j'ai l'impression de ne pas m'être assez fait entendre avec les deux premiers épisodes ... Alors, je laisserais les sentiments me guidé pour cet article là. Je ne sais pas combiens vous êtes à lire mes articles. Ces articles sont là dans le but de faire découvrir cette face de Kirby trop méconnue, trop délaissée par les gens. Alors que les gens remettent à Kirby l'image des jeux sur GBA et DS, ou pire, de l'anime, les gens ignore qu'avant ça, et qu'après les premiers (Dreamland 1 et Adventure), il y a eu 3 épisodes transcandent tout le reste de la série, different, juste puissants et pleins d'âme et de profondeur, fait par un homme dont tout le monde ignore le nom (Shinichi Shimomura) pendant que le nom de Sakuraï est glorifié lorsque l'on parle de Kirby. Ces trois épisodes, bien trop méconnus, bien trop ignorés, en dépît de leur qualitée, en dépît de leur différence avec le reste de cette série. Je me bat pour la faire connaître, voila pourquoi j'écrit ces lignes. On va dire que je suis fanatique, mais quand je vois Kirby Amazing Mirror sur GBA ou pire, Kirby Squeak Squad sur DS, je me dit : "Kirby, c'est pas ça". Quand on me dit Kirby, l'image de Kirby 64 ou de Dreamland 3 me vient directement. Tandit que d'autres, immaginent cette crétine anime, le Kirby de Smash Bros, ou un de ces épisodes GBA. Je veux coupé les préjugés sur la série. Je veut faire découvrir ce que la série a été et que tout le monde a ignoré. Ces chef d'oeuvres à l'univers et l'ambiance construite et à la qualitée sûre, qui ont été réduit à néant car les gens les ont ignorés, car ils sont restés sur d'autres images de Kirby, et qu'aujourd'hui encore, les gens ne voient de Kirby qu'une image corrompue infantine et limitée des épisodes réçents, ignorant (une fois encore) ce que la série a été, et comment elle aurait pu continué d'existé si les gens avaient été moins négligeant par rapports à ces jeux, par rapport à leur qualitées. Je sais pas qui liras ces lignes, mais j'espère qu'il comprendra et qu'il prendra la peine de les esssayés, de les vivres et de le comprendres, car c'est un style et une ambiance complètement à part, à l'apposé du grand public, qui fait que beaucoups de gens n'ont pas été capables de le appréçiés à leur juste valleurs. J'espère juste que vous n'êtes pas comme ça, et que je vous interesse un minimum, que je n'écrit pas dans le vide. Ce blog ne parleras pas uniquement de Kirby, mais majoritairement oui. Et de ces épisodes. De cet univers que presque tout le monde ignore, de cette profondeur perdue de l'univers Kirby, que j'ai envie de faires connaîtres à au moins certaines personnes, à faire revivre. Je suis persuadé que quasiment personne liras cet article, mais je garde espoir à l'heure où je rédige ces lignes. Quand je vois Kirby 64, je vois un grand jeu, très grand jeu, magnifique et grandiose, tout comme son prédéscesseur, avec un univers qui se construit toujours plus, une ambiance toujours aussi unique, un gameplay qui se renouvelle toujours, pour moi Kirby c'est "ça". Et je ne comprend pas, comment, tout a pu disparaître soudainement, comme ça, en 2002 avec Nightmare in Dreamland sur GBA. Comment tout a pu disparaître, comment l'univers a pu disparaître, comment toute ces bases installées par Shimomura ont été pu aussi facillement balayée. Plus rien ne reste de cet univers, si ce n'est quelques brides elles même corrompues, les Kirby d'aujourd'hui sont tellement creux d'ambiance et d'univers, de style et de profondeur, ils sont creux, ils n'ont rien, ils sont juste ... Vide. Banals et non-existants. Je ne comprend pas comment Kirby a pu devenir ça comme ça, tout d'un coup, alors que promu à un plus grand avenir avec Kirby 64 qui incluait un certain nombre de nouveaux personnages importants, qui faisait toujours autant évolué l'univers de Kirby. Cet univers a disparu, et n'a laissé aucune traçe, balayé par des merdes grand publics sans saveurs et vide d'âme. Des jeux sans univers réel, sans ambiance, juste banals et toujours plus dans la transformation en un hybride Anime/SuperStar dans son style. Vous croyez que Kirby, ça a toujours été ça ? Quand on dit "Kirby", vous pensez à Smash Bros ou à un de ces obscurs jeux GBA ? Alors je vais changer ça. Je vais essayé. Je veut montré le "VRAI" Kirby. Celui qui est mort depuis des années, celui qui a existé pendant 3 jeux, celui que personne connaît mais qui mérite mille fois plus, celui qui est mort mais que je fairais toujours vivre. Alors si vous pensez que je suis un fou fanatique fanboy, pas la peine de lire la suite, si ce que je dit vous interesse, lisez les quatres articles que j'ai déja écrit, et essayez la série. Je ne donnerais aucun screen In-Game de Kirby 64. Je veut voir si vous êtes capable d'apprécié cet article, de vous interessé au jeu, sans que j'ai besoin de mettre des screens entre chaque paragraphe.

Kirby 64. Ce jeu m'auras marqué à jamais. Ce fût le premier "VRAI" Kirby auxquel j'ai jouer. Derneir épisode de la série de Shimomura, son ultime, si il n'est pas le meilleur en therme de gameplay et contenu comme Dreamland 3, sa présentation et son univers, ses subtilitées et ses décors, vous couperont le souffle. Ce jeu est beau. Très beau. Pas pour aujourd'hui, mais dans l'âme qu'il reflètte et son style graphique il reste éternellement magnifique. Il a tellement bien veillis. Il ne vaut peut-être pas les jeux réçents graphiquement, mais son style nous convient emplement. Le jeu est le seul Kirby à avoir eu droit à une présentation aussi approffondis : Pour la première fois, des scènes cinématiques bénéfiçiants de la 3D vous montreras divers évènement rencontrés par le groupe, et vous donnera plus que jamais la sensation d'une réalité dans l'aventure. Kirby 64 n'a pas beaucoups de niveaux, uniquement 3 ou 4 par monde, sur 6 mondes. Est-ce peut ? Je ne pense pas. Chaque niveau est complètement différent d'un autre, avec de décors toujours plus magnifiques et variés. Kirby 64 est un voyage. Cette fois, le voyage va plus loins que Pop Star, il s'étend sur tout le systeme solaires. Le jeu se joue comme un jeu de plateforme 2D, mais les décors totallement en 3D et pleins de subtilitées marquent. Les décors sont remplis de détails, de preuves d'existance, et la cadence plus lente du jeu vous invite juste à admiré l'ambiance magnifique du jeu. Ce jeu a une ambiance tellement aboutie. Chaque niveau refflète une ambiance complètement différente et propre à lui, aucun niveau ne ressemble à un autre, c'est un constant renouvellement de style et de décors. Malheureusement, vous serez quasiment seul pour proffité de ce magnifique voyage cette fois : Les animaux ne sont plus là. Gooey non plus. Mais durant le monde 1, vous formez une nouvelle équipe composée d'un Waddledee normal voulant aidé Kirby, d'Adelaine, qui ressemble à étrange à Ado le peintre de KDL3, et DeDeDe, qui rejoins Kirby dans le voyage, et bien sûr le personnage clée Ribbon la fée, venue d'une planète lointaine et venue demandée de l'aide à Kirby. Le scénario mes en scène une nouvelle fois les DarkMatters, qui ne sont toujours pas détruits, lorsqu'un nuage DarkMatter attaque la planète des fées, Ripple Star, pour récupéré le crystal magique source de leur pouvoirs. La reine évacue Ribbon avec le crystal d'urgence, in-extremis, mais des entitées DarkMaters se détâchent du nuages et partent à la poursuite de Ribbon, la charge, et brisent le crystal qui se brise en mille morceaux, pendant que Ribbon s'échoue sur Pop Star où elle va rencontré Kirby. Cette fois, il ne faudra pas libéré Pop Star, mais une planète à l'autre bout du systeme solaire. Et quand bien même les personnages qui vous accompagnent ne sont pas "constant" comme dans Dreamland 3, ils sont bien là : Ribbon est toujours avec Kirby et apparaît pour récupéré un crystal, Adelaine se rencontre de temps en temps pour donner des indices ou vous peindres des objets de régénérations, DeDeDe viendra parfois aidé Kirby en servant de monture durant un passage où Kirby monte sur son dos, et Waddledee compensera ses lacunes physiques en trouvant des véhicules pour aidé Kirby à progressé. Et bien sûr, tout ce monde est présent à chaque cinématiques, et tout le monde sera présent pour la mise en scène finalle.

Vous controllez peut-être Kirby seul, mais vos alliés sont présent quand même, ils apparaissent pour vous aider au court de l'aventure. Kirby 64 est un véritable voyage tant par la variétée des décors et leur profondeurs, que par la grandeur de son aventure et son ambiance travaillée. Vous commençerez sur Pop Star, la planète de départ où tout commençe et où Kirby constituras une nouvelle équipe, puis partirez sur Rock Star, une planète désertique renferments d'étranges secrets et détails dans ses décors, puis Aqua Star, une planète océan avec des grandes cascades et grottes sous-marines, puis Neo Star, une planète préhistoire couverts de jungles et hauts-sommets, suivit de Shiver Star, une planète moderne avec des villes et usines dans une aire glacière sans cesse couverte de neige, et enfin, Ripple Star, la planète de Ribbon assiégée par les DarkMatters que vous devez libéré. Il est vrai que tout ces mondes révèllent parfois quelques incohérences, mais c'est tellement mineur, et tout est tellement beau, on s'en fou. Au niveau du gameplay, Kirby est plus lent que jamais, mais le jeu est tellement agréable et tire tellement de son ambiance (Qui devient de plus en plus sombre à mesure du jeu; le jeu tient de Dreamland 3 son fond sombre et sinistre plus mis en avant que jamais dans le dernier modne.) que çe point est ignorable. Pour compensé l'absence de coéquipié, Kirby a une nouvelle abilitée : Celle de la fusion de pouvoirs; la possibilitée de fusionén deux pouvoirs differents pour formé un autre pouvoir original. Ce nouveau systeme double encore une fois la variétée des pouvoirs disponibles, même si il faut avouer que certaines vous rendent très forts si vous tombez sur une bonne combinaison, ou inversement, les pouvoirs ne sont pas équilibré quoi qu'il en soit, mais reste la possibilité de faire le jeu sans pouvoir juste en avalant/recrachant si l'envie vous prend. Peut-être le gameplay vous déçevras-t-il. Il est assez lent, soit, mais ce n'est pourtant pas un défaut. Autre point, Kirby 64 est définitivement l'épisode avec la meilleure OST. Jun Ishikawa s'est surpassé pour faire une OST magistralle, avec toujours plus de musiques mémorables différentes, de themes originaux et en accord avec le décors, jusqu'à son apothéose avec le theme du boss de fin considéré comme l'une des plus grandes musiques de final boss jamais crée. Cet OST est grandiose, comme le jeu d'ailleurs, aidant à la présentation quasi-parfaite du titre.

J'en vient au dernier point que j'aborderais dans cette présentation : La quête. La quête est de reconstitué le crystal pour libéré Pop Star, ainsi, il y a 3 morceaux du crystal par niveau, avec des énigmes plus ou moins difficiles ou des cachettes plus ou moins bien trouvées. Encore une fois, la complétion de tout les morceaux sont néscéssaires pour reconstitué le crystal et réellement sauvé Ripple Star, sinon vous avez encore une fois une fausse fin. Ripple Star, complètement assiégé par les DarkMatters, avec son chateau plongé dans la pénombre par le nuage DarkMatter, et le centre complètement piégé dans l'énergie DarkMatter où se trouve Miracle Matter qui controlle toute la masse qui assiège Ripple Star. Miracle Matter est le faux boss de fin. Une fois détruit, avec la fausse fin, la masse DarkMatter s'enfuie de Riple Star, le groupe dit adieu au peuple des fées maintenant libéré, Kirby et Ribbon se sèrrent ultimement la main, et le groupe s'en va dans des véhicules des fées. Alors que Ribbon lève la main, la caméra montre la reine fair eun regard sinistre et l'écran fait un fade-out. Vous n'avez de toute évidence pas finis le jeu. Avec tout les crystaux, la masse DarkMatter cette fois explose, le crystal se révèlle être complètement reconstruit, brille, et tire un lazer purificateur sur la reine dont une imposante masse DarkMatter en sort. C'était un piège, évidemment, puisque les DarkMatters attendaient que le groupe soit partis pour reprendre le controlle du crystal. Mais vu que Miracle Matter qui controllait la matière sur Ripple Star est détruit, il doit y avoir un véritable controlleur, non ? La vraie DarkMatter échapée de la reine s'envole, et se constitue avec d'autre : Toute la masse DarkMatter se forme en une pour formé l'ultime bastion des DarkMatters, Dark Star. Kirby appelle la Warp Star, et le groupe s'envole vers la planète noirâtre. Vous allez assisté à une des plus grandes finales de l'histoire du jeu vidéo, encore une fois, ne lisez pas la suite si vous ne voulez pas être spoilé.

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Dark Star, tout comme l'Hyper Zone, est présenté comme un monde à part entière, mais ne présente que le grandissime combat final. Ceci dit, cette fois, il y a un mini-niveau qui mes en scène la finale et où l'on peut aperçevoir l'intérieur de Dark Star : Une brûme rougâtre éclairant l'intérieur de la planète, avec des crystaux organiques qui respirent flottants comme unique plateforme pour progréssé, l'ambiance est définitivement sombre, Waddledee apparaît pour déboucher un chemin, Adelaine vous donne un dernier objet, et DeDeDe vous attend pour vous balançer de toute ses forçes vers le centre de la planète, au combat final. Le boss final est culte. Kirby, porté par Ribbon, alors que le crystal prend la forme d'une arme, s'envole au centre de la planète, au milieux d'anneaux noirâtres brisées tournant sans cesse, faisant façe au boss de fin, à l'ultime mal de la série. Son nom ? Zero-Two. C'est comme ça sonne : 02. Ou, si vous ne comprennez toujours pas, Zero2. Il sagit de la réincarnation de Zero, qui bien que mort en lui même dans Dramland 3, s'est réincarné. (Probablement car son corp n'a pas été entièremetn détruit, ou que la masse DarkMatter existait toujours.) Cette fois, il aborde une forme d'ange déchu symbolique, avec un oeuil de sang encore plus froid, sa peau éternellemetn blanche, une auréolle, et des ailes chaotiques et brisées faites de sang à leur bout. Mais plus que la forme, la musique ! La musique, tout simplement nommée Zero-Two, est un ultime classique de l'histoire des musique de boss de fin. Loins d'être aussi agitée que celles des préçédents boss de fin, celle-ci est calme, noîre, négative et mélancholique, sur un theme magistral complètement obscur et nihiliste lent et magnifique, une merveille considéré par beaucoups comme l'une des lus grandes musiques de boss final jamais faites et donnant une ambiance ultime au combat. Cette fois, il attaque uniquement avec des larmes explosives qu'il balançe en bligant des yeux, et chaque coup porté à son oeuil projètte des gerbes de sang. Une fois que son oeuil est affaiblis, il est paralysé, vous pouvez alors tourné autours et brisé ses ailes (Le sang qui gicle marque que vous avez touché.) pour qu'il perdre son agilitée, ou, la seule façon de le vaincre, monter au dessus et brisé son auréole, et touché le pensement sur sa tête protégé par l'auréole. Une fois le pensement touché, alors soudainement une racine sort du bas de son corp (D'où le sorte de pic en bas du corp, il n'est plus uniquement une boule.), et pendant qu'il se débat il faut tiré sur la racinne qui rejètte en permannançe du sang vert qui vous blesse si vous vous faites touché. Au bout d'un moment, la raçine explose, et le corp entier de Zero-Two est sur le point de collapsé. Une cinématique montre la masse DarkMatter formant Dark Star s'agité, des fuites de son intérieur, des yeux criants qui apparaissent, puis la planète explose ultimement. Cette fois, le controlleur de la DarkMatter (Zero) est détruit pour de bon il semblerait, le groupe rentre sur Ripple Star, où uen cérémonie est donné en l'honneur des héros qui sont décoré par la reine, Kirby reçevant l'ultime récompense : Le baiser de Ribbon. Ah ! Ca, on ne s'y attendait pas, bien sûr ! Une scène culte là aussi, pendant que défille l'écran de crédit avec des artworks pastels et crayonnés de different personnages du jeu, qui sont tous magnifiques.
Zero-Two
Artwork

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Ribbon, oui, il fallait bien une petite amie pour Kirby non ? Non, il n'en fallait pas, après tout; c'est ce qu'on essaye de nous faire comprendre tout du moins. Gooey, Ribbon, les animaux, Adelaine, les DarkMatters, les pays de Dreamland 2/3 et les planètes de Kirby 64, où sont-ils tous passés ? Où sont passés tout ces personnages clés qui donnaient une consistance, cohérence et proffondeur à l'univers Kirby ? Il y avait tant à exploité, pourquoi ont-ils tous subittement disparu, au profit d'un MetaKnight de merde qui se prétend rival de Kirby et fausse l'origine supposée de Kirby dans la série Shimomura ? Non, mais merde ! Merde et merde ! Pourquoi tout a du s'arrêté comme ça ? Un combat magnifique, une apothéose, soit, une belle fin pour la "trilogie", mais tant encore à exploité ! Tout a disparu, même si K64 n'affichait pas plusieurs points essentiels de KDL2/3 (Les animaux, Gooey, etc.) leur non-présence été justifié et il y a énormément de réfférences à KDL3 et donc égallement aux animaux. Mais non, tout absollument tout a disparu depuis 2002, le grand reboot de la saga devenu de la pure merde avec Kirby Nightmare in Dreamland. Alors vous qui avez lu ces lignes, avez vous compris le message que je me tue à faire passé ou est-ce que je parle dans le vide ? J'ai souvent l'impression de parlé dans le vide en écrivant des articles pour ce blog. Mais je garde espoir que des gens les lirons et reverrons leur vision de Kirby, et découvriront cette série déchue que j'essaye de faire connaître. Peut-être que vous vous en fichez, vous allez encore pensé que je suis fanatique et que j'exagère, mais alors c'est peut être que vous n'avez rien compris. TOUT a vraiment disparu. L'univers, les lieux, les personnages, l'ambiance, le style, l'âme, tout, tout a disparu. Même Kirby et DeDeDe ont changé et ne sont plus les mêmes. Tout a changé. Le grand reboot de la saga, la grande perte de son futur, de son univers grandissant, de ce qu'elle aurait pu être. J'espère ne pas avoir parlé dans le vide, j'espère que des personnes ont lu ce que j'ai écrit. Je conclurais avec quelques screens de Kirby 64, même si je faillis à ma promesse. Je concluerais en espérant que j'ai interessé quelqu'un. En espérant que des personnes se manifesteront dans les commentaires, car je n'ai vu presque personne réagir à ce que je fait là. Je n'ai pas l'intention d'arrêter là : Je vais continué à parlé de cette époque de Kirby, à la valorisée, à la détaillée, bien que je parlerais aussi d'autres jeux. Voila, pour moi, Kirby, c'est ça. C'est ces 3 jeux. Pas tout les daube qu'on a depuis quelques années, ni même le tout début de la saga, non, pas tout ces jeux auxquels vous pensez quand je dit "Kirby". Mais ceux-là, que j'essaye de vous faires découvrir. En espérant que ma voix fût entendue par quelques originaux.












Tanks to :
-RainbowResort Gallery pour ces screenshots.
-Shimomura. Really.

Shimomura Episode 2 ~ Kirby's Dreamland 3

Kirby's Dreamland 3 ... Le second épisode de la saga Shimomura, et le plus grand de tous. Vraiment grand. L'épisode le plus aboutie de toute la série Kirby, sans le moindre doute. Kirby's Dreamland 3 est un chef d'oeuvre dans tout les sens du therme, concrétisant l'évolution de l'univers de Kirby vers une nouvelle ambiance et un nouveau style, d'abord débutée par Dreamland 2, et maintenant aboutie sous la forme de Dreamland 3. Profitant d'une plateforme bien plus performante que Dreamland 2, à savoir la SNES, il permet de concrétisé cette démarche lançée par Dreamland 2 dans l'évolution généralle de la série Kirby opérée par Shimomura, pas juste d'univers, mais aussi de gameplay, de profondeur, d'âme. Cette âme qui a disparue des Kirby que vous trouverez sur GBA et DS. Ce magnifique jeu n'est même pas sortit en Europe, et là, c'est le drâme. Mais qu'importe, résumons ce grand jeu dans toute sa splendeur. Si après ce test vous n'avez pas envie d'essayer la série Shimomura, alors je ne peut plus rien pour vous.



Direct, la présentation est énorme. Sur une musique apaisante, des cases apparaissent à la façon d'une sorte de bande dessinée animée, aux graphiques pastels, nous montrant l'arrivée d'une imposante masse Dark Matter (Le retour ?) qui attaque Pop Star, et arrivé à sa surface libère d'énormes tentacules ténébreuses qui s'emparrent de zones entières de la planètes et les corromps entièrement; la Dark Matter possède alors complètement chaque être vivant sur la planète les condamnant à faire des choses horribles alors qu'ils sont complètement possédés. Kirby qui a assisté à l'attaque, rallie ses alliés, et partent pour libéré les zones des tentacules qui corromp la planète. La planète est en grand danger. La notice vous apprend que le nouvel amis de Kirby, Gooey, qui peut servir de Joueur 2 simultanné durant le jeu, est en réalité un être fait de la même matière que DarkMatter, mais n'est pourtant pas méchant. Kirby, Gooey, et les 6 animaux partent pour stoppé le Dark Matter et sauver la planète.



La présentation est énorme. Plus que jamais dans la série (Avant le prochain épisode bien sûr), vous ne vous sentirez autant faire partis d'une équipe. Cette fois, les personnages qui vous accompagne (Les animaux) ne se libèrent pas dans des sacs aprs les mid-boss, mais vous trouverez dans chaque niveau une salle où vous pouvez monter sur un de vos coéquipiés présents dans le niveau. Vous les verrez triste si vous en prenez un à la place d'un autre. Vous les verrre dans les scènes de présentations entre chaque niveau. Vous pourrez rencontrer des personnes liées à eux dans certains niveaux. Soit, c'est mineur, mais c'est tellement agréable de sentir que tout ce petit monde vie et qu'ils font vraiment partis de l'aventure ! Kirby n'est plus seul, il a des coéquipiés ! Et Gooey, son amis, peut être controllé par le joueur 2 dans un mode coopératif simultanné, faisant que, oui, ce jeu est jouable à deux ! Gooey, qui a étrangement les mêmes pouvoirs que Kirby ... Coïncidence ? Dreamland 3 est bourré de détails, Dreamland 3 est bourré de subtilitées, qui rendent ce jeu si énorme et profond. Si vous retournez visité un boss après l'avoir battus, comme il est maintenant dépossédé (Vous avez libéré la zone de la masse DarkMatter) il va vous acceuillir et non vous combattre ou quoi. Dans chaque niveau, il y a quelqu'un qui n'a pas été possédé que vous devez rendre heureux. Il sagit de la qupete du jeu. Chaque niveau a son personnage a aidé, avec une condition à remplir poue le rendre heureux, une énigme à complété, un mini-jeu à remplir. A la fin du niveau, vous rencontrerez, parfois à nouveaux, la personen que vous deviez aider ou que vous avez aidé, qui vous remettra sa Heart Star, les fragments d'amour pur, dont vous avez besoin pour vaincre la DarkMatter. Selon si vous l'avez rendu heureux ou non, la musique et son air à la fin du niveau change. Lorsque vous battez un boss avec tout les les fragment de coeurs, vous les voyez tous se réunir et repoussé la Dark Matter qui possèdait l'endroit, et les restes de la branche qui controllait cette zone se désintègres. Jamais aucun Kirby n'a eu autant une impression de vie dans son ambiance, vous vous sentez entouréd d'amis, de coéquipiés qui vous aides, de personnes à aider, les ennemis que vous combattez ont une raison d'être méchant (Ils sont possédés), ils ne sont pas juste là pour être des ennemis randoms. Toute ces subtilitées rendent Dreamland 3 toujours plus grand et énormissime.



Graphiquement, c'est du délire. C'est magnifique. C'est l'apothéose. L'un des plus beau jeux de la SNES. Le, peut-être. Peut de 2D arrivent à être aussi belle et animée. Car plus que l'effet pastel des graphismes, c'est animé. Les sprites ont un taux énorme d'animation pastel qu iva à ravi avec l'ensemble, les éléments du décors voir le décors lui même ont des effet d'animation pastel eux aussi, les décors en général sont très fournis, chaque sprite, ennemis, amis, ou recoins des décor a été travaillée au maximum. Tout est magnifique, tout est un magnifique dessin pastel tout animé, l'effet pastel rend magnifique, les panoramas en fond vous subjugues, et vite vous réalisez que très peut de jeu ne vous ont autant foutus une telle claque avec de la 2D, car il y a une âme, une âme putain, que KDL2 ne pouvait donné avec sa 2D monochrome bon marché. (Sans vouloir attaqué le jeu en lui même.) L'animation de ce jeu est absollument démentielle. L'ambiance apportée par le style graphisme est énorme. Et la musique aussi. La musique. Les themes sont eux aussi magnifiques : Poétiques, dans un style particulié et très propre à ce jeu, d'ambiance, poésie, avec des sons particullier et une mélodie et poussée et originalle, l'OST de ce jeu est une véritable masterpiece qui finiras de vous emporté dans la tornade de géniallissime qu'incarne ce jeu. Jun Ishikawa, le compositeur du jeu, est un génie qui a su donné toujours plus de profondeur à cet épisode grâce à des talent hors pairs de compositions qui ont octroyer au jeu des musiques fabuleuses. L'ambiance de ce jeu est unique. Graphiquement et musicallement, c'est magnifique, une vraie oeuvre d'art. Vous aurez vraiment l'impression de voyagé : Les cartes des niveaux vous présenteront un état de la zone que vous avez à traversé et les recoins et niveaux que vous allez devoir passé, avec en îcone votre groupe (Kirby, votre coéquipié, et Gooey si il est présent.), vous traverserez des zones variées au design magnifique et poétique, des grottes, entres et palais aux designs frais et originaux, des plaines de toute les couleurs, de merveilleux mondes pendant que vous êtes à la recherche de la quête à remplir pour rendre heureux le personnage du niveau. Les mondes n'ont pas de musiques propre à eux, ni les coéquipié, évitant le problème de la répétition : La musique change selon le niveau et l'ambiance qu'il refflète. Ce jeu est artistiquement aboutie, vous devez y jouer pour vraiment le ressentir.



Mais il n'est pas que l'esthétique. Le gameplay tue aussi. Les mauvaises langues diront que "Kirby est pataux", mais il n'en est rien, c'est la physique du jeu qui est fait comme ça. Ce jeu n'est pas un Sonic, vous n'êtes pas là pour vous presser, courrir, sans prendre attention au monde qui vous entoure. Non, asseyez vous, et jouez. Si vous trouvez que Kirby va lentement, courrez, mais c'est à vos dépends. Le level design de ce jeu est énorme et aboutie. Probablement le jeu de plateforme 2D avec le level design le plus raffiné avec Super Mario Bros 3. Les pièges que vous rencontrerez, la variétée de la progression et des niveaux, font que la répétitivitée ne viendras jamais vous titillé. Le level design est excellent, les pièges et les ennemis très variés, les plateforms et la progression génialle. Le jeu contient tellement de subtilitée que ça en devient fou. Vous refaîtes le jeu quelques mois après, et vous réalisez que, "tient, je ne me rappellais pas de ça !", tant il est varié, long, riche. Dreamland 3 est le plus long, difficile et riche des Kirby. Sans pour autant être très difficile, il n'en reste pas moins qu'il comporte des phases parfois difficiles, et des énigmes réellement pas évidentes à résoudres. Mais tout, dans l'ensemble, et génial. Les mauvaises langues diront qu'il n'a pas beaucoups de niveaux (Seulement 5 mondes de 6 niveaux), mais les niveaux sont longs, très longs même arrivé à un certain point du jeu, et riches, surtout.



Et je n'ai pas encore parlé des coéquipiés ! Ajoutant toujours plus de variétées, ce n'est cette fois pas 3 coéquipiés, mais 6, incluant Kirby, un total de 7 personnages differents jouables si vous considéré chaque coéquipié comme un personnage à part entière. Ainsi, comme dnas KDL2, chaque coéquipié a sa propre interprêtation des differents pouvoirs du jeux, variant les possibilitées encore plus que dans KDL2, un peut comme l'aboutissement d'une idée. Le nombre de pouvoir étant passé à 8, le nombre de perso à 7, les possibilitées augmentes, le gameplay évolue, la variétée double voir triple. Ainsi, Kirby, reste toujours le personnage polyvalent de base, avec les versions les plus simples et basiques de chaque pouvoir, de plus maintenant le vol n'est plus aussi utile qu'avant : Il n'avance pas vite en se gonflant, et est maintenant limité en vol (Au bout d'un moment Kirby manque d'air), ainsi finis ceux qui passaient leur temps à voler au dessus des niveaux. Quand aux coéquipiés, Rick, le hamster, est toujours le personnage de terre par excellence, mais sait maintenant grimper aux murs (Ce qui peut être très utile pour évité de tombé dans un trou par exemple, vu que lui, il ne sait pas volé.), Coo, le hiboux, peut toujours volé partout dans le niveau malgrès qu'il n'est pas évident à controllé, Kine, le poisson, est toujours aussi chiant à dirigé sur terre, et indispensable en mer, malgrè certaines attaques excellentes, mais s'ajoute trois nouveaux personnages : Nago, le chat, se révèlle être le personnage le plus équilibré, avec des attaques variées et un triple saut, Pitch, l'oiseau, a des attaque principallements à longue portées et ne peut volé que temporairement (Il est trop petit pour porté Kirby dans un vrai vol), ceci dit il peut volé vite et est plus maniable que Coo qui est un personnage 100% vol (Ne touche jamais la terre), tandit que Chuchu, la pieuvre rose, se mes sur la tête de Kirby et a l'étrange pouvoir de rendre heureux les gens avec ses tentacules; personnage étrange pouvoirs bizarres, au passage c'est vraiment drôle de voir la tête d'ahurit de Kirby quand Chuchu est sur sa tête. Contrairement à KDL2, les coéquipiés et Kirby partagent tout deux la même barre de vie, donc quand c'est zéro, c'est game over. Quand à Gooey, lui, il se joue exactement comme Kirby à quelques détails prêts (Il utilise une longue langue pour avalé les ennemis alors que Kirby aspire.), normal puisqu'il sagit du second joueur simultanné que le joueur 2 peut controllé, mais aussi le CPU (Que je vous recommande si vous voulez vraiment vous sentir accompagné, malgrès qu'il est un peut con), pour faire apparaître Gooey il faut appuyé sur une touche, mais cela néscéssite de sacrifié une case de la barre de vie. Parlant de la barre de vie, vous avez plus de vie que dans les préçédents Kirby, justifié peut-être par la hausse de difficultée, vous possédez donc 10 point de vies (8 si vous avez Gooey avec vous car requis de partager la barre de vie.). C'était une anecdote inutile pour finir, haha.



Tout comme dans KDL2, le jeu a un systeme de vrai fin. Ainsi, uniquement quand vous aurez tout les fragment de coeurs et libéré totallement chaque zone, vous pourrez assister au combat final et réellement libéré la planète de la masse DarkMatter qui s'est installée au dessus de Big Forest. En réalité, sous ses graphiques pastels et son apparence mignon, Kirby Dreamland 3 est sombre. L'histoire parle d'une mystérieuse masse de matière noire avec un unique oeuil rouge qui, venue de nulle part, a dévasté une partie de la planète et a libéré des tentacules de matières pour prendre controlle des différentes parties de la planètes, la DarkMatter ayant le pouvoir de possession. La notice le dit : "This time, Pop Star is in BIG trouble." Le meilleur amis de Kirby qui l'accompagne, Gooey, est lui même un DarkMatter selon la notice, prenant sa véritable forme durant le combat final pour combattre aux côtés de Kirby dans l'Hyper Zone. DeDeDe a encore été possédé, et il réside dans une forteresse construite dans Ice Berg, une grande tour reprenant son design et son corp, mais avec un oeuil rouge au lieu du visage. Tout ces éléments font qu'en réalité, KDL3 a un côté sinistre. Lors du combat contre DeDeDe possédé, celui-ci ne se contente plus de resté endormis de temps en temps avec les yeux fermé pour faire remarqué qu'il est possédé, non : Lors de la seconde forme (Tout les boss de KDL3 ou presque ont deux formes), il se mes à lévité, puis son ventre s'ouvre, on peut y voir un oeuil qui libère des énergies DarkMatters ou qui se transforme en une machoire qui essaye de vous mordre. C'est juste sombre, et vraiment bien mis en scène. Kirby, ce n'était pas sencé être tout mignon, rose, gentil et tout beau ? Non, toute cette vision s'éffrondre. La DarkMatter est tout sauf mignonne : C'est sombre, noir, et sinistre. Lorque vous battez DeDeDe, si vous avez la fausse fin, vous voyez Kirby et Gooey marcher avec la liste des ennemis du jeu qui défille, puis l'écran monte vers le ciel, et vous pouvez voir une ombre noirâtre avec un oeuil rouge sang qui s'ouvre et un "?", signifiant que vous n'avez pas la vraie fin, mais la mise en scène est encore plus forte que dans KDL2. Et si vos avez tout les fragment d'étoiles, si vous avez complété votre quête que de rendre heureux chaque habitant de Pop Star qui n'a pas été possédé ... Alors vous allez assister a un des plus grands combat finaux de l'histoire du jeu vidéo. Ne lisez pas la suite si vous voulez découvrir par vous même cette fin grandiose.



Début du spoiler.


L'Hyper Zone ... La fin du jeu. Tout les fragments de coeurs se réunissent en un seul, formant la Love Love Stick, le scepte d'amour pur destiné au combat final. Tout l'amour et l'espoir que vous avez collecté jusque là pour le grand combat final. Cette fois, le combat final ne se fait pas à la suite de DeDeDe : Il n'était qu'un boss possédé comme un autre. Le véritable centre des opérations se trouve dans la grande masse DarkMatter au centre de Pop Star. Prenant la Love Love Stick, Kirby s'envole vers l'Hyper Zone pour le combat final. Si vous avez Gooey avec vous, il prend sa vraie forme de DarkMatter pour volé lui aussi. L'Hyper Zone, où l'intérieur de la masse, est une forme de nuages noirâtres de masses Dark Matters dérivants à toute vitesse sur un fond bleu, alors que finallement, Real DarkMatter apparaît, le boss que vous avez défaît dans Dreamland 2. Cette fois, pas de déguisement, il est directement sous sa vraie forme et vous lançe des éclairs noirs depuis son oeuil. Puis, une fois vaincu, il se vide de toute sa masse et de désintègre ... Pour de bon. Mais ce n'était pas le vrai controlleur de la DarkMatter. Entre en scène le vrai némésis, l'ultime ennemis de la série Kirby : Zero, l'overmind qui controlle la DarkMatter. Zero, une orbe blanche avec un oeuil de sang. Celui même qui crée des DarkMatters à partir de sa peau qu'il vou lançe, ou qui crée des ouverture dans sa peau pour balançer du sang en tant que projectile, ou bien lançé des boule de sangs en vous visant avec son oeuil depui l'arrière plan. Oui, du sang, Zero se bat avec du sang et n'est fait que de sang derrière sa peau blanche. Et lorsqu'arrive la fin et que sa barre de vie se vide, alors la scène la plus marquante de la série arrive : Son oeuil s'arrache subittement de son orbite dans des gerbes de sangs, et son corp part à la dérive pendant que son oeuil uniquement fait de sang vous poursuit, libérant des gerbes de sang à chaque coup que vous lui portez, pour finir par se vider entièrement de tout le sang qui le compose et terminé dans une explosion de ... Sang. Et tout ça, dans Kirby. Je n'ai pas mentis sur ce que je vient de dire. Shimomura est un génie. Un véritable génie. Il ne s'est pas contenté de crée un jeu magnifique, de donné une nouvelel perception et univers à Kirby, il a aussi ajouté des connotations sombres. Les DarkMatters sont des ennemis vils et sinistres, et Zero, un némésis qui aborde le pire tabous de ce genre de jeu : Le sang. Et de façon abondante et limite gore. C'est juste génial. Il n'y a pas de mot pour décrire combiens c'est absollument génial et marquants. La mise en scène et tout, ce combat final est une réussite, une part de l'âme du jeu à lui tout seul. Si vous ne l'avez pas vu, alors vous n'avez pas le droit de prétendre avoir vu le jeu. Toute une part de l'âme du jeu réside en cette fin. Après avoir détruit Zero, sur un simple son de vent signifiant la quiétude, Kirby lève le sceptre qui rayonne, la masse DarkMatter se contracte, puis des rayons de lumières bleu, rouge, verts, jaillissent, et font explosé la masse, pendant qu'une vue panoramique prend plaçe, avec Gooey ou non selon si il était avec vous durant ce combat. C'est magnifique. Vient alors les crédits de fin, où Ado, un des boss possédé du jeu et artiste, montre des dessins crayonné de chaque personnage du jeu, héros, boss, amis, proches, et se conclus sur une image de Pop Star avec trois anneaux : Un bleu, un rouge, et un vert, comme pour marqué une renaissance grâce au pouvoir de la Love Love Stick, car DarkMatter avait brisé les deux anneaux de la planète durant l'intro; et le message "End" qui apparaît si vous attendez devant cette marquante image de fin. La mise en scène de cette fin est magnifique. Comme j'ai dit, toute une part de l'âme du jeu réside en cette fin, si vous ne l'avez pas vu, alors vous n'avez pas réellement vu le jeu, vous avez râter un fragment de son âme. Finir le jeu avec les 100% est un devoir justifié uniquement par cette fin. C'est magistral, c'est juste ... Grand. Et encore que vous avez finis complètement le jeu, il reste des mini-jeux à complété dans les options pour avoir les 100% ! (Avec, à la clé, un mode cinéma où on peut voir toute les petites scènes du jeu) C'est dingue !

Cliquez ici pour les images, attention spoiler !

Fin du spoiler.

Ce jeu est ultime. Ce jeu est magnifique. Si vous n'y avez pas jouer, si vous ne l'avez pas terminé (Avec la vraie fin cela va de soit !), alors vous ne connaissez rien du jeu de plateforme. Ce jeu estun chef d'oeuvre vidéoludique, un de splus grands jeu de plateforme de l'histoire, plus encore qu'une perle, aucun mots me vient pour décrire mon engouement pour ce jeu. J'aurais voulu que Kirby continu d'existé comme ça, j'aurais voulu, que Kirby rayonne toujour scomme ça, avec une telle vie, un tel univers, une telle profondeur. Le destin en a voulu autrement, et quand je vois les Kirby depuis 2002, j'ai un pinçement au coeur. Dreamland 3 est un jeu magnifique que vous DEVEZ essayez, comme tout les jeux de la trilogie Shimomura. Mais des trois, je pense bien que c'est Dreamland 3 qui atteint l'apothéose, le parfait, l'ultime. Et y'a pas de MetaKnight qui nous pollue l'air dans ce jeu. Y'a pas de chapeaux bidons quand Kirby copie un pouvoir. Y'a pas de Green Greens, Fountain of Dream, Halberd Ship ou je ne sais quoi. Il y a juste un univers magnifique, en continuation avec celui de Dreamland 2, qui méritait tant à perduré ... Voila, pour moi, Kirby, c'est "ça". C'est cet univers. Cet univers fantaisiste et profond, original, mignon et sombre à la fois. Cet univers qui a duré encore pendant Kirby 64, puis qui s'est éteint. Cet univers que je me bat actuellement pour le faire découvrir aux gens qui l'ont ignoré, à vous qui lisez cet article ...

Shimomura Episode 1 ~ Kirby's Dreamland 2

Voila le tout premier épisode de la série Shimomura, qui a posé les bases et l'ambiance de sa future trilogie. Sortie sur GB Monochrome, on pouvait attendre de ce 3eme épisode de la série qu'un jeu aussi court que Dreamland 1, tournant sur la même plateforme que celui-ci, ou tout au plus un rip-off de Kirby Adventure sortit sur une meilleure plateforme. Il faut dire que Dreamland 2 est sortit relativement tard, la GBC était déja sortit à cette époque alors que lui sort sur la version noir&blanc maintenant considéré comme limitée. Pourtant, il faut se résoudre à l'évidence : Kirby's Dreamland 2 est un hit qui explose ses prédéscesseurs et poses de nouvelles bases pour la série Kirby. Explication.



Tout d'abord, la présentation est énorme pour de la GB. Les graphismes sont fins et détaillé malgrès les limites évidentes, les décors des niveaux sont complet, en fait, le jeu et aussi beau, même plus, que Dreamland 1. D'ailleurs, merde, que le jeu a vraiment bien veillis ! Vous pouvez le faire aujourd'hui, le jeu est toujours aussi excellent, il a pas bouger d'un poil dans sa qualitée malgrès le temps qui passe, alors que d'autres jeux avec le temps veillissent. Enfin, allons droit au but : Utilisant la même plateforme que Dreamland 1, il en reprend l'exact même gameplay, mais en l'améliorant substanciellement et l'amputant de tout ses défauts. Ainsi, il a une jouabilitée encore plus exemplaire que son prédéscesseur, et sa présentation, encore meilleure et vraiment surprenante pour de la GB. Ainsi, il inclus la copie de pouvoir apparue dans Adventure (Le deuxieme Kirby à être sortit) cette fois, plutôt que chercher une vingtaine de pouvoirs differents parfois tordus, il n'y a que 7 pouvoirs différents, l'indispensable. Que 7 ? Attendez, non, car c'est là qu'intervient la première idée génialle de cet épisode : Les montures.



Kirby, Coo, Kine ... Sont 3 coéquipiers de Kirby faisant leur apparition dans cet épisode. Ce sont des personnages à part entière ayant chacun leur propre gameplay, leur propre barre de vie ... Et leur propres pouvoirs ! Ainsi, en les chevauchant, vous obtenez un résultat différent avec les 7 pouvoirs selon le personnnage utilisé. Et, plutôt que faire dans l'over-powered comme dans Adventure, les pouvoirs sont ici beaucoups plus équilibrés et vous changerez souvent. (Pas de pouvoir épée, roue ou marteau qui étaient bien trop puissant !) En fait, sous la couverture de 7 pouvoirs, la vériétée est bien plus présente et aboutie. Chacun des 3 coéquipiers se joue différemment : Rick, le hamster, est un personnage au sol, il ne possède pas le saut infinie comme Kirby mais ne glisse pas sur la glace et excelle dans l'offenssive au sol et peut sauter sur les ennemis. Coo, le hiboux, peut voler : Vous pouvez vous balladez partout dans le niveau. Très fun, mais ses pouvoirs sont pourtant situé pour l'attaque au sol et il peut voler à contre les courants d'airs forts. Coo, le poisson, est en fait le personnage le moins puissant : Ses pouvoirs sont assez limités et il avance comme une merde au sol, par contre il se révèlle être indispensable dans les niveaux sous-marin où Coo et Rick se révèlle être complètement désué. Il peut nager vite, bien, et à contre-courant. Si vous voulez quitter une monture pour retourner à Kirby normal, il faut appuyé sur select lorsque l'on n'a aucun pouvoir, et le personnage s'en va. Ceci dit, il s'en va réellement : Il faudra attendre une prochaine occasion de le rencontré. En effet, pour monter dessus, vous devez rencontré les coéquipiés dans les salles des mini-boss, en battant le mini-boss le sac qu'il détenait révèlle un coéquipié prisonnier, ou Gooey qui vous rapporte de la vie. Et les coéquipiers et leur abilitées sont indispensable à la progression et la résolution de certaines énigme. Bref, c'est génial. Ils ont d'ailleurs tous leur petit theme à eux qui joue lorsqu'on les controlles, plutôt que le theme du monde où l'on est.



Le gameplay est au poil, mais le level design suit ! D'ailleurs, Dreamland 2 est le premier Kirby à se révéllé plus ou moins difficile (Comme tout les épisodes de Shimomura, en fait.) car son level design est bien plus précis que celui de Adventure. Et, merde, les énigmes ! Shimomura a eu une idée génialle : Celle de la quête annexe indispensable au scénario ! Ainsi, le manuel vous explique que le monde où se déroulle le jeu est nommé Rainbow Island, une grande île constitué de multiples îles rattachées entre elle par un grand Arc-En-Ciel. Un jour, DeDeDe est devenu fou et a brisé l'arc-en-ciel, ce qui a fait que les îles se sont envolées et séparées. Kirby doit volé d'île en île pour récupéré les morceaux d'arc-en-ciel dans leur autels respectif dans chaque monde, puis vaincre DeDeDe dans le Dark Castle. Ceci dit, récupéré les 7 pièces ne sera pas évident : Ils sont cachés, et vous pouvez largement passé à côté ! Ainsi, si vous finissez le jeu sans les pièces, vous battez DeDeDe, et le faux-ending ne vous montre pas comment finis l'histoire : On vois Kirby avec un parapluie, et ses coéquipiers, marchant sous la pluie avec la liste des ennemis du jeu qui défille, et un "The End ...?" à la fin qui apparaît et vous nargue ... Vous n'avez pas réellemetn finis le jeu ! Ainsi, pour voir la vraie fin, il faudra les 7 pièces de l'arc-en-ciel ... Mais ils sont très bien caché et vous demanderont de complété des énigmes parfois difficiles ! En effet, il n'y en a qu'un seul par monde, et il faut donc trouver le niveau exact où l'autel se cache. Quoi ? Facile ? On dit ça oui ...



Le vrai boss de fin est un méchant totallement inédit qui fait prélude au futur méchant ultime de la série, il sagit de : DarkMatter. DarkMatter est une étrange masse noire comme l'indique son nom, avec un unique oeuil, et qui a le pouvoir de possédé les êtres. C'est lui qui a possédé DeDeDe tout ce temps. Lorsque les 7 Rainbow Drops sont réunie à la fin du jeu, ils s'unissent pour formé la Rainbow Sword qui purifie DeDeDe et pousse DarkMatter à sortir du corp. C'est là que le vrai combat final commence, dans un combat à l'épée dans les airs. D'abord vous combattez un déguisement où il revettis une armure et une épée, puis il lâche son déguisement pour prendre sa vraie forme. A la fin, vous avez une excellente mise en scène où Kirby se laisse tomber du ciel avec l'épée, ferme les yeux, puis l'épée brille et là, il réagit à l'épée, la prend, et reforme l'arc-en-ciel dans l'ultime cinématique de fin. Bordel, c'est Kirby ça ? C'est de la GB, ça ? C'est ultime, en effet, dans tout les sens du therme ! Le tout, avec une magnifique musique malgrès les possibilitées sonores limitées de la GB, car oui, musicallement, il y a des themes très sympa, comme certains qui sont rentré dans les annales tel que Dark Castle ou le theme de Coo. Cet épisode, les épisodes de Shimomura, révolutionnent complètement l'univers de Kirby et ses jeux; voila où je voulais en venir quand je disais que la trilogie de Shimomura était vraiment autre chose que ce qu'est devenu Kirby aujourd'hui.



Merde ! Ce jeu est énorme ! A l'épreuve du temps, surpassant ses prédéscesseurs malgrès sa plateforme, Shimomura, passé de simple level designer dans Adventure à Directeur de Projet dans Dreamland 2, marque là son premier vrai coup de maître dans la série. Inventant une nouvelle ambiance à la série, mettant de nouvelles bases de gameplays pour les futurs titres, incluant un systeme de vraie fin et un jeu plus dur et plus long, et de nouveaux personnages cultes, Dreamland 2 est juste un énorme hit qui n'est que le prélude de la bombe que sera Dreamland 3. Ne vous laissez pas berné par la GB, merde, essayez-le !



Special Thanks :
-Shimomura d'avoir crée ce jeu et changé la face de Kirby.
-KRR et Kindar Spirit pour les screens.

Introduction -- La décadence de Kirby

Kirby ... une série ma foie très sous-estimée de la part des joueurs de Nintendo; alors qu'il sagit pourtant bien d'une des 4 séries phares de Nintendo (Même si Metroïd a tendance à lui piqué sa plaçe en Europe). Le charactérisant le plus souvent en tant que série pour gamin, n'ayant jouer qu'au premier (Voir à aucun) jeu pour justifié cette réputation de "Court, facile, enfantin". Pourtant, c'est faux ... En partie. Vous, qui n'avez probablement pas jouer à d'autres Kirby que les jeux réçents ou le tout premier Kirby's Dreamland (Celui qui fût le plus vendu ... Malheureusement.) je vais vous expliquer quelque-chose.

Vous devez probablement connaître la célèbre origine de Kirby : "Sakuraï voulait faire un jeu facile accessible aux débutants". Cette rengaine ré-utilisée mainte fois pour décridibilisé Kirby, bloquant complètement l'esprit des gens sur ces préjugés qui hantent la série. Pourtant, vous devez savoir que Sakuraï n'a fait que les premier Kirby. Kirby Dreamland 1, l'origine de la série, suivit de Kirby Adventure, qui a posé toute les bases des futurs jeux. (Copie de pouvoirs, entre autres.) Kirby Adventure, très riche et bien plus complet que Dreamland, se voulait être plus élaboré que le premier. Il a servit de bases aux futurs Kirby. Puis la série a été continuée par quelqu'un d'autre que Sakuraï, dont le nom est très peut connu malgrès ce qu'il a fait : Shinichi Shimomura.

Il a crée les trois plus grands épisodes de la série, qui fûrent les trois moins vendus. Les trois moins connus. Mais les trois les plus difficile, les plus longs, les plus complets. Avec le systeme des "Fin Secrètes" qu'i la appliqué sur ses trois jeux, requierant de terminé le jeu à 100% pour voir le combat final et le vrai ending. La "Trilogie de Shimomura", ou, l'apothéose de Kirby dans son intermédiaire. (Après "La veille époque" de la NES où Sakuraï a crée la série, et avant "L'époque chute" depuis la GBA où les jeux sont de plus en plus médiocres et effectivement enfantin.)

Je n'ai pas envie de vous faires connaître toute la série Kirby, mais seulement ces jeux là qui vallent réellement le détours. Le "grand" de Kirby que Sakuraï s'éfforçe à faire oublier via Smash Bros, car il n'aime pas cette époque, car il n'aime pas les épisodes de Shimomura. Pour qu'ils ne soient pas oublier au moins au saint de ce site, je vais vous les présentés, et, j'espère, vous donner envie de vous y interessé.

Si vous voulez savoir ce qu'il est advenu de la série en dehors de Shimomura; Sakuraï a crée uniquement des dérivés pendant que Shimomura faisait les jeux principaux (C'est là d'ailleurs que Sakuraï a crée le fameux Beat'em All à la sauce Kirby, "Kirby Super Star", qui était sencé être un dérivé mais qui a eu un succé (immérité selon moi) fou qui l'a propulsé en tant que jeu principal.), arriver à l'époque de la GBA fût crée "Kirby Nightmare In Dreamland" qui était un remake de Kirby's Adventure en plus enfantin et facile, avec un style s'adaptant à l'(ignoble) anime Kirby encore réçente qui a, et c'est très triste de le dire, beaucoups influençé la série à ce stade. Ainsi, MetaKnight (Auparavant un ennemis mineur de la série et qui avait été ressortis par hasard dans SuperStar.) est devenu un "gentil" et rival attitré de Kirby (Alors que DeDeDe EST le rival de Kirby ...), et DeDeDe, donc, est attitré au titre de "méchant et ennemis de Kirby"; réputation stupide dût à sa carricature de tyran dans l'anime (grr...) et du fait que cette p*te de MetaKnight lui a pris la plaçe de "rival" attitré. Ainsi, ne vous éttonnez pas si je n'en rate pas une pour cracher sur ce personnage vide qu'est MetaKnight, avec son fandom crétin alorsqu'il n'était apparu dans aucun jeu de Shimomura et on en faisait pas un frommage alors qu'aujourd'hui on fait du fanservice en l'intégrant dans chaque Kirby sans raison particulière.

Bref, NiD sur GBA a tout déclanché. Suit eà cela, au départ de Sakuraï, Shimomura a perdu les commandes de la série et le dévellopement des jeux ont été confié à Flagship, une annexe de Capcom. (Que l'on connait aussi pour avoir fait Zelda Oracle Of et Minish Cap) Flagship a d'abord fait Amazing Mirror, un jeu de plateforme ré-utilisant l'engine de NiD avec un systeme de labyrinthe, et en ajoutant pleins d'éléments de SuperStar. C'est ici que la série arrive à sa double décadence : La SuperStarisation de la série. Je hais SuperStar, car il y a une raison. SuperStar, donné pour être uniquement un dérivé et à l'histoire décallé des Kirby principaux, est rentré de force dans la série des "principaux". Avec Sakuraï qui ne cesse de rabbacher l'univers de SuperStar dans les Smash Bros, inévitablemment la série se fait influençée. Et c'est comme ça que, depuis NiD, les chapeaux sont réapparût. Chose que je déteste aussi, ces putains de chapeaux qui n'étaient dans aucun jeu de Shimomura et que les gens croient que ça fait partis éssentielle de la série. Ca n'existait que dans SuperStar; puis Sakuraï les a remis dans SSB64 pour marqué les "copies de pouvoir" de Kirby, et résultat, la série elle-même les a ré-adopté définitivement. L'influençe de Smash Bros fait peur.

SuperStar était, avant toute chose, un beat'em all à la sauce Kirby, pas un jeu de plateforme classique. Ainsi, si on ressort des éléments de SuperStar (le plus hyped des Kirby), qu'on fou MetaKnight gratuitement en pack avec une version "dark" et qu'on ajoute un systeme de carte Metroïd-like stylé, vous savez ce que ça donne ? Un Full-Package de Fanservice pur et dur. Flagship ne fait que répondre aux fans avec du fanservice, ils ne sont pas capable de grand chose d'autres. Voila ce qu'est Amazing Mirror, le début de la décadance de Kirby via sa "SuperStarisation". Amazing Mirror possède des tas d'éléments propres à SuperStar : Des décors, des pièges, le retour des plsuieurs attaques et combos par pouvoir, les ennemis qui ont des jauges de vie individuelle ... Le jeu entier pue le "SuperStar croisé avec Adventure" (Enfin, NiD plutôt puisqu'il en reprend la physique.). Et vous savez ce qui vient après ? Squeak Squad, élu pire Kirby jamais réalisé. Foutez toujours plus de réfférences à Adventure/SuperStar (Chouchous de Sakuraï), foutez le Halberd qu'on se demande comment il marche encore, pour faire du fanservice (LOL IL EST APPARU DANS LE TRAILLER DE SMASH BRAWL SRSLY!1!1), foutez un MetaKnight random qui apparaît à la fin et qui se révèlle tout savoir sur tout on ne sait trop comment, pour qu'il ai l'air cool, et faire ENCORE du fanservice. Et ces devs ont eu le toupet de foutre un tableau à reconstitué où on vois differents méchants de la série Kirby réunis, histoire de faire TOUJOURS PLUS de fanservice. Et le jeu en lui même ? Facile, court, pathétique, le boss de fin fait honte, le jeu fait honte à la série, et coup de grâce : Le jeu contient des réfférences DIRECTE à l'univers de l'anime. Ainsi, DeDeDe a son chateau de l'anime et agis comme un méchant, et MetaKnight est le perso supercool et overpowered qui arrive à la fin et qui savait tout car il est toujours cool classe et mystérieux. Et accéssoirement, le boss de fin est Zero, mais c'est tellement vite-fait bien fait qu'on le remarque même pas. Les secrets du jeu sont au raz des paquêrettes, là où l'interêt de la série est sencé être dans ses secrets riches et difficile à trouvés, ici si vous ne trouvez pas tout les trésors du premier coup vous êtes sacrément nuls. Et à chaque niveau, ces putains de Squeaks viennent vous emmerdé alors qu'ils sont hyper facile à vaincres. D'ailleurs, le jeu lui même est déconcertant de facilitée.

Et vous voulez savoir ce qui me donne raison dans le fait que la série suit une décadance via SuperStar ? Le prochain Kirby sur DS, est nommé "Kirby Ultra Super Deluxe". Hint : SuperStar est nommé "Ultra Deluxe" au Japon. Vous comprenez ? Oui, c'est un remake de SuperStar, avec des graphismes toujour plus enfantin, des spritse énormes, et toujours ce style beat'em all à la con. La série en est tombé jusque là. Un remake de son propre cancer. Et ironiquement, le dernier reflet que la série ai connu, se nomme Canvas Curs,e le premier Kirby sortit sous DS, et sous l'attitre d'un "dérivé", alors qu'il est un excellent jeu de plateforme original exploitant le stylet à la perfection. Et maintenant que Flagship est dissous et qu'un remake de SuperStar est annonçé, quel avenir pour Kirby Wii ? Je prédit le pire.

Ceci était un court explicatif pour vous expliqué la situation de cette série. Maintenant, après cette mise en perspective, j'espère que vous comprendrez mieux pourquoi j'essaye de faire connaître les que trop méconnus 3 jeux de Shimomura, et que vous vous interesserez à la présentation que j'en fairais. J'espère que vous vous interesserez à cette part oubliée de Kirby, que vous aimiez Kirby ou non, ouvrez vous.

Be Seeing You !

Note : J'ai retiré la veille présentation bâclée sur Kirby et le test de Dreamland 1. Ils ne me sont définitivement plus utiles, à moi comme à la présentation de ce blog.

Mother : Compilation Finale

[Attention : Ceci était une fausse-new que j'avais faites. Désolé pour les faux-espoirs, je voulais juste voir les intéréssés. ^^"]

Vous en avez rêver ? Nintendo et Itoi l'ont fait. Une compilation de la trilogie Mother en entier va sortir sur DS; mais pas de simple portages : Mother 1 et 2 vont être complètement remis à goût du jour avec les graphismes et le gameplay de Mother 3 ! (Le plus aboutie de la série.)

Ainsi, si Mother 1 vous donnez mal à la tête ou que Mother 2 ne vous tentez pas pour son style graphique baveux, le problème est réglé ici grâce à une adaptation parfaite de la série sous une version définitive de celles-ci. Vous allez donc pouvoir revivre le classique Mother 1 remis à goût du jour, le cultissime Mother 2 aussi nommé EarthBound aux US, pour finir en apothéose avec Mother 3 qui est un des plus grands RPGs jamais réalisé.

Je ne pense pas que Mother 3 subiras beaucoups de changement vu que Mother 1 et 2 vont être adapté à son style; c'est tant mieux d'ailleurs. J'ai d'ailleurs une certaine hâte d'écouté les musiques refaîtes dans Mother 1.

Grâce au PK'Calls'n Siege de Starmen.net; je pense qu'on peut espéré grandement que ce remake arrive aux US, et si il a un succé, arrive aussi en Europe. Mais question de purisme, vu que j'ai fait toute la série en anglais, j'importerais le jeu en anglais si il sort aux US. Qu'un seul conseil : Ruez vous dessus; Mother 3 est le plus grand RPG jamais fait pour moi, et avoir la chance d'y jouer + ses deux prédéscesseurs remis à goût du jour, c'est juste un luxe extra pour donné une belle fin à la série qui a su s'imposé comme réfférence en seulement 3 épisodes. Si vous n'avez pas connu la série, vous pouvez compter ces 3 jeux en un seul; ce qui en fait un jeu tout simplement énorme. On peut considéré ça comme un signe de la part d'Itoi pour donné une véritable fin à la série; vu qu'il a dit lui même qu'il n'y aurais jamais de Mother 4 à l'occasion de la sortie du 3. Bref; le plus gros jeu de la DS en vu. (RPG ultime tout court en fait, haha.)

EDIT : Cette new était totallement hypothétique malheureusement. Désolé de brisé vos rêves, mais ce n'est pas annonçé réellement. Je m'excuse des fausses joies occasionnées, etc. mais un portable général sur DS reste une rumeur tenaçe.

Résurection + Mother

Résurection du blog que je compte espéré réellement faire vivre cette fois.

J'en profite pour crée la section pour la série "Mother"; et préçisé que ce blog ne se limitera plus à Kirby, mais à beaucoups de séries et jeux que j'aime et que j'aimerais partagé. Je favoriserais des résumés et des avis plus subjectifs, j'en ai marre de me la jouer GOD OF VIDAOGAEMZ même si il est une véritée que j'ai jouer à beaucoups de jeux et que j'ai des avis assez particuliés et profonds le plus souvent. Quoi qu'il en soit : Bee seeing you.

(J'ai retiré l'article sur Castlevania au fait; tout les liens Ebay étaient mort et ça servait à rien de le gardé ...)